影視作品中聲樂藝術的敘事作用-電影論文

　　一、電影《立春》及其音樂

　　國產(chǎn)電影里，有很多部是以“美好理想碰上殘酷的現(xiàn)實”為題材的電影。例如，著名導演顧長衛(wèi)早前電影《孔雀》轟動一時，之后又出了一部同題材電影《立春》?！读⒋骸饭适赂腥?，主題思想意味深遠，發(fā)人深省。故事內(nèi)容，圍繞著一個出生在一個北方偏僻落后窮困的小城，且長相丑陋、齙牙、色斑、有各種疾病、羅圈腿、地方口音厚重等缺點的主人公王彩玲卻有一副好歌喉，一生熱愛藝術，特別是意大利歌劇，她最大的夢想，就是希望有個舞臺屬于自己，可以盡情歌唱意大利歌劇，然而她卻因不盡如人意的長相，世間人情薄如紙，夢想一次次被現(xiàn)實拒之門外。夢想碰到具有勢利眼的現(xiàn)實，夢想最美也是夢。似乎命中注定她命運多舛，一路坎坷，理想最好最美都是一場夢，現(xiàn)實太殘酷，太無情，世人麻木冷漠，電影的結局，為我們創(chuàng)造了無限遐想的空間。

　　電影《立春》的導演是非常成功、非常有才華的，他利用攝像機鏡頭的變化巧妙表現(xiàn)出影片人物內(nèi)心的世界，起到了無聲勝有聲的作用不僅如此，在對電影背景音樂的選擇上也體現(xiàn)出導演的獨特的思想?！读⒋骸冯娪爸黝}音樂的創(chuàng)作，是結合了兩方面，一方面是專業(yè)的音樂人士創(chuàng)作，另一方面是別具匠心融合了外國藝術歌曲，借用了西洋歌劇中非常美的詠嘆調(diào)。采用的音樂作品與影片的主題思想、故事情節(jié)相得益彰，有著特殊的意味，不僅從音樂中感覺到了主人公臉部的尷尬與對現(xiàn)實的無奈，又使得整部電影《立春》彌漫著一種高雅迷離的藝術氣息

　　隨著藝術歌曲(lieder)的出現(xiàn)，它是詩歌與音樂的結合體，著重表達世人敏感而豐富的內(nèi)心世界。藝術歌曲都是選擇鋼琴伴奏與歌唱合為一體，短小精悍，等同音樂小品，迅速被人們喜歡和接受。西洋歌曲是西方音樂文化的核心，占有非常重要的地位，西洋歌曲是集多種藝術于一身的綜合性藝術。歌劇音樂又是由聲樂和器樂組成，聲樂中包含多種形式，如詠嘆調(diào)(Aria)、重唱、宣敘調(diào)(Recitative)等。在眾多形式中，詠嘆調(diào)運用得最多最廣，流傳性最強，詠嘆調(diào)在歌劇音樂中發(fā)揮著最大的作用，是表現(xiàn)人物情感、表情、語言等的重要手段，也會出現(xiàn)在音樂會，我們也非常熟悉，如《快給城里的大忙人讓路》《哈巴涅拉舞曲》，等等。這兩種歌唱藝術，藝術歌曲與詠嘆調(diào)在不同的唱法中有著不同的魅力。如泣如訴或波濤洶涌，兩者皆有自己技巧和特征，但在描述人物性格、刻畫人物形象上都具有感染力。

　　二、電影《立春》中聲樂藝術的敘事作用

　　(一)《暮春》與畫面的銜接

　　“歌曲之王”舒伯特的《暮春》是根據(jù)德國著名詩人烏蘭德的詩歌改編而成的一首歌曲。歌曲取景的是大自然，大自然春意盎然，生機一片，大自然彌漫著美好、親切、善良的浪漫氣息。歌曲《暮春》的第一次響起，是影片的剛剛開始，由某街道旁邊的喇叭播出，動聽的女高音裊裊不絕，委婉動聽，一直在小城里回蕩，整首音樂帶我們一起憧憬大自然、向往繁花似錦、姹紫嫣紅的大自然。此時此刻影片中響起滿口濃郁的地方方言的獨白：“立春剛過，城市里實際上還沒有什么春天的跡象，可是風真的就不一樣了……”這句話表現(xiàn)出主人公王彩玲對生活對音樂對藝術充滿期望，無限的遐想。然而真實生活中的小城卻是灰蒙蒙的天空和一群麻木呆滯的上班族，電影的開始就為主人公呈現(xiàn)出一個強烈的反差，蘊涵著主人公對高雅藝術的追求以及她生命中的挫折和命運坎坷。

　　(二)《乘著歌聲的翅膀》與主人公的心情對照

　　德國作曲家門德爾松擅長抒情和風景，作品以高雅、華麗受世人公認，是位杰出的浪漫派大師。代表作《乘著歌聲的翅膀》，是根據(jù)德國詩人海涅的詩而創(chuàng)作的。整首曲子以清新高雅的旋律，輕快鮮明的節(jié)奏，將舟行水流、人樂舟游的這種幽靜快樂的畫面描繪得非常真摯自然，整個畫面中彌漫著濃郁的浪漫主義色彩，使人不覺哼唱起“乘著歌聲的翅膀，和親愛的人一起前往恒河岸旁，在開滿紅花、玉蓮、玫瑰、紫羅蘭的寧靜月夜，聆聽遠處圣河發(fā)出的陣陣濤聲，在椰林中飽享愛的歡悅、憧憬幸福的夢……”的詞句。影片運用一種對比，表現(xiàn)世人對異類的冷漠和鄙視。觀眾愿意給花團錦簇的大秧歌以熱愛的掌聲和支持但對于王彩玲站在芭蕾舞場演唱《乘著歌聲的翅膀》時，人們卻是譏諷，嘲笑，不愿多留一分鐘，不給她一次演唱的機會。簡陋的廣場上只剩下王彩玲獨自一人，她唱著獨角戲，沒有聽眾沒有掌聲。這時，伴著她優(yōu)美動聽的歌聲，天空竟飄落著雪花，這時天氣正如她的心情凄涼、痛苦。影片巧妙運用了音畫對位的手法，令歌曲中浪漫溫馨的暖意與現(xiàn)實生活中陰寒的冷意形成極大的反差，使觀眾的心靈受到極大的震撼。

　　(三)《獻身藝術，獻身愛情》與悲劇命運

　　著名意大利歌劇作曲家普契尼，其歌劇題材以現(xiàn)實主義為主，通過描寫普通人、社會底層老百姓的情感和命運，揭露社會對待底層百姓的不公正，不公平，內(nèi)容豐富、情感細膩，是19世紀末歐洲現(xiàn)實主義歌劇的代表人物。代表作《托斯卡》其講述的是一名充滿正義的畫家馬里奧幫助一位政治要犯逃跑，而被人舉報發(fā)現(xiàn)，被捕進了監(jiān)獄，女友歌唱家托斯卡為了解救自己的男友，四處奔走、找關系希望馬里奧能獲得自由，托斯卡找到了警察總監(jiān)斯皮卡，斯皮卡是一個衣冠禽獸，好色之徒的他答應放了托斯卡愛人但有個條件，就是托斯卡必須委身于他，為了解救戀人于水火，托斯卡假裝順從趁他疏于防范之時，刺死了他。托斯卡營救失敗，黎明時分，馬里奧被處決，托斯卡悲痛難忍，對生活喪失信心，遂自殺身亡?！东I身藝術，獻身愛情》作為托斯卡的詠嘆調(diào)，曲調(diào)悲切纏綿，表現(xiàn)出她對藝術的熱愛、對美好愛情與幸福生活的向往以及對無法掌握的命運表現(xiàn)出的痛苦和無奈，被公認為是意大利歌劇中最優(yōu)秀的詠嘆調(diào)。

　　電影《立春》描寫的是主人公王彩玲在北京中央歌劇院學習的一段經(jīng)歷。她有崇高的藝術理想，卻生活在一個保守、閉塞的小城之中，二者之間顯得格格不入。王彩玲的真誠待人及為純潔的愛情付出，換來的是世人的冷漠、世人的欺騙、世人的譏諷。影片中主人公再一次走進中央歌劇院辦公室，領導們的置若罔聞再一次毅然決然地將她拒之千里，離她而去。王彩玲情急之下追上前去，跪在地上，唱出音樂中詠嘆調(diào)的高潮部分，“上帝?。楹螌ξ疫@樣殘酷無情”。高音區(qū)的長音就像陣陣嘶喊，使音樂和人物的情緒瞬間升至高潮。王彩玲的命運和托斯卡一樣，充滿了悲劇意蘊，這使得音樂與電影畫面達到完美的統(tǒng)一。這種音畫同步的方式，深入了主人公悲慘、無奈、對現(xiàn)實充滿仇恨的命運，同時給觀眾們帶來極大的震撼，心靈的觸動。觀眾從音樂中，感受到女主角王彩鈴對社會現(xiàn)實的仇視，自己崇高的理想被撕裂得無影無蹤，以至于像托斯卡一樣命中注定了悲痛的收場。

　　(四)《陽關三疊》與內(nèi)心凄涼

　　《陽光三疊》是根據(jù)我國唐朝山水畫詩人王維的名作《送元二使關西》而譜寫的，這是我國古典藝術歌曲的杰出代表作。表達的是對故人、朋友離別時的戀戀不舍的感傷情緒?！隘B”為重復、累積之意，在音樂中專指樂曲的重復。因此曲反復詠唱了三遍，故后人稱為“三疊”。

　　影片中，當王彩玲再次報考北京中央歌劇院時，領導辦公室門口傳來一陣歌聲：“載馳骃，載馳骃，何日言暄軒轔……”意思是：“那匹灰色的馬兒將要馱著你離去，何年何月才能回來，縱情飲酒還幾回呢？”這幾句話就是此時王彩玲內(nèi)心的真實寫照，為了追求理想，為了實現(xiàn)，她一而再再而三地報考北京中央歌劇院，如此的堅決，百折不撓?？伤歉哐诺乃囆g理想，對于她來說是個夢，猶如彼岸花，不甘心放棄，想方設法地走到對面，無數(shù)次失敗，望穿盈盈秋水還是無法摘取卻一直存活于心，現(xiàn)實太殘酷，不得不低頭。這種音畫同步的處理方式，使得歌曲游離氣息更加濃郁，強烈地烘托出主人公內(nèi)心無限的凄楚、痛苦與漂泊感。

　　(五)《月亮頌》與主人公的情感

　　捷克作曲家德沃夏克對于交響曲、協(xié)奏曲作有杰出的貢獻，對歌劇寫作也很有獨特的見解。代表作歌劇《水仙女》(譯作《魯薩爾卡》)選材神話傳說，講述溫婉賢淑的水仙女魯薩爾卡為了愛情不惜獻出自己生命的感人故事。高雅的旋律、輕快鮮明的節(jié)奏、豐富多彩的管弦，將美妙的夢想、唯美的詩意與純真的情感和純樸的民間時代氣息融合在了一起。我們從主人公王彩玲身上看到藝術家的那份真誠，那份善心?！氨本┲醒敫鑴≡骸本褪撬耐捠澜纾捌械耐醪柿岙攼矍榻蹬R時，她把它視為一種侮辱，對周瑜的追求全然不顧，沒有心動，為了排解內(nèi)心的憂傷、內(nèi)心的孤寂，選擇在歌廳里做一個啤酒銷售者。王彩鈴每天面對著破舊的歌廳、灰暗的色彩、廉價雜亂的音響、媚俗的歌唱。在酒精的刺激下，女主角對理想對高雅的藝術夢卻表現(xiàn)出更加的渴望，放聲高唱，深情動人，讓人如癡如醉，卻滿腹辛酸，痛苦不堪。

　　三、結語

　　電影《立春》的背景音樂取材知名的藝術歌劇和詠嘆調(diào)，經(jīng)過電影音樂的烘托、渲染，主人公內(nèi)心豐富的心路歷程一步步展現(xiàn)出來，從而使電影主題得到進一步的深化，電影作品的藝術作用和藝術魅力更加充分地展現(xiàn)出來。就電影音樂中聲樂運用、結合的實效來說，《立春》無疑是一部非常成功的作品。

文章來源于《電影文學》雜志2012年第17期