中國古典舞身韻形神兼?zhèn)涞摹皥A合之美”

摘要：中國古典舞身韻中的核心——形、神、勁、律，是針對身韻的訓(xùn)練性和審美性提煉出來的法則，其中的形與神是一切動作在外與內(nèi)相互作用下的重要表現(xiàn)手段，無論是靜態(tài)的舞姿還是動態(tài)的動作過程，形神兼?zhèn)涠际撬囆g(shù)表現(xiàn)力不可或缺的衡量標(biāo)準(zhǔn)。文章通過對“圓”與“合”之美的歷史溯源，從中國古代舞蹈和中國古典美學(xué)的角度分析二者的形成與發(fā)展，探尋與之相對應(yīng)的形與神的審美依托，并從身韻的形之圓、神之合、首尾圓合三個方面結(jié)合實例分析形神兼?zhèn)涞膶徝捞攸c。

關(guān)鍵詞：中國古典舞身韻；形神兼?zhèn)?；圓合之美

自1954年北京舞蹈學(xué)院成立以來，中國古典舞已經(jīng)歷了七十余載。其理論體系與實踐操作始終以民族審美為核心，而中國古典舞身韻課程體系的構(gòu)建，則為這一藝術(shù)形式的傳承與創(chuàng)新提供了重要的階段性成果?，F(xiàn)如今，對于身韻的“形神”論述者頗多，而基于傳統(tǒng)美學(xué)的“圓合”之法卻少有人談?wù)?。筆者以史為鑒，從中國古典舞形神兼?zhèn)涞慕嵌热胧郑瑖L試探索中國古典舞身韻中“圓”與“合”的來源及運用，并將歷史與實踐結(jié)合，淺析中國古典舞身韻的“圓合”之美。

1.“圓”與“合”在舞蹈審美中的歷史追溯

1.1“圓”——中國古代舞蹈的身體形態(tài)

對于“圓”的審美形態(tài)可以追溯到上古時期，在各地出土的崖畫與陶器中，就有圓形的舞蹈姿態(tài)出現(xiàn)，但是“圓”的姿態(tài)在崇尚圖騰的上古時期并沒有占到多數(shù)，其間經(jīng)過上百年的發(fā)展與變革，真正讓“圓”作為舞姿形態(tài)登上歷史舞臺的是漢代。從形態(tài)上講，出土的漢代畫像磚、屋宇銅飾、舞俑等都呈現(xiàn)出了弧線、傾斜、圓滿的姿態(tài)，這從側(cè)面反映了漢代舞蹈對“圓”的追求。張衡在《觀舞賦》中描寫漢代巾袖舞時寫道：“裙似飛鸞，袖如回雪”。漢代的巾袖之舞應(yīng)該說是一脈相承于細腰長袖的“楚舞”，同時又將其舞蹈風(fēng)格用漢代人的意識予以強化定型的結(jié)果。楚舞開創(chuàng)了中國古代“軟舞”的先河，圓弧及S形的動作姿態(tài)是此類舞蹈的形態(tài)典范。唐代的軟舞繼承了楚舞的形態(tài)，如《綠腰》《屈柘》的動作婉曲柔媚、溫馨雅致、曼妙舒緩，也自然脫離不了“圓”的軌跡。宋代舞蹈含蓄靦腆、抒情柔美，宮廷舞蹈中的基本動作多為舞腰弄袖，如《家人剪牡丹隊》“……各取樽花一只，進退旋轉(zhuǎn)而舞”。另一方面“圓”的形態(tài)還源自于漢代人的哲學(xué)、美學(xué)乃至天文學(xué)思想，儒家的“中庸”，道家的“陰陽”，星宿學(xué)的“星象圖”都影響了漢代舞蹈舞動的姿態(tài)。

自漢代后，中國古代舞蹈中“圓”的形象越發(fā)成熟，到了魏晉時期，“圓”融合在了文人的思想之中，使“圓”的形態(tài)有了文化內(nèi)涵，在清商樂舞《明君》《白纻舞》《拂舞》中，圓的形態(tài)與文化相融合，為唐代舞蹈發(fā)展的高潮奠定了堅實的基礎(chǔ)。唐代作為中國古代舞蹈發(fā)展最完整的年代，“圓”在無論在宮廷舞蹈還是民間樂舞中都趨于完善，最終奠定了中國古典身體美學(xué)中“圓”的重要地位。

時至明清，戲曲融合多種表演藝術(shù)，成為了“圓”這一審美形態(tài)的集大成者?！端坞s劇演出圖》中有以“圓”為美的早期記錄，更成就了戲曲藝術(shù)“無處不圓、無圓不美”的審美規(guī)范。戲曲以“唱、念、做、打”為“四功”，這四項主要的表演項目無一不以“圓”為要，強調(diào)音韻飽滿、動作圓潤連貫。以山膀為例，其動作要求扣腕、藏肘、不留肩，動作過程要求一氣呵成，起伏有致，正如戲曲老話所講：“勁兒要圓著使”。

1.2“合”——中國古代舞蹈的內(nèi)在精神

“合”在中國古代舞蹈中有兩個主要內(nèi)涵，其一為肢體動作中的“開合”與“圓”的形態(tài)相輔相成，其二為舞蹈內(nèi)在表達的“中和”，這與中國千百年來的思想文化息息相關(guān)?？v觀整個中國古代舞蹈史，在每一個時代都有與“合”相關(guān)的舞蹈形式。上古時期的圖騰崇拜舞蹈，本質(zhì)上是人們通過祭祀與舞蹈的形式祈求“人與天和”，這是一種自然崇拜的表現(xiàn)，因此上古時期圖騰祭祀舞蹈多以模仿鳥獸為主題，意在希望人類擁有某種鳥獸的特質(zhì)，因此上古時期的舞蹈在實用性的特點中，融匯了“合”的意味，這里的“合”更多是指“符合”，回歸到生產(chǎn)力嚴重不足的上古時期，或許“符合天意”才是舞蹈的重要內(nèi)在追求。

到了西周時期，舞蹈中的“和”又有了新的意味，除了在祭祀中祈求“人與天和”外，雅樂的出現(xiàn)讓舞蹈多了一份教化功能，教化的內(nèi)容正是另一種和諧——“君與臣和”。西周時期的制禮作樂用雅樂這種溫和的統(tǒng)治方式鞏固了其分封制和宗法制等諸多統(tǒng)治制度，在規(guī)范統(tǒng)治的前提下教化貴族禮節(jié)，體現(xiàn)了一種自上而下的君臣和諧。在制禮作樂中，“樂”是“禮”的一種容器，在統(tǒng)治者心中周禮“君與臣和”的內(nèi)涵甚至大于樂舞本身，這也是中國古代舞蹈“合”內(nèi)容的又一次發(fā)展。

在歷史的發(fā)展中，除了上述兩種自上而下的“和”之外，還存在著另一種求和的舞蹈形式，這種形式，起源于秦漢，發(fā)展于魏晉，完善于隋唐，這就是“人與人和”的舞蹈形式典范——酒筵歌舞。在唐代，酒筵歌舞形式眾多，但內(nèi)容基本一致，就是希望在座賓朋能夠和諧共處、輕松愉悅，這也是“和”這一內(nèi)涵在古代舞蹈中運用最普遍的形式。

從祭祀到貴族再到民間，“和”的追求在中國古代舞蹈中一脈相承，到了明清時期，戲曲有機的將“和”的內(nèi)涵與“開合”的動作形態(tài)相統(tǒng)一，身體“面”的開合，道具“扇”的開合等都是將“合”的內(nèi)涵外化成為動作，從而加深了其感染力。

1.3“圓合”之美——中國古典美學(xué)的重要內(nèi)涵

在中國古典美學(xué)中，“圓”與“合”是相對統(tǒng)一的范疇，“圓”的形態(tài)中有“合”的追求，“合”的內(nèi)涵外化成了“圓”的形態(tài)。上古時期，原始部族對于“圓”最早的意象雛形出自于星象的北斗崇拜，“天圓地方”是古人最早對宇宙觀的解讀。而“合”的概念則出現(xiàn)在古代人們極具智慧的哲學(xué)觀點之中。

將“圓合”理論從哲學(xué)領(lǐng)域推向美學(xué)殿堂的時代是文藝理論長足發(fā)展的魏晉時期，當(dāng)時的社會文化背景正值“儒、釋、道”三教并行，哲學(xué)體系的多元化遇到了文藝理論的發(fā)展，“圓合”美學(xué)理論就在這時應(yīng)運而生。在魏晉諸多文藝著作中，劉勰的《文心雕龍》是“圓合”理論的集大成者，其繼承了先秦時期唯心主義美學(xué)“心感于物”的心物關(guān)系，與此同時結(jié)合了儒家的“對立統(tǒng)一”、道家的“辯證統(tǒng)一”、佛家的“以圓為美”的哲學(xué)理論。他將創(chuàng)作者、作品、鑒賞者分開論述，要求將內(nèi)在的“合”用于塑造外在的“圓”，即有圓必有合。在內(nèi)容上，他倡導(dǎo)藝術(shù)作品要表達全面、和諧、通達的主題，這與佛教“眾生普度”的思想相仿，而在“圓”的形態(tài)上，其主張陰陽辯證，正如老子《道德經(jīng)》所載：萬物負陰而抱陽，沖氣以為和，在鑒賞者的審美層面，其主張儒家的“中庸”思想，要求鑒賞者要“折中”思考，不偏不倚的鑒賞和評價作品。

“圓合”美學(xué)自魏晉時期興起就一直活躍在中國古典美學(xué)之中，到了明清時期，其地位再次提高，清張英在《聰訓(xùn)齋語》中載：“蓋稟天之性者，無一不具天之體；萬物做到極精妙處，無有不圓者。圣人之德，古今之至文法帖，以至一藝一術(shù)，必極圓而后登峰造極。在同時期的戲曲藝術(shù)中，無論是動作還是劇情，都體現(xiàn)著無處不“圓合”，無處不“完滿”的審美特征。

中國古典舞在被中國民族化的進程中，以“遍嘗百草”的方式對相鄰的藝術(shù)門類進行全方位的探索，總結(jié)歸納了中國傳統(tǒng)戲曲和武術(shù)的訓(xùn)練方法，尤其是對動作載體和審美范式采取吸收精髓去除糟粕的方式，再根據(jù)中國人體的運動法則整理出訓(xùn)練方法，并不斷進行實踐，最終形成了中國古典舞“形神兼?zhèn)?，首尾“圓合”的美學(xué)特征。

2.身韻形神兼?zhèn)涞摹皥A合”之美

2.1身韻的形之圓

身韻的“形”是指一切外在的直觀的動作、姿態(tài)、動作與動作之間的連接、姿態(tài)與姿態(tài)之間的過渡路線，凡事一切看得見的形態(tài)與過程都可以稱之為“形”。中國古典舞講究擰傾、圓曲、俯仰、翻卷等各種不同姿態(tài)，在對立統(tǒng)一中形成協(xié)調(diào)的造型。比如旁提踏步舞姿，通過半月形態(tài)展現(xiàn)出“圓”的空間意識，雖無具象圓形，卻始終貫穿其間。

可以說形是圓的載體，圓是形的審美追求。在身韻中最直觀、最重要也最基本的圓形動律就是“三圓”動律（平圓、立圓和8字圓）。如云肩轉(zhuǎn)腰融合了身韻的七種動作元素“提、沉、沖、靠、含、腆、移”，配合步伐和手臂動作形成流暢的圓形動律，將其運用在舞姿的完成、步法的起動、舞姿轉(zhuǎn)的連接起法兒等都能夠體現(xiàn)中國古典舞“圓”的運動軌跡。身韻中的另一個主干動作“風(fēng)火輪”結(jié)合上身8字圓與手臂立圓，以腰為軸，體現(xiàn)出剛?cè)岵?、動感十足的“輪轉(zhuǎn)”之美。它可以與十字交叉步結(jié)合或擺扣步連接成為流動性的動作語匯。

在動作連接中也遵循著“圓”的運動軌跡和路線，例如擺扣步和波浪云手等動作。雙臂劃出立體的圓線，配合沉、含、旁提、仰的身法，形成大圓套小圓的軸心轉(zhuǎn)換，這也體現(xiàn)出流動美感?？梢哉f中國古典舞無論是靜態(tài)造型還是動態(tài)連接的“形”，都是以圓為本，以腰為軸的。當(dāng)然，使中國古典舞具有強大的生命力不僅僅存在于靜止的、外在的“形”，更存在于其神韻。

2.2身韻的神之合

“神”泛指內(nèi)涵、神采、韻律、氣質(zhì)。在中國古典舞身韻的具體訓(xùn)練中是與人的意識、意念分不開的，它是動作表現(xiàn)的點金石。身韻“三節(jié)六合”的動作規(guī)律之中?！傲稀狈譃閮?nèi)三合與外三合，外三合主要要求了身韻動作的運動規(guī)律,屬于“形”的范疇，規(guī)定了身韻中身體開合的規(guī)律，而內(nèi)三合則是對身體從內(nèi)到外的發(fā)力方式進行闡述，屬于“神”的范疇。

神之合即“心與意合、意與氣合、氣與力合”的“內(nèi)三合”，動作起源于心，繼而外化于形?！靶闹粍邮菫橐?，心正意決，故需相合。意之所發(fā)謂之氣，因此氣意相關(guān)相生，故須相合，氣行使之表，見之于力，故氣、力需相合”，所以心、意、氣、力的協(xié)調(diào)配合是傳情達意的手段。正如京劇名家錢寶森先生所說：“形三、勁六、心意八、無形者十”，即使是一個最簡單的“提沉“動作也包含著“神之合”。“預(yù)動”就是一個心、意、氣、力的過程的體現(xiàn)。以心為啟、以氣帶動、外化為形，形成起于心、發(fā)于腰、形于體、達于稍的獨特美感，體現(xiàn)“形已止而神不止”的藝術(shù)張力。

外三合為“肩與胯合、肘與膝合、手與腳合”，通過身體部位陰陽對應(yīng)、虛實相生的協(xié)調(diào)運作，展現(xiàn)出中國古典舞特有的動勢美感。所以，“外三合”屬于形的范疇，“內(nèi)三合”屬于神的范疇，形神兼?zhèn)浼礊閷⒍吖餐\用在動作中，形成中國古典舞所特有的風(fēng)格特點，在最典型的“子午相”中，最基本的“擰”與“神態(tài)”已然能夠顯現(xiàn)出來，“兩軸三面”腰為大軸，頸為小軸，大軸韻身，小軸韻神，姿正而勢美。由此可見，中國古典舞身韻中形與神的結(jié)合就是一種“合”的體現(xiàn)，也是中國古典舞動作運動規(guī)律的總體要求。

“合”的理念繼承了中國傳統(tǒng)文化中道家的“陰陽”與儒家的“中庸”，并帶著“圓”的動作形態(tài)。唐滿城老師曾指出，古典舞尤其注重圓的空間美與流動美，“合”正是連接意象與形態(tài)的橋梁。從動作規(guī)范到勁力變化，“合”貫穿于心境與身體、氣息與動作、動作與神態(tài)之間，是中國古典舞身韻美的本質(zhì)。

2.3形神兼?zhèn)?，首尾圓合

中國古典舞身韻中的“圓”與“合”分別對應(yīng)了“形”與“神”，這體現(xiàn)了中國古典舞從內(nèi)而外、形神兼?zhèn)涞膶徝雷非蟆Ｖ挥小吧硇牟⒂?、?nèi)外統(tǒng)一”才能到達到“圓合”的境界。

不論是“三圓”動律還是“三節(jié)六合”，都貫穿于身韻動作體系中。無論是主干教材燕子穿林等還是支干教材如大刀花、搖臂等動作，都不能缺少“圓”的線條感與“合”的動勢感，也正因此，首尾圓合即前一個動作的結(jié)束為下一個動作的開始，連綿不斷，造就了身韻動作形態(tài)的循環(huán)往復(fù)，首尾相合的獨特空間美感。圓形結(jié)構(gòu)如同太極八卦圖，一虛一實，陰陽共生，賦予身韻“圓”的形狀與循環(huán)往復(fù)的流動之感。因此只有掌握了“圓之形”才能傳達出“神之合”，這也造就了中國古典舞形神兼?zhèn)滹L(fēng)格特點。

動作的起勢往往來自于內(nèi)心，貫通呼吸，外顯于形體，使之形神兼?zhèn)洹＠?，提沉?xùn)練中，需有氣息引導(dǎo)，再有肢體的發(fā)力。氣息前虛后實形成了圓形貫通的氣息。“氣”為連接“形”與“神”的媒介，使動作生動有神，富有生命力。這種“藝術(shù)化的氣息”是中國古典舞身韻的核心，體現(xiàn)了“形之圓”與“神之合”的合二為一。因此，將形神以氣貫通就得要求氣息不能只停留在身體層面，要感知到氣息在身體中的流動，這里的氣息流動就可以使“形神”圓通周轉(zhuǎn)、生生不絕。

綜上所述，“圓合”的身體形態(tài)及精神內(nèi)涵是中國古典舞身韻一直以來的追求，其蘊含于“形”與“神”之中，體現(xiàn)在身韻的每個動作之上。從審美的角度上，形與神是身韻的核心組成部分，是身韻的重要美感源泉；從哲學(xué)基礎(chǔ)的角度上，其又是身韻重要的理論支撐，可見形神兼?zhèn)?、首尾圓合在中國古典舞身韻審美中的重要地位。

3.結(jié)語

本文從形神兼?zhèn)涞慕嵌瘸霭l(fā)，探討中國古典舞身韻的“圓之形”與“神之合”，從歷史角度探討“圓”與“合”的歷史淵源，從美學(xué)角度探討二者在中國古典舞身韻中的體現(xiàn)，以及是怎樣應(yīng)用于中國古典舞身韻之中的，最后將身韻所體現(xiàn)的“圓合之美”進行了總結(jié)與梳理。中國古典舞蘊含的哲學(xué)與美學(xué)文化是十分龐雜的，身韻作為中國古典舞風(fēng)格的支撐，自然的融合了中華民族千百年來的傳統(tǒng)審美追求，而中國古典舞還有很多美學(xué)特征有待我們深入挖掘。

文章來源：《尚舞》http://www.12-baidu.cn/w/wy/26862.html