張藝謀電影的美學意蘊解析-電影論文

　　一、人性美

　　所謂人性美是指人們對人類社會的探索、追求、創(chuàng)造、奉獻以及由此實現(xiàn)的人生價值。它包括親情、友情、愛情以及人與人、人與社會之間的關系。人性美體現(xiàn)了對生命的尊重與關懷，也包括對生命的感懷及詩意的表達。它是人性中最美好的情感。張藝謀的電影內(nèi)容厚重而豐富，洋溢著濃郁的生活氣息。既有對傳統(tǒng)美的弘揚與謳歌，也有對人性美的禮贊，特別富于藝術表現(xiàn)。在電影中他憑借著自己的審美理想，通過真實的、典型的人生故事表現(xiàn)出超越形而下而展現(xiàn)出形而上的精神空間。

　　人其實每時每刻都是按照美的尺度來生活的，每個人內(nèi)心都有很美好的情愫，都在追求“詩意地棲居”。（德國荷爾德林，《輕柔的湛藍》）但隨著經(jīng)濟的迅速發(fā)展人們內(nèi)心出現(xiàn)了某種程度的貧瘠，心靈之美被世俗所遏制所掩蓋，一時間對人性美失去了信心。導演張藝謀借助電影鏡頭，再現(xiàn)了墻角一朵朵驚艷之花來表現(xiàn)人的覺醒，歌頌人對命運的張揚、對生命的愛，表達對生命踐踏的恨，讓你有勇氣和信心重溫親情、友情、愛情，學會感動自己，學會感動他人，找回內(nèi)心最真誠的自我。電影《紅高粱》《一個都不能少》《我的父親母親》《千里走單騎》就是充滿著深切人文關懷、洋溢著溫馨愛情、飽含著濃烈親情的影片，滌蕩著人們內(nèi)心的貧瘠與蒼涼，讓人的精神獲得解放，使人性美得到升華。正如美學家黑格爾所說：“藝術的任務在于用感性形象來表現(xiàn)理念，以供直接觀照”，“審美帶有令人解放的性質”。

　　張藝謀導演的電影故事情節(jié)簡單而意蘊豐富，單純而不單調，平淡中見偉奇，樸素中抒寫壯美。鏡頭下的萬物帶著悲憫情懷，洋溢著良善、溫馨，體現(xiàn)出人性之美，這也是作品魅力所在。在深厚的美學意蘊中，深深融進了作者的感悟和愛憎，展示導演對生命內(nèi)質的探索，對生活哲理的追求，對生命真諦的理解，對人性美的禮贊。也許你就曾經(jīng)被《山楂樹之戀》純真的愛情所打動。

　　二、建筑美

　　所謂的建筑美是指建筑本身的審美屬性與人的審美相互契合而產(chǎn)生的一種魅力價值。中國的古建筑蘊藏著極其豐富而深邃的文化內(nèi)涵。富于變化的造型、多姿多彩的裝飾風格，體現(xiàn)了我們的民族特色。張藝謀的電影特別注重故事發(fā)生地的選擇，總能別出心裁地找到表達電影意境的地方。不管是內(nèi)景的選擇還是外景地的拍攝，都彰顯了建筑美、意境美的風格與特點。

　　要像閱讀小說、散文、詩歌一樣去欣賞張藝謀電影中的建筑美。建筑于他而言不是華麗的實物，是一種思維符號，是靈魂的體現(xiàn)，是中華民族傳統(tǒng)文化的體現(xiàn)，這一理念貫穿于他的多部作品之中。電影《大紅燈籠高高掛》中的那個深宅大院是位于山西祁縣喬家堡村的喬家大院。其規(guī)模宏大，設計精巧，工藝精細，威嚴氣派，莊重大方，體現(xiàn)了中國傳統(tǒng)的建筑美，被稱為北方民居建筑的一顆明珠。走進喬家大院，是一條80米長的筆直的石鋪甬道，院落成雙“喜”字格局，顯現(xiàn)了視覺平衡的對稱美。沉重的橫梁、灰色的磚墻、實心木材都給人一種美感。女主人公頌蓮就生活在這個古樸但又壁壘森嚴的建筑中。灰灰的墻垣透著一股寒氣，80米的甬道，既短又長，讓頌蓮無所適從，她走不出這個家，走不出幾千年以來中國婦女一直默默遵循著的原則。借用這樣的建筑拍攝電影，用劇中人物的話來說就是：“在這個院子里，人算個什么東西?”喬家大院以莊重的主體形象出現(xiàn)，讓學生出身的頌蓮顯得特別渺小而又無助，一個既沒有身體自由又沒有靈魂自由的弱女子多么渴望沖出這深宅腹地。主人公的性格命運得以“靈魂”的顯現(xiàn)。

　　電影《紅高粱》取景于寧夏鎮(zhèn)北堡，是西北部邊防戎塞的土城堡；《菊豆》取景于黃山腳下的南屏村的徽州的古建筑；《活著》以清末天津“八大家”之一的“尊美堂”石府宅第石家大院為主要取景地。這里是規(guī)模最大的晚清民宅建筑群，素有“津西第一宅”之稱。

　　建筑昭示著一個城市的特點，能給人一種心理暗示，告訴人們這座城市所具有的風格與精神。張藝謀導演借助這些建筑與特殊的外景地為作品創(chuàng)設了一種特別的意境，同時也更好地刻畫了影片中的人物形象，有一拍即合之感。也讓觀眾在電影中欣賞到了具有東方特色的建筑美與意境美。

　　三、音樂美

　　電影是視聽藝術，音樂具有天生的藝術表現(xiàn)性。《尚書》有言：“詩言志，歌詠言，聲依詠，律和聲，八音克諧，無相奪倫，神人以和?！眮喞锸慷嗟略?jīng)將音樂分為實踐的、倫理的、狂熱的。音樂是以一種特殊方式作用于人們的心靈的。從音樂中我們可以感受到各種各樣的美，音樂導引的是人們對生活的深刻感受和記憶。

　　張藝謀電影音樂融合多種音樂風格，其中有粗獷的民歌、濃郁的民族音樂，悲涼的二胡、歡快的嗩吶，也有節(jié)奏快、現(xiàn)代感強的搖滾樂，還有時尚而刺激的說唱樂。從中你可以感受到一方水土的風情血脈，一個時代的文化靈魂。如電影《活著》借助二胡曲將人生的無奈、無助、悲涼之情表達得淋漓盡致，讓人聯(lián)想到“有一個精靈，漂泊如三春之水，清冷似冬夜之月；有一個精靈，惆悵如初夏細雨，幽怨似深秋桂子；有一個精靈，注定了永遠都在流浪，這個精靈就是二胡”。

　　旋律美是音樂的基本形象?！渡介珮渲畱佟返囊魳沸蓛?yōu)美而略帶憂傷，清新而略帶惆悵，陽光而略帶青澀，空靈而略帶純凈，透著一種很懷舊很傷感的情緒，特別唯美，有一種返璞歸真之感，很容易讓人想到逝去的歲月，過往的記憶?！端睦镒?，我哪里跟》的旋律聲部分是由小提琴來演奏的，而和聲部分是由鋼琴來彈奏的?！皼]有炫技，沒有裝飾，兩種不同音色的樂器就像兩只翩翩飛舞的蝴蝶，相依相伴，互訴衷腸，凄美的旋律讓人想起小提琴協(xié)奏曲《梁山伯與祝英臺》”，再配以唯美的歌詞“他哪里走，我哪里跟，心中的相思說不清。我唱的歌，他拉的琴，山楂樹連兩顆心。紅花如是血，白花就是情，滿樹的鮮花卻看不見他。天呀，地呀，你不要帶走他。風呀，雨呀，你不要傷害他。我要變成山楂花，隨他化作泥土，在這里安家”。這樣的音樂安撫了多少焦躁不安的心，那每一個音符鐫刻般地烙在腦海中，爍爍生根。真可謂“此曲只應天上有，人間能得幾回聞”。（杜甫，《贈花卿》）

　　此外《菊花臺》《愛人》《同船共渡》《佳人曲》《洞簫曲》等中都有多種音樂運用，但有一個共同的主題，即濃烈悲憫的情懷中深深地表達中國濃濃的鄉(xiāng)土情結，體現(xiàn)一個民族共同的情感記憶，將觀眾的心與祖輩的情感世界連成一片，就像《關中往事》的主題曲所言：“他大舅他二舅都是他舅，高桌子低板凳都是木頭。”這是電影導演生命的舞蹈，靈魂的歌吟，它教育著你、凈化著你，同時也讓你享受著。觀眾在電影的音樂聲中聽到了別樣的故事，別樣的人，別樣的風俗，別樣的情……

文章來源于《電影文學》雜志2012年第19期