高職院校舞蹈基本功訓練的教學方法探究

高職院校舞蹈專業(yè)的基本功訓練對學生的舞蹈技巧和身體素質有著至關重要的影響。舞蹈基本功涵蓋了姿勢、柔韌性、力量、節(jié)奏感等方面的培養(yǎng)，是打好舞蹈基礎的基石。通過創(chuàng)新教學方法，可以為培養(yǎng)舞臺表演人才和適應現(xiàn)代舞蹈行業(yè)需求的人才提供支持。 

1.高職院校舞蹈基本功訓練的重要性

1.1有利于培養(yǎng)學生的舞蹈興趣

舞蹈作為一門藝術，能夠很好地陶冶人的情操，讓人沉浸在藝術的海洋中。在舞蹈專業(yè)教學中，學生的基本功訓練是培養(yǎng)學生興趣、提高其綜合素質的重要手段。高職院校的學生接受能力相對較弱，這就要求舞蹈專業(yè)教師在教學過程中，注重教學方式和方法的創(chuàng)新，提高學生對舞蹈藝術的興趣和喜愛程度。通過基本功訓練，能夠培養(yǎng)學生對舞蹈藝術的興趣，讓他們主動參與到學習過程中來，提高他們的學習主動性。 

1.2有利于提高學生的身體素質

舞蹈專業(yè)的學生需要具備較高的身體素質，因為在舞蹈中，許多動作都是以肢體作為支撐，因此，學生必須要具備一定的力量、柔韌、協(xié)調等身體素質，才能夠完成相應的舞蹈動作。高職院校舞蹈專業(yè)學生的身體素質水平較高，他們對于各種運動都有一定的興趣和愛好，在進行舞蹈基本功訓練時，可以根據(jù)自己的實際情況進行有針對性地訓練。 

1.3有利于提升學生的藝術表現(xiàn)力

舞蹈表演是一項展現(xiàn)人類情感的藝術，具有一定的藝術魅力和審美價值。因此，舞蹈演員要想在表演中展現(xiàn)出較強的藝術表現(xiàn)力，就必須加強對自身舞蹈基本功的訓練。在舞蹈表演中，演員需要掌握舞蹈動作、技巧和音樂等方面的知識，將這些知識融入到自己的表演中，從而能夠將所要表達的情感準確地展現(xiàn)出來。因此，基本功訓練是提高高職院校舞蹈專業(yè)學生藝術表現(xiàn)力的重要途徑。在舞蹈訓練過程中，通過基本功訓練能夠幫助學生增強身體素質、協(xié)調能力和平衡能力。同時，基本功訓練還能夠幫助學生建立良好的身體形態(tài)，使他們更加靈活、更具表現(xiàn)力。因此，高職院校在舞蹈教學中應注重加強對學生基本功訓練的重視程度，提高學生的身體素質和藝術表現(xiàn)力。 

2.高職院校舞蹈基本功訓練存在的問題

2.1缺乏針對性

隨著我國高職院校舞蹈教學改革的不斷推進，對學生的舞蹈基本功訓練提出了更高要求，但是目前我國高職院校在舞蹈基本功訓練中缺乏針對性。從實際情況來看，高職院校舞蹈基本功訓練具有一定的難度，其涉及到了較多內容，例如，教師需要通過對學生的身體素質進行全面評估，然后根據(jù)評估結果選擇適合學生的訓練內容與方法。但是目前我國高職院校在進行舞蹈基本功訓練時，缺乏對學生身體素質的評估，這導致教師無法選擇適合學生學習的訓練內容與方法。此外，高職院校舞蹈基本功訓練缺乏針對性還體現(xiàn)在教師在選擇訓練方法時過于單一，主要以傳統(tǒng)的體能練習為主，這不利于提升學生的舞蹈基本功能力。

2.2缺乏系統(tǒng)的課程設置

目前，我國高職院校的舞蹈基本功訓練缺乏系統(tǒng)的課程設置，對舞蹈基本功訓練的認識不夠深入，導致教學質量難以得到保證。此外，在教學過程中，教師需要根據(jù)不同學生的能力差異，對學生進行分層教學。但是，在實際教學中，教師往往采取統(tǒng)一的教學方法，導致舞蹈基本功訓練的效果無法得到保障。舞蹈基本功訓練是一項長期的學習過程，需要不斷地進行重復訓練才能達到良好的效果。在以往教學中，高職院校更注重學生基本動作的訓練，對于學生舞蹈表現(xiàn)力、音樂鑒賞等方面并未給予足夠重視。 

2.3教學模式和教學方法不合理

舞蹈基本功訓練是一項較為復雜的訓練，需要學生具有較強的綜合素質，在長期的訓練過程中，學生的身體素質會有不同程度的變化。但是，在當前高職院校舞蹈基本功訓練過程中，部分教師并未意識到這一點，導致學生在基礎訓練過程中存在較大差異性。比如，部分教師在對學生進行基本功訓練時，不注重對學生身體素質和舞蹈基礎的培養(yǎng)，而是直接進行舞蹈動作訓練，導致學生舞蹈基本功訓練效果不佳。 

3.高職院校舞蹈基本功訓練的教學方法

3.1了解學生的個性特征，因材施教

舞蹈基本功訓練是一項艱苦而枯燥的學習過程，對學生來說是一個很大的考驗。教師在教學過程中，要想讓學生輕松學習，就必須了解學生的個性特征，因材施教。從實際情況來看，高職院校的學生年齡在18~25歲之間，他們的性格、興趣愛好等方面各不相同，教師在教學過程中要充分了解學生的個性特征，因材施教，以提高教學效率。

高職院校舞蹈教師要注意了解不同層次學生的學習特點和學習興趣，這樣才能因材施教。例如：某高職院校的一位舞蹈教師在教授一位男生基本功訓練時發(fā)現(xiàn)他有一定舞蹈基礎，但是在學習過程中經(jīng)常出現(xiàn)動作不協(xié)調、軟開度不夠等問題。教師通過分析發(fā)現(xiàn)：這位男生性格比較內向、缺乏自信心、舞蹈基礎薄弱等是他學習基本功訓練產(chǎn)生困難的主要原因。針對這一情況，教師首先讓這位男生明確了學習基本功訓練的重要性和必要性；然后對他進行一對一指導和幫助；最后鼓勵他多參加舞蹈活動和表演比賽。經(jīng)過一段時間的訓練后，這位男生能夠較好地掌握基本功訓練中的技巧動作。 

3.2循序漸進，由淺入深

舞蹈基本功訓練課程是一門綜合性、系統(tǒng)性的課程，它需要學生具備一定的舞蹈基礎，同時還要具備一定的藝術審美能力，這樣才能真正掌握舞蹈的精髓。因此，在實際教學過程中，教師要結合學生的實際情況，循序漸進地對學生進行教學。在高職院校的舞蹈基本功訓練教學中，教師應遵循由淺入深、循序漸進的原則，以學生為中心開展教學活動。

第一步，教師要先對學生進行舞蹈基本功訓練的基礎知識講解，讓學生對舞蹈基本功訓練有一個較為全面和深入的了解。

第二步，教師要給學生提供大量的練習機會，并注重培養(yǎng)學生對舞蹈技巧的掌握能力。例如，教師可以向學生講解一些基本的舞蹈動作、技巧和技巧。在這一過程中，教師要及時給予學生鼓勵和表揚，并讓他們進行模仿和練習。此外，教師還可以帶領學生進行一些小型表演活動和小比賽，以此激發(fā)他們對舞蹈基本功訓練的興趣。在此過程中，教師要注意對學生進行及時指導和糾正。

第三步，隨著基礎知識、基本技能的掌握和訓練程度的提高，教師要注重培養(yǎng)學生獨立思考、分析問題和解決問題的能力。例如，教師可以讓學生對一些舞蹈動作進行分解練習：先讓學生自己完成一組動作中最簡單、最容易控制的部分；然后讓他們在小組內互相監(jiān)督、互相學習；最后再讓他們單獨完成自己負責部分。例如，教師在教授某一動作時如果發(fā)現(xiàn)有其他同學存在錯誤或者不規(guī)范操作行為時，應及時給予糾正并給予鼓勵。

第四步，隨著動作能力和技巧水平的提高，教師要注重培養(yǎng)學生對舞蹈作品中某些片段或情節(jié)進行分析、整理和加工的能力。例如：在教授某一舞蹈動作時可以讓學生對其中所表現(xiàn)出來的人物形象進行分析和總結；然后再讓他們對舞蹈作品進行簡單地概括、總結。最后再讓他們根據(jù)自己所學到的舞蹈知識對舞蹈作品進行分析和研究。通過這種循序漸進、由淺入深、循序漸進地教學方法可以有效提升學生對舞蹈基本功訓練課程的學習效果。 

3.3動作分解，強化訓練

舞蹈是一種人體動態(tài)藝術，而人體的基本運動形式就是肌肉運動，因此，舞蹈基本功訓練主要以肌肉訓練為主。在教學過程中，教師應合理安排和安排訓練內容，根據(jù)學生的身體素質和接受能力，將舞蹈基本功訓練內容進行分解和細化。例如，在芭蕾舞中，有一些舞蹈動作需要學生將腳背繃起來、腳尖立起來進行旋轉，對于這一類的舞蹈動作來說，學生的身體素質較好，因此可以讓學生在軟開度練習的同時進行專項練習。對于一些需要學生進行手臂練習的舞蹈動作來說，學生可以將手臂放平進行拉伸。針對這些動作來說，學生要掌握一定的動作要領和技巧。

在對高職院校舞蹈基本功訓練進行教學時，教師應根據(jù)不同的教學目標和教學內容來制定相應的訓練計劃和方案。例如，對于一些以基本動作為基礎的舞蹈動作來說，教師應先對其進行講解和分析，讓學生明白基本動作的概念和要點。然后再將這些基本動作進行分解練習，并通過各種方式讓學生對這些動作進行熟練掌握。例如在軟開度練習過程中，教師可以先對學生進行軟開度練習。然后再對他們進行壓腿訓練和跳躍訓練等。對于一些以技巧為主的舞蹈動作來說，教師應先讓學生掌握基本功和技巧后再進行相關練習。通過這種方式可以幫助學生將理論與實踐更好地結合起來，從而更好地掌握舞蹈基本功訓練。 

3.4注重音樂和舞蹈的完美結合

在高職院校舞蹈基本功訓練過程中，教師應注重音樂與舞蹈的完美結合，為學生創(chuàng)設一個良好的學習環(huán)境，幫助學生更好地掌握舞蹈基本功訓練技能。在實際教學過程中，教師可以從以下幾個方面入手：首先，教師應通過多媒體等現(xiàn)代化教學手段，為學生播放一些具有代表性的古典舞、民族民間舞等音樂作品，讓學生通過聽音樂的方式來理解舞蹈動作，同時，在實際教學過程中還可以選擇一些優(yōu)秀的古典舞作品，讓學生通過欣賞優(yōu)秀的舞蹈作品來提升自己的舞蹈基本功；其次，教師應在舞蹈教學過程中為學生創(chuàng)造一個良好的學習環(huán)境。如教師可以通過播放一些輕音樂來幫助學生理解動作、分析動作；再次，教師應通過互動等方式與學生進行交流互動。例如可以組織一場模擬表演，讓學生在模擬表演過程中盡情地展示自己的學習成果；最后，教師還可以通過分析音樂作品來引導學生對舞蹈動作進行分析與歸納。如教師可以根據(jù)不同類型的音樂作品來對學生進行指導，讓學生在欣賞音樂作品時了解其舞蹈動作，并與音樂進行合理融合與配合。 

3.5適當增加文化藝術知識的滲透

高職院校舞蹈專業(yè)的基本功訓練是舞蹈教育的核心，但僅注重技巧訓練而忽視文化藝術知識的滲透，將會影響學生的整體素質和專業(yè)水平提高。通過適當增加文化藝術知識的滲透，可以從多個方面提高學生的文化素養(yǎng)，增強專業(yè)水平，具體做法如下：

3.5.1教學內容中增加文化藝術知識的滲透

在舞蹈基本功訓練的教學內容中，可以增加一些與文化藝術相關的知識，如追求動作流暢性、表現(xiàn)力、音樂感，可以加入相關良好的示范演繹，增加教學效果及學習興趣；以及融入中國傳統(tǒng)文化和舞蹈形式中等內容，提高學生的人文修養(yǎng)和舞蹈藝術修養(yǎng)。

3.5.2推薦廣泛而深入的文化藝術知識和文獻

學校應建立相關資源體系及網(wǎng)絡平臺，向學生推薦廣泛而深入的文化藝術知識和文獻，如相關音樂、電影、書籍、劇場等，引導學生在基本功訓練的同時，廣泛涉獵文化藝術領域，提高其綜合素質。

3.5.3積極組織文化藝術活動和體驗課程

積極組織文化藝術活動和體驗課程，如參觀藝術展、音樂會、戲劇等文化場所；組織節(jié)日民俗活動和非舞蹈體驗性課程，拓寬學生的視野，激勵并喚起學生對文化藝術的興趣，增強其文化敏感性以及藝術表現(xiàn)力。

總之，文化藝術知識的滲透與基本功訓練相互關系密切，通過增加文化藝術知識的學習與體驗，可以幫助高職院校舞蹈專業(yè)學生建立正確而豐富的藝術觀念，提高個人修養(yǎng)和文化素質，為未來的舞蹈創(chuàng)作和表演打下堅實的基礎。 

3.6理論和實踐相結合

高職院校舞蹈基本功訓練中，將理論知識與實踐相結合，既可以加深學生對舞蹈藝術的理解，又能提高學生的實踐技能，使學生更好地掌握舞蹈技能和專業(yè)知識，并在舞蹈教育中得到練習和應用。下面將具體探討如何將理論和實踐相結合。

3.6.1教學內容的規(guī)劃

在基本功訓練的教學內容中，應注重讓學生了解舞蹈基本功訓練的相關理論知識，包括解剖學、生理學、心理學等知識，使學生能夠深入理解舞蹈基本功訓練的底層原理，從而更好地進行實踐訓練。

3.6.2實踐操作的引導

在教學設計中，可以將基本功訓練分為多個環(huán)節(jié)，注重對每個環(huán)節(jié)的實踐操作進行詳細的引導，以實現(xiàn)理論和實踐的相結合。在引導學生實踐操作的過程中，教師應注重問題的準確定位，矯正學生練習中出現(xiàn)的錯誤和不規(guī)范操作，及時給予指導和幫助。

3.6.3現(xiàn)實應用的模擬練習

在課堂中，可以開展舞蹈編排、比賽演出等多樣化練習活動，以實現(xiàn)實踐應用的模擬訓練。例如，可以安排學生分別扮演協(xié)同組員、隊長等不同角色進行比賽演示，增強學生的責任心、團隊協(xié)作能力以及舞蹈表演技巧。

3.6.4教學評估的開展

在教學過程中，可以充分利用評估的手段，如小測驗、考試、練習記錄等，對學生進行理論學習和實踐操作的評估，通過不斷的反饋和檢測，提高教學質量并明確學生的優(yōu)缺點以及進一步的訓練重心。

綜上所述，在高職院校舞蹈基本功訓練的教學中，要將理論和實踐相結合，教師應在課程的設計、教學方法的選擇和教學評估的開展中，注重培養(yǎng)學生的實踐能力和對理論知識的深入理解，將學生訓練成能夠運用所學知識進行創(chuàng)新、應用的舞蹈專業(yè)人。

4.結語

綜上所述，高職院校舞蹈基本功訓練的教學方法是培養(yǎng)優(yōu)秀舞者的關鍵。通過本文的探究，了解到在教學過程中應注重循序漸進、因材施教的原則，并結合個性化指導和集體訓練相結合，以培養(yǎng)學生的舞蹈技巧和身體素質。此外，也需要注重激發(fā)學生的創(chuàng)新思維和團隊合作能力，以適應現(xiàn)代舞蹈行業(yè)的發(fā)展需求。為了取得更好的教學效果，高職院校舞蹈基本功的教學方法仍然需要不斷地研究和實踐，以滿足學生的需求，并促進舞蹈專業(yè)的發(fā)展

文章來源：  《尚舞》  http://www.12-baidu.cn/w/wy/26862.html