從文化空間視角看傣族舞《月光》的繼承與發(fā)展

1.《月光》的概述

二十世紀(jì)中后期，隨著中國(guó)舞蹈藝術(shù)的現(xiàn)代主義重構(gòu)和新的社會(huì)意識(shí)的興起，中國(guó)民族民間舞蹈的創(chuàng)作陷入了瓶頸期，陷入了“如何順應(yīng)”時(shí)代發(fā)展的困境。1984年到1989年的“文化大討論”與八十年代末的“新啟蒙”運(yùn)動(dòng)，表現(xiàn)出一種對(duì)“自由”、“人的解放”、“人的價(jià)值”的追求。西方思想文化的傳入，促進(jìn)了中國(guó)文學(xué)理論與批評(píng)的進(jìn)步，文學(xué)的發(fā)展促進(jìn)了藝術(shù)創(chuàng)作的反思。同時(shí)，改革開放的過(guò)程中，中國(guó)傳統(tǒng)的單一藝術(shù)體系受到了西方現(xiàn)代主義的沖擊，創(chuàng)作者們的思維變得更加開放，中國(guó)民族民間舞蹈的創(chuàng)作模式也開始朝多元化方向發(fā)展。

中國(guó)民族民間舞在創(chuàng)新的基礎(chǔ)上，從不同角度、不同層次，對(duì)不同的題材與主題進(jìn)行了深度的挖掘，吸取了更為豐富的舞蹈語(yǔ)匯，并對(duì)舞蹈作品的多種表現(xiàn)形式進(jìn)行了探索，從而開啟了對(duì)舞蹈本質(zhì)的探尋。這一過(guò)程集中體現(xiàn)在舞蹈編導(dǎo)對(duì)于少數(shù)民族文化的共性探索與個(gè)性創(chuàng)造上。由楊麗萍編導(dǎo)、表演的傣族舞蹈《月光》從多元化的社會(huì)文化中汲取養(yǎng)分，具有濃郁的歷史文化底蘊(yùn)與浪漫情調(diào)，在自然、生命與文化的交融中，展現(xiàn)出舞蹈藝術(shù)的魅力和動(dòng)人心魄的力量。初版的《月光》收錄于1984年的音樂(lè)舞蹈史詩(shī)《中國(guó)革命之歌》，后經(jīng)過(guò)楊麗萍改編為女子傣族獨(dú)舞作品，并多次登臺(tái)演出，最終被收錄為楊麗萍創(chuàng)作并領(lǐng)銜主演的大型原生態(tài)歌舞劇《云南映象》中第二篇章的第一個(gè)舞段。該作品曾獲得第四屆中國(guó)舞蹈“荷花獎(jiǎng)”舞蹈詩(shī)金獎(jiǎng)等一系列獎(jiǎng)項(xiàng)。

2.文化空間視角下對(duì)《月光》的分析

“文化空間”的概念最早源于20世紀(jì)90年代法國(guó)城市理論研究者亨利?列斐伏爾（Henri Lefebvre）。他認(rèn)為空間不僅僅是“物理性空間”，空間的產(chǎn)生來(lái)自于人類有意識(shí)地實(shí)踐活動(dòng)，它是人類歷史地產(chǎn)物，具有人類文化的痕跡，所以空間是有價(jià)值、有意義地文化空間。美國(guó)學(xué)者愛(ài)德華?索亞(Edward W.Soja)認(rèn)為空間不單單是地理學(xué)上的范圍何場(chǎng)所，更是社會(huì)生活中政治、經(jīng)濟(jì)、文化等各方面交織的關(guān)系總和。文化空間作為兼?zhèn)鋾r(shí)間性和空間性、展現(xiàn)傳統(tǒng)文化表現(xiàn)形式的場(chǎng)所，具有完整性、真實(shí)性與生活性的顯著特征。

通過(guò)對(duì)文化空間的相關(guān)概念和對(duì)《月光》中各要素的解讀，分析其傳統(tǒng)性與現(xiàn)代性的具體呈現(xiàn)，以探索當(dāng)代中國(guó)民族民間舞蹈創(chuàng)作中文化空間的建構(gòu)與呈現(xiàn)方法，為當(dāng)代中國(guó)民族民間舞創(chuàng)作提供方法和思路。

分析《月光》的文化空間可從三個(gè)角度入手，即行為主體、行為客體和活動(dòng)空間。行為主體即人。人作為文化的創(chuàng)造者和傳承者，主導(dǎo)著文化空間的發(fā)展。行為客體即文化活動(dòng)。文化活動(dòng)是指人作為行為主體，在一定的活動(dòng)空間中創(chuàng)造文化的活動(dòng)過(guò)程，是連接人與空間的中樞紐帶?；顒?dòng)空間即場(chǎng)所，也就是文化活動(dòng)發(fā)生的實(shí)際環(huán)境，是對(duì)行為主體的限制，也是承接行為客體的空間。

3.《月光》的繼承

3.1行為主體——傳統(tǒng)傣族少女

《月光》以生活在熱帶地區(qū)的傣族少女為創(chuàng)作原點(diǎn)，以身著傣裙的纖細(xì)靈動(dòng)的身體，將女性獨(dú)有的柔美展現(xiàn)的淋漓盡致。舞蹈動(dòng)作上，《月光》沿襲了傳統(tǒng)傣族舞蹈動(dòng)律和動(dòng)作，下半身多保持屈膝狀態(tài)，腰部橫擰，配合膝部律動(dòng)。

3.2行為客體——濃郁的歷史、文化底蘊(yùn)

傣族地區(qū)的傳統(tǒng)文化以本主文化為主，主要為巫文化、佛文化與道家文化。

楊麗萍根據(jù)自己對(duì)于民族、宗教、生命的理解，對(duì)民族民間的動(dòng)作元素進(jìn)行個(gè)性化的編排，賦予了整個(gè)作品原始感與神秘感。作品中一些動(dòng)作和造型似是壁畫圖騰，又仿佛是各種動(dòng)物的擬態(tài)。通過(guò)與宗教元素的融合，使月下舞蹈的這一形象不再局限于女人這一角色，同時(shí)也成為了世間萬(wàn)物生靈的縮影和化身。

老子講究的是道法的自然、道是無(wú)名的，認(rèn)為“無(wú)為而無(wú)不為”。莊子說(shuō)“萬(wàn)物與我為一，天地與我并生?！敝挥袑⒆匀蛔鳛樽约旱淖非髮?duì)象，才能充分發(fā)揮出人自身的想象力與創(chuàng)造力，實(shí)現(xiàn)“自然無(wú)為”的理想。兩者都反映了藝術(shù)發(fā)展的自然之道。因此，在藝術(shù)創(chuàng)作中，只有充分尊重自然、尊重自然規(guī)律、尊重自然生命才能激發(fā)出創(chuàng)作者的想象力與創(chuàng)造力，才能把人類對(duì)于自然的感覺(jué)如實(shí)地表現(xiàn)出來(lái)。唯有如實(shí)地表現(xiàn)為“道”，才能使藝術(shù)達(dá)到最純粹、最崇高的狀態(tài)。在道教“重自然，輕人為”的哲學(xué)理念影響下，楊麗萍逐步發(fā)展出“尊崇自然”的美學(xué)理念與創(chuàng)作理念。

藝術(shù)家不是單純的模仿、復(fù)制，而是對(duì)自然界中的事物進(jìn)行了理想的轉(zhuǎn)化與高度的濃縮，把沒(méi)有感情色彩的物體，提煉成可以聽(tīng)到和看到的藝術(shù)形象，從而表達(dá)出一種讓人陶醉的審美感悟和思想價(jià)值。《月光》以“月”與“人”為主體。月，常給人一種柔和寧?kù)o之感。月色自身的朦朧、柔和的質(zhì)感又使人月與月更為契合。人和月亮在此作品中渾然天成，渾然一體，給人一種和諧的美感，達(dá)到了“天人合一”的境界。

音樂(lè)上，制作人三寶選取了大量傳統(tǒng)的民族樂(lè)器，營(yíng)造出了大自然的氛圍。前半部分的音樂(lè)一直沿用悠長(zhǎng)的旋律，契合了月與女人兩種意象的柔美之感。而在快板部分，吹奏樂(lè)器的節(jié)奏加快，但用于鋪墊的弦樂(lè)一直保持在悠長(zhǎng)的節(jié)奏上沒(méi)有改變。所以在作品中，意境的表現(xiàn)是貫穿全文的，而歡樂(lè)的節(jié)拍與運(yùn)動(dòng)更是豐富了情感的表現(xiàn)，更增添了一種歡樂(lè)與自由的輕靈。

作品選用了傳統(tǒng)的舞蹈作品結(jié)構(gòu)，大體可分為開頭—發(fā)展—高潮—結(jié)尾四個(gè)部分。開頭大幕拉開，明月初升，演員以靜止的下蹲造型出現(xiàn)在舞臺(tái)上。發(fā)展階段，演員起身舞蹈，節(jié)奏逐漸加快。高潮部分，樂(lè)曲的節(jié)拍變得更加急促，舞蹈演員的動(dòng)作幅度也隨之增大。末了，月亮落山的時(shí)候，利用了留白的技巧，達(dá)到首尾呼應(yīng)的效果。整部作品的節(jié)奏安排非常緊湊，盡管沒(méi)有設(shè)置明確的敘述情節(jié)，但是所傳遞出來(lái)的情緒和情感卻是層層疊疊，在高潮處爆發(fā)，結(jié)尾給人留下了無(wú)限的遐想。

3.3活動(dòng)空間——自然空間

《月光》以承載上述這些創(chuàng)作因素的環(huán)境空間（我國(guó)西南部的云南地區(qū)）作為舞臺(tái)活動(dòng)發(fā)生的背景，在劇場(chǎng)和舞臺(tái)上構(gòu)建起了民族民間舞蹈的“自然”空間。

整個(gè)作品中裝置道具只有一塊圓形的幕布，模擬月亮的同時(shí)也作為幕布，將舞者的身體輪廓展線在了觀眾面前。舞者僅留一個(gè)身影，緊身的傣族服飾暗示了空間地點(diǎn)，但模糊的服飾顏色與面部表情，使其身份特征難以確定，留下了觀眾自由想象的空間。

燈光僅使用了白黑綠三種顏色。白色模擬月光，配合黑色的舞臺(tái)模擬了月夜的環(huán)境，營(yíng)造了清冷的氛圍。在舞蹈快結(jié)尾的部分，大片熱帶樹葉投影打在了“月亮”上。一片片青翠的草木，突兀的在黑白、冰冷、圣潔的氛圍中生長(zhǎng)出來(lái)，仿佛某些關(guān)于神祇的幻想，突然間找到了根，回到了這片最原始的民族大地上。綠色樹葉光影的設(shè)置，將正沉醉于宗教與神靈之神秘的觀眾拉回到了土地之上。 

4.《月光》的發(fā)展

4.1行為主體——突破傳統(tǒng)的個(gè)人風(fēng)格

傳統(tǒng)傣族舞蹈語(yǔ)匯強(qiáng)調(diào)“三道彎”、“一邊順”，動(dòng)作給人輕盈柔美、清新安詳之感。而楊麗萍根據(jù)自身的感受與經(jīng)驗(yàn)，對(duì)傳統(tǒng)傣族舞蹈語(yǔ)匯進(jìn)行了創(chuàng)新，自編自演了傣族舞蹈《雀之靈》。在《雀之靈》中，楊麗萍聚焦于上肢動(dòng)律，與傳統(tǒng)傣族語(yǔ)匯相比，模糊了傳統(tǒng)與現(xiàn)代語(yǔ)匯的邊界，形成了獨(dú)具個(gè)人風(fēng)格的舞蹈語(yǔ)匯，并將個(gè)人風(fēng)格到《月光》中。

在《月光》中，楊麗萍以生命的各種舞蹈形態(tài)重構(gòu)傣族傳統(tǒng)舞蹈語(yǔ)匯，打破常規(guī)，構(gòu)建了自身的舞蹈語(yǔ)匯。上身的動(dòng)作被夸張抽象地放大，由雙手向身體延伸，并以較高的頻率顫抖著，將局部關(guān)節(jié)的運(yùn)動(dòng)擴(kuò)大到了極致。舞蹈演員的下身動(dòng)作少，大部分時(shí)候處于靜止，舞者移動(dòng)范圍僅在雙腳之間。同時(shí)也改變了全身性三道彎的結(jié)構(gòu)形態(tài)，利用手指、手腕、手肘或手臂、肩、胸等小關(guān)節(jié)，多呈現(xiàn)縱向的三道彎形態(tài)。

在發(fā)力方式上，楊麗萍老師另辟蹊徑，以腰部和腹部為主。腰腹，是子宮的位置，是孕育生命的部位。楊麗萍所屬的白族信奉佛教，“重母思想”貫穿于白族文化的各個(gè)方面。以腰部和腹部為發(fā)力點(diǎn)而形成的獨(dú)特動(dòng)態(tài)，不僅表現(xiàn)出生命靈動(dòng)而強(qiáng)大的能量，更體現(xiàn)出對(duì)女性的崇拜與敬仰。

舞蹈的意象有直觀可見(jiàn)的具體的“象”，也有需要觀眾進(jìn)行體會(huì)和想象后形成的虛擬的“象”。好的舞蹈作品中的意象要講求虛實(shí)結(jié)合，通過(guò)虛實(shí)轉(zhuǎn)化給予觀眾更高的審美感受和情感交流。通過(guò)觀察毛相老師、金明老師和刀美蘭老師的作品我們可以看出，傳統(tǒng)傣族民族民間舞的意象大多是動(dòng)物，直接的表現(xiàn)出大自然樸素的美。但是缺少了“天人交融，物我合一”的境界，更多的聚焦于具體的“象”而對(duì)虛擬的“象”進(jìn)行了削弱。 

4.2行為客體——西方現(xiàn)當(dāng)代美學(xué)視角下“新東方美學(xué)的構(gòu)建”

近代西方美學(xué)是建立在形而上哲學(xué)基礎(chǔ)之上的一種主流的藝術(shù)思想。從藝術(shù)運(yùn)用上看，“達(dá)達(dá)主義”這一前衛(wèi)派思想的興起，極大地影響了西方近代美學(xué)。在現(xiàn)代藝術(shù)的視野中，“美”的意義被重新界定。到了后期，在以批判寫實(shí)主義為主流的藝術(shù)環(huán)境下，人們不再需要傳統(tǒng)的審美觀念，而認(rèn)識(shí)“美”的范圍也隨之?dāng)U展。

楊麗萍以西方現(xiàn)當(dāng)代美學(xué)邏輯為基礎(chǔ)、東方傳統(tǒng)文化作為內(nèi)在價(jià)值支撐，在形式創(chuàng)新和精神審美上建立了她的“新東方美學(xué)”?！对鹿狻芬灾袊?guó)傳統(tǒng)佛教、道家的“天人合一”、“尊崇自然”為主，在云南大地上融合了遠(yuǎn)古巫文化的“巫舞”，以女人纖細(xì)的姿態(tài)和月光為對(duì)象，形成了一種具有東方特質(zhì)的美學(xué)形態(tài)。

4.3活動(dòng)空間——科技發(fā)展的現(xiàn)代化社會(huì)

二十一世紀(jì)，新一輪科技革命和產(chǎn)業(yè)變革帶來(lái)的新陳代謝深刻改變了人類社會(huì)生產(chǎn)生活方式和思維方式，給舞蹈創(chuàng)作帶來(lái)了新的機(jī)遇。相比于活躍在民間地頭傳統(tǒng)民族民間舞蹈，現(xiàn)代民族民間舞蹈走上了舞臺(tái)。

初版的《月光》使用的是五彩斑斕的背景版畫，能明確的交代時(shí)空背景，但是也在一定程度上限制了觀眾的想象空間?，F(xiàn)在的《月光》在舞臺(tái)上演出，在燈光、黑幕和屏幕的共同作用下，出現(xiàn)了大量的“留白”，給予了觀眾無(wú)限的想象空間。同時(shí)，干冰等其他道具的使用，更有利于烘托空靈的意境，給觀眾以更強(qiáng)的帶入感。

5.《月光》的啟示

5.1“關(guān)懷鄉(xiāng)土”的主題

“當(dāng)代意識(shí)與鄉(xiāng)土風(fēng)情的神遇”、“表現(xiàn)意識(shí)與浪漫主義的契合”和“心靈與技能的完美統(tǒng)一”是趙國(guó)政在《楊麗萍和她的舞蹈世界》中提出的三點(diǎn)關(guān)于民間舞蹈的思考。在九十年代后期以來(lái)，“鄉(xiāng)土文學(xué)”概念受到重視，自九十年代末起，在經(jīng)濟(jì)全球化背景下，人們開始關(guān)懷“鄉(xiāng)土”的價(jià)值，并對(duì)其進(jìn)行了自覺(jué)的現(xiàn)代性思考。在民族民間舞作品中，大部分作品傾向于展現(xiàn)民族傳統(tǒng)語(yǔ)匯，而楊麗萍老師將舞蹈語(yǔ)匯與自身感悟進(jìn)行了融合，促進(jìn)了她獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格和創(chuàng)作理念的誕生。

“藝術(shù)不是技術(shù)，是生命的往來(lái)。”抱著這樣的想法，《月光》的表達(dá)不曾帶有矯揉造作和虛偽感。《月光》中，每一個(gè)指尖的顫動(dòng)都是通過(guò)舞蹈與神靈、與自我的對(duì)話。這些情感質(zhì)樸純粹而熱烈，真實(shí)的表現(xiàn)了民族民間舞的力量與少數(shù)民族生命的真實(shí)。

5.2宏大理想、永恒希望與舞蹈的結(jié)合

“任何一件藝術(shù)品，都是這樣一種現(xiàn)象，不管它是一場(chǎng)舞蹈，還是一件雕塑品，或是一幅繪畫、一部樂(lè)曲、一首詩(shī)，本質(zhì)上都是內(nèi)在生活的外部顯現(xiàn)，都是主觀現(xiàn)實(shí)的客觀顯現(xiàn)。”楊麗萍以舞蹈藝術(shù)為載體，通過(guò)直觀可感的形式，將人類對(duì)于生命的感悟和永恒的希望注入其中。藝術(shù)與人的生命同構(gòu)，方能喚起人的感性，由此創(chuàng)作出的《月光》才會(huì)同時(shí)帶給觀眾神秘和親切兩種感受。 

5.3回歸“真實(shí)”的舞蹈創(chuàng)作

“美是理念的感性顯現(xiàn)?！崩砟钍歉行哉J(rèn)識(shí)的具體概括，美的理念是對(duì)美的理想化表達(dá)。以身體為媒介，《月光》試圖表現(xiàn)的是一種既常見(jiàn)又能喚起共鳴的很“俗”的情感。

從上個(gè)世紀(jì)九十年代末開始，楊麗萍就回到了故鄉(xiāng)“云南”開始了尋根之旅。大量的田野調(diào)查激發(fā)了楊麗萍老師對(duì)于原始民族的想象，由此誕生的《月光》里，那些身體、信仰、向往、快樂(lè)都是真實(shí)的，那些通過(guò)舞蹈展現(xiàn)出來(lái)的對(duì)于女性的歌頌、對(duì)于土地的熱愛(ài)、對(duì)于神明的虔誠(chéng)和對(duì)于萬(wàn)物生靈的感知都是真實(shí)的。

5.4“東方”與“西方”交融

在全球化發(fā)展的視野下，中國(guó)民族民間舞蹈藝術(shù)發(fā)展需要時(shí)刻注意不能過(guò)度“西化”。超前的藝術(shù)理念如果沒(méi)有我國(guó)傳統(tǒng)文化作為基礎(chǔ)，將是一具華而不實(shí)的空殼。為了順應(yīng)時(shí)代發(fā)展，舞蹈編導(dǎo)需要先了解西方藝術(shù)的本質(zhì)，對(duì)其理論有扎實(shí)的學(xué)習(xí)和個(gè)人理解，才能防止出現(xiàn)極度追求極端的情況。楊麗萍正是在對(duì)西方藝術(shù)理論有一定程度的了解的基礎(chǔ)上，將自身的生活經(jīng)驗(yàn)和傳統(tǒng)文化轉(zhuǎn)化為了作品。因此在《月光》中我們才能感受到熟悉的身影，領(lǐng)悟到其中蘊(yùn)含的傳統(tǒng)之美、原始之美、自然之美。只有以中國(guó)傳統(tǒng)元素和精神為基礎(chǔ)的舞蹈作品，才能以不同的姿態(tài)和形式走進(jìn)人們心中。

5.5“大眾藝術(shù)”與“大眾審美”

社會(huì)承載著一個(gè)龐大的信息市場(chǎng)，極大地影響著舞蹈作品的受眾面?！对鹿狻泛蜅铥惼?/span>老師的其他作品之所以能具有如此大的社會(huì)影響力，是因?yàn)樗龑⒆髌返氖鼙姸ㄎ粸榇蟊?，而非專業(yè)的舞蹈界或某些特定的群體。

大眾的審美是有差異的，想要?jiǎng)?chuàng)作出能夠吸引更多觀眾的舞蹈作品，就必須從不同階級(jí)、不同民族中提煉出他們的審美個(gè)性，從而實(shí)現(xiàn)超越時(shí)空、超越民族的共同的美。美不只是人們主觀的感覺(jué)評(píng)判，更是依附于具體的客觀事實(shí)呈現(xiàn)。因此，作為藝術(shù)家需要充分了解自身優(yōu)勢(shì)。《月光》是從民族文化和傳統(tǒng)文化入手，展開了對(duì)生命等哲理主題的探討。傳承和發(fā)揚(yáng)民族文化、傳統(tǒng)文化，這是社會(huì)共同關(guān)注的話題，也是人們?cè)诔砷L(zhǎng)過(guò)程中的共鳴點(diǎn)，而這一起點(diǎn)，也就決定了《月光》這部作品所能吸引到更多的觀眾。

由文化空間視角切入，對(duì)作品中各元素進(jìn)行解讀可以發(fā)現(xiàn)，在傳統(tǒng)與現(xiàn)代、東方與西方的融合上，《月光》都做到了比較良好的示范作用，給一代又一代觀眾留下了夢(mèng)幻的印象?！对鹿狻返某晒?duì)中國(guó)民族民間舞蹈創(chuàng)作中文化空間的建構(gòu)與呈現(xiàn)提供了可行的方案，也為當(dāng)代中國(guó)民族民間舞創(chuàng)作提供了方法和思路。

文章來(lái)源：  《尚舞》  http://www.12-baidu.cn/w/wy/26862.html