劇院視域下芭蕾教師“雙師型”能力培養(yǎng)模式的創(chuàng)新實踐

芭蕾藝術通過嚴謹?shù)闹w語言體系實現(xiàn)情感表達與思想傳遞，其獨特的藝術特征要求表演者必須經歷系統(tǒng)化、持續(xù)性的專業(yè)訓練，優(yōu)秀芭蕾演員在舞臺上的藝術呈現(xiàn)，實質上是經年累月的科學訓練與藝術感悟相融合的結果，這種職業(yè)特性決定了芭蕾教育者不僅需要掌握系統(tǒng)的教學方法，更應具備將舞臺實踐經驗轉化為教學資源的能力。當前劇院教育體系中，如何實現(xiàn)教學能力與藝術實踐能力的有機統(tǒng)一，已成為影響芭蕾藝術傳承與創(chuàng)新的關鍵課題。

1.劇院視域下芭蕾教師“雙師型”能力培養(yǎng)模式的創(chuàng)新必要性

在當代藝術教育體系中，芭蕾教師的專業(yè)發(fā)展面臨著劇場藝術生態(tài)變革帶來的結構性挑戰(zhàn)，劇院作為藝術生產與傳播的綜合體，其運作機制已超越傳統(tǒng)教學場所的單一功能，這種轉變對芭蕾教師的能力結構提出了新的要求，“雙師型”能力培養(yǎng)模式的創(chuàng)新，正是基于劇場空間的教學實踐場域與藝術生產場域雙重屬性作出的適應性調整。傳統(tǒng)芭蕾教師培養(yǎng)體系側重舞蹈技藝的傳承，形成以教室為邊界的封閉教學模式，這種單維度的能力建構難以適應現(xiàn)代劇院環(huán)境下藝術創(chuàng)作、劇目排演與教學指導深度融合的工作場景，教師若僅掌握示范性教學技能，既無法參與劇目的二度創(chuàng)作，也不能有效指導學生理解舞臺表演的完整流程，導致教學成果與劇場實踐存在明顯的銜接斷層。劇院空間的教學實踐要求教師必須突破“講臺權威”的角色定位，形成教學實施與藝術指導的雙重能力，這種復合型能力體現(xiàn)在對舞蹈語匯的劇場化轉換層面，教師需在保持芭蕾規(guī)范性的同時，掌握舞臺調度、燈光配合等劇場要素的整合能力，這種能力遷移使教學過程自然融入劇場創(chuàng)作流程，實現(xiàn)教室訓練與舞臺呈現(xiàn)的無縫對接。為此，教育者與創(chuàng)作者的身份融合為芭蕾教學注入新的活力維度，具備劇場創(chuàng)作思維的教師能夠將舞臺實踐經驗轉化為教學資源，在課堂中構建包含角色塑造、情感表達等劇場元素的立體化教學模塊，這種雙向能力結構既保障了芭蕾訓練的專業(yè)純度，又賦予教學過程真實的劇場情境，有效解決傳統(tǒng)教學中藝術表現(xiàn)力培養(yǎng)的抽象化困境。

2.劇院視域下芭蕾教師“雙師型”能力構成要素

2.1教育能力

2.1.1組織管理能力

芭蕾教師的組織管理能力是培養(yǎng)優(yōu)秀藝術人才的基礎保障，在實踐教學中，教師需通過課堂組織、學生凝聚力培養(yǎng)、教學活動引導及紀律管理等方式，有效掌控教學進程，這種能力直接影響教學成效，其核心體現(xiàn)在構建兼具活躍性與秩序性的教學環(huán)境，使課堂既保持藝術創(chuàng)作的自由氛圍，又能實現(xiàn)教學目標的精準達成。

2.1.2人際關系能力

劇院教學模式中，師生處于相對平等的互動關系，這要求教師具備多維度的關系協(xié)調能力，具體包括：構建良性師生互動機制，引導學生建立協(xié)作型同伴關系，以及促進教師團隊的教學協(xié)同。具備良好溝通協(xié)調能力及情商的教師，更易培養(yǎng)出兼具藝術創(chuàng)造力與社會適應力的芭蕾人才，劇院環(huán)境下的教學可視為學生步入社會前的重要人際交往實踐，教師在此過程中需發(fā)揮人際關系的示范與引導作用。

2.2教學能力

2.2.1常規(guī)教學能力

班級授課制在芭蕾教學實踐中形成備課、上課、作業(yè)、輔導、考評五大基礎環(huán)節(jié)，備課作為教學起點，要求教師立足課程目標與學生實際，系統(tǒng)規(guī)劃課堂內容與動作難度層級，構建“理論—實踐”雙向通道，劇院芭蕾教師需實現(xiàn)三重準備：教材內容深度解析、學生個體差異把握、多元教法組合設計，其中特別強調通過肢體語言提升教學預見性，教學過程中應持續(xù)更新知識結構，保持教學理念的時代同步性。

課堂教學作為核心環(huán)節(jié)，需把握七個維度：教學目標需貫穿學期規(guī)劃與學生發(fā)展需求；教學內容注重經典傳承與現(xiàn)代表達的平衡；教學方法融合傳統(tǒng)示范與現(xiàn)代多媒體手段；教師素養(yǎng)涵蓋專業(yè)功底、教學儀態(tài)與課堂調控能力；教學流程強調芭蕾思維的漸進培養(yǎng)與動態(tài)評價；教學成效檢驗需關注知識內化度與藝術表現(xiàn)力提升；教學特色則體現(xiàn)在教師個人風格與課堂張力的塑造。

作業(yè)設計承擔技能鞏固與藝術拓展雙重功能，需遵循六個原則：延伸課堂訓練目標、控制作業(yè)強度梯度、兼顧群體共性與個體特性、激發(fā)創(chuàng)新潛能、明確時間框架、促進理論實踐融合，輔導環(huán)節(jié)貫穿課內外教學時空，既包括針對性的動作糾偏，也涵蓋學習策略引導，重點培養(yǎng)學生自主探究與難點突破能力。

教學考評通過學期匯報實現(xiàn)雙向診斷：既檢驗學生階段性成果，也評估教師教學實施效果，考核標準需堅持客觀性原則，采用量化指標與質性分析結合的方式，特別重視考后教學反思與個性化改進方案的制定。

2.2.2表達能力

語言表達體系包含雙重維度：日?；谡Z表達要求教師將專業(yè)概念轉化為生動的教學語言，通過趣味性引導活化課堂氛圍，使規(guī)范訓練轉化為學生內在驅動力；專業(yè)化術語表達則強調準確使用芭蕾專有詞匯，解析術語背后的美學原理與文化內涵，培養(yǎng)學生專業(yè)語境構建能力；肢體表達作為芭蕾教學的本質媒介，具有三維教學功能：通過標準化動作示范實現(xiàn)技術傳承，借助動態(tài)反饋完善學生動作質量，運用藝術化姿態(tài)營造沉浸式課堂，教師需精準把握動作要素的分解呈現(xiàn)，同步完成教學情境建構與藝術情感傳遞，使肢體語言成為連接技術規(guī)范與藝術表現(xiàn)的教學紐帶。

3.劇院視域下芭蕾教師“雙師型”能力培養(yǎng)模式的不足

3.1理論與實踐脫節(jié)嚴重

當前芭蕾教師培養(yǎng)中，教學能力與舞臺實踐存在明顯割裂，多數(shù)教師接受傳統(tǒng)師范教育時，主要學習芭蕾技巧和課堂授課方法，但缺乏劇院實際運作經驗，劇院需要的舞臺調度、劇目編排、團隊協(xié)作等實戰(zhàn)能力未被納入培養(yǎng)體系，導致教師面對真實演出場景時難以有效指導學生，部分教師自身未參與過完整劇目制作，無法將舞臺燈光、音響等劇院要素融入教學，學生所學知識停留在教室訓練層面，這種脫節(jié)使“雙師型”培養(yǎng)淪為形式，教師既不能解決學生舞臺實踐問題，也難以適應劇院的人才需求。

3.2行業(yè)協(xié)同機制缺失

劇院與教育機構尚未形成有效合作模式，芭蕾教師培養(yǎng)封閉在校園環(huán)境進行，劇院資源未被系統(tǒng)引入教學體系，教師鮮少有機會參與劇院實際創(chuàng)作，無法掌握現(xiàn)代舞臺技術革新趨勢，院校制定的培養(yǎng)方案缺少劇院專家參與，課程設置與真實職業(yè)要求存在代差，教師進修渠道單一，難以及時更新舞臺服裝設計、數(shù)字投影應用等前沿知識，這種各自為政的狀態(tài)，使教師既不具備指導劇目排演的綜合能力，也無法將劇院新技術轉化為教學資源，制約了“雙師型”能力的可持續(xù)發(fā)展。

3.3評價標準導向偏差

現(xiàn)有考核體系側重教學指標完成度，忽視舞臺實踐能力評估，教師職稱評定以論文發(fā)表、課時數(shù)量為核心標準，參與劇院創(chuàng)作、指導學生演出等實踐成果不被認可，這種導向導致教師將精力集中在備課授課，不愿投入時間鉆研舞臺創(chuàng)作，部分教師雖具備演出經驗，但受評價機制限制，逐漸荒廢舞臺技能，學生考核同樣側重技術動作達標，劇目表演、舞臺應變等實戰(zhàn)能力未納入評價范疇，這種單一的評價標準，從根本上削弱了教師提升“雙師型”能力的積極性。

4.劇院視域下芭蕾教師“雙師型”能力培養(yǎng)模式的創(chuàng)新策略

4.1提升芭蕾教學認知能力

4.1.1培養(yǎng)發(fā)展內驅力

內驅力作為教師專業(yè)成長的核心動力，在芭蕾教育領域具有特殊意義，著名教育家錢志亮提出的內驅力理論啟示我們，青年芭蕾教師需要構建“以美育人”的精神內核，例如，可通過觀摩國際芭蕾大師課、參與經典劇目排演等方式，在實踐中深化職業(yè)認同，這種源自藝術追求的內驅力不僅能抵御行業(yè)浮躁風氣，更能轉化為持續(xù)精進教學能力的動能，建議建立教師成長檔案，通過定期職業(yè)規(guī)劃輔導，幫助教師將個人藝術理想與育人使命相融合，形成“教學相長、德藝雙修”的良性循環(huán)。

4.1.2學習其他相關理論知識

當代芭蕾教育已突破單一技能傳授的局限，呈現(xiàn)出跨學科融合趨勢，青年教師除掌握教育學、心理學等基礎理論外，還需深入理解舞臺表演的時空特性，例如，將劇場建筑聲學原理融入教學空間設計，運用運動生物力學優(yōu)化訓練方案，建議構建“芭蕾+”知識體系，系統(tǒng)學習文化人類學視角下的肢體語言解碼、戲劇理論中的角色塑造方法，通過定期舉辦跨學科工作坊，促進教師將劇場藝術特有的空間敘事、情感傳達等元素轉化為教學資源，形成具有劇院特質的教學范式。

4.2堅持“內外聯(lián)動”打造高素質芭蕾教師隊伍

劇院作為藝術教育的前沿陣地，其核心競爭力不僅體現(xiàn)在硬件設施上，更在于教師團隊的專業(yè)素養(yǎng)，當前教師隊伍存在專業(yè)背景參差、理論實踐脫節(jié)等問題，亟需構建系統(tǒng)化培養(yǎng)體系，劇院需立足長遠發(fā)展目標，通過“引智借力”與“實踐淬煉”雙軌并進，全面提升教師教學能力。

第一，在“引智借力”方面，建議采取分層引進策略：定期邀請國際芭蕾大師開展駐校指導，建立“師徒制”深度培養(yǎng)機制；聯(lián)合知名院校開設專題研討班，系統(tǒng)提升教師藝術史、運動解剖學等跨學科素養(yǎng)；組建由行業(yè)專家領銜的教研共同體，通過集體備課、雙師課堂等形式實現(xiàn)教學相長，某劇院引入莫斯科大劇院退役首席開展三個月工作坊，使教師團隊在古典芭蕾體系教學法方面獲得突破性提升。

第二，“實踐淬煉”則強調教學與行業(yè)的深度融合：建立教師輪崗制度，每學年安排20%課時量用于院團實踐，參與劇目創(chuàng)排全過程；構建“教學觀察—案例診斷—行動改進”的閉環(huán)機制，要求教師每學期完成不少于40課時的同行觀摩與教學反思；搭建國際交流平臺，遴選骨干教師參與愛丁堡藝術節(jié)、瓦爾納國際芭蕾比賽等頂級賽事，將前沿理念反哺課堂教學。

4.3強化教研融合提升芭蕾教師專業(yè)素養(yǎng)

高職教育強調技術應用能力培養(yǎng)，需通過實踐性教學實現(xiàn)這一目標。一方面，芭蕾教育專業(yè)要形成特色發(fā)展，必須構建“學研互促”機制，將教學實踐與學術研究有機結合，通過教研相長提升教師綜合素養(yǎng)，創(chuàng)新“實踐驅動、研教協(xié)同”的教學模式，推動專業(yè)建設與教學質量同步提升。賽事參與和專項培訓是加速教師成長的有效路徑，教師應積極投身專業(yè)賽事，在備賽、參賽和反思的全流程中吸收前沿知識，客觀評估自身專業(yè)短板，盡管賽事籌備需要投入較多時間精力，但其對教學能力提升具有不可替代的促進作用，持續(xù)參與行業(yè)活動能使教師積累豐富的實戰(zhàn)經驗，這些經歷正是普通教師向專家型教師蛻變的關鍵成長階梯。另一方面，也要主動參加各級各類的培訓活動，參加培訓是專業(yè)化發(fā)展的最重要、最高效的途徑之一，高水平的培訓會使教師在短時間內快速有效地提升自身的專業(yè)化水平與綜合能力，實現(xiàn)頓悟，在培訓中提高認識、提升能力，劇院要鼓勵并組織教師經常參加各級各類的培訓和學習活動，借此提高教師的理論認知水平，接受更多新的教育教學思想和理念，提升教師諸多方面的綜合能力，增強自身的綜合素質。

4.4培養(yǎng)學習型、反思型新型教師

教師的教育理念始終主導著教學活動的方向，對于成長于傳統(tǒng)教育體系的教師而言，若不能與時俱進把握教育發(fā)展脈搏，及時革新教學理念，將難以滿足新時代課程改革的各項要求，因此，教育觀念更新成為教學改革的首要突破口。在新時代背景下，芭蕾教師需要主動轉型，從經驗型教學者轉變?yōu)槌掷m(xù)成長的學習型教師，從執(zhí)行者升級為善于思考的反思型教育者，這種轉變要求教師既保持專業(yè)精進，又注重教學研究能力的提升，劇院可構建多維度的教師發(fā)展平臺：通過建立自評與他評相結合的評估機制，促進教師間的智慧流動；定期組織跨院團的課堂觀摩、專題調研等交流活動，打破教學實踐中的信息壁壘；針對芭蕾教學中的核心議題，從動作解析到組合編排，從創(chuàng)作手法到文化傳承，開展系統(tǒng)性的教學研討會，鼓勵教師將實踐經驗轉化為研究成果。特別需要強調的是，教學研討應聚焦真實課堂情境中的典型問題，通過案例分析、同課異構等教研形式，引導教師探索教學規(guī)律，培養(yǎng)其靈活運用多種教學策略的能力，這種扎根實踐的反思過程，正是鍛造兼具理論素養(yǎng)與實踐智慧的新型教師的關鍵路徑。

4.5以“導師制”促進青年芭蕾教師專業(yè)成長

在芭蕾教育領域推行導師制，不僅契合舞蹈藝術口傳心授的特性，更能構建系統(tǒng)化的師資培養(yǎng)體系。當前芭蕾教學隊伍呈現(xiàn)“兩極化”特征：資深教師積淀深厚卻臨近退休，青年教師專業(yè)扎實但教學經驗尚淺。

第一，實施導師制可搭建代際溝通橋梁，通過定制化帶教方案，將芭蕾教學中的形體訓練要領、劇目解析技巧、學生心理引導等隱性知識可視化傳承，具體實踐中，應建立雙向互選機制，依據(jù)教師專長組建古典芭蕾、現(xiàn)代芭蕾等不同方向的導師團隊，采用“基礎帶教+專項提升”的分階段培養(yǎng)模式；第二，完善制度設計需注重動態(tài)管理，實行1—3年的彈性培養(yǎng)周期，設置季度教學展示、中期成果匯報等節(jié)點考核，建立包含教案設計、課堂實效、學生進步度等維度的評價體系，引入導師評鑒、同行互評、學生反饋的多元評估機制。值得關注的是，現(xiàn)代技術手段為傳統(tǒng)師徒制注入新活力，通過建立數(shù)字教學檔案、開展云端教研會議、錄制微格教學視頻，既能保留教學過程數(shù)據(jù)，又拓寬了指導的時空維度，這種融合傳統(tǒng)精髓與現(xiàn)代管理的培養(yǎng)模式，為芭蕾教育人才梯隊建設提供了可持續(xù)解決方案。

5.結語

  劇院芭蕾教師的專業(yè)能力集中體現(xiàn)了藝術教育領域的復合型特征，在實踐層面，芭蕾教學展現(xiàn)的是經過系統(tǒng)整合的專項技能體系，通過實證分析可以發(fā)現(xiàn)，這類專業(yè)能力的形成既需要教師持續(xù)提升個人素養(yǎng)，更依賴長期教學實踐的淬煉，劇院芭蕾教師的專業(yè)能力有其專業(yè)性和不可替代的技能特點，在心理學層面上來說屬于特殊能力的范疇，但又恰好與教育學中教師的專業(yè)能力相契合因此，掌握專業(yè)能力是芭蕾教師開展教育教學的前提和實現(xiàn)未來創(chuàng)作發(fā)展的必要條件。

文章來源：  《尚舞》  http://www.12-baidu.cn/w/wy/26862.html