“課程思政”理念下舞蹈藝術課程的教學改革策略

在當代教育背景下，將“課程思政”理念融入高等教育日益成為高校發(fā)展的戰(zhàn)略重點。隨著新時代對人才綜合素養(yǎng)的要求不斷提升，各高校逐漸將思政教育作為重要組成部分，旨在培養(yǎng)德才兼?zhèn)涞母咚刭|人才。2020年發(fā)布的《高等學校課程思政建設指導綱要》明確了各學科在思政教育中的角色定位。這一政策方向不僅為專業(yè)課程帶來了新的挑戰(zhàn)，也賦予其更高的育人使命。在此過程中，舞蹈藝術課程由于其獨特的表現形式和豐富的文化內涵，成為思政教育的理想載體。通過藝術表達，可以在學生心中埋下思想的種子。這不僅是對舞蹈藝術的傳承，更是對思想政治教育的有力推動。本文探討了高校舞蹈藝術課程中的教學改革策略，以期實現藝術與思政的深度融合，促進學生全面發(fā)展。

1.“課程思政”理念的內涵解析

“課程思政”理念是一種新興的教育模式，旨在通過構建全員、全程、全課程育人的格局，將各類課程與思想政治理論課協(xié)調發(fā)展，實現教育的協(xié)同效應。其核心目標是將“立德樹人”作為教育的根本任務。不同于傳統(tǒng)的思想政治課程，課程思政強調將思政教育融入到各個學科的教學過程之中，使學生在學習專業(yè)知識的同時，內化社會主義核心價值觀。舞蹈藝術課程作為高校教育的重要組成部分，包括舞蹈表演、舞蹈教育和舞蹈學三個方向，是落實“課程思政”理念的理想載體之一。通過舞蹈藝術課程，學生不僅能夠提高藝術表現力，還可以在潛移默化中接受道德與價值觀教育。教師在教學過程中應充分發(fā)揮思政元素的滲透性，將其自然地融入課堂教學，并注重引導學生對社會現實、文化背景的深層次理解。通過這樣的整合，學生不僅能獲得專業(yè)技能，還能夠形成正確的世界觀、人生觀和價值觀。因此，課程思政不僅是一種教學方法，更是一種全面育人的教育理念，為新時代教育改革注入了新的活力和方向。

2.“課程思政”理念在高校舞蹈藝術課程中的重要性

舞蹈藝術作為一種獨特的表達形式，承載著豐富的文化內涵與人文情懷，將思政理念融入其中，不僅能夠提升學生的藝術素養(yǎng)，更能深化他們對社會責任與人文關懷的理解。在傳統(tǒng)的舞蹈教學中，往往側重于技巧的訓練與表演的展示，忽略了對學生思想政治素養(yǎng)的培養(yǎng)，導致學生在藝術學習中缺乏對舞蹈背后深層意義的思考。通過“課程思政”理念的引入，教師能夠在舞蹈教學中注入更多的社會價值觀與人文精神，使學生在學習舞蹈的過程中，逐步形成對社會、對自我、對他人的獨立思考能力與責任感。舞蹈不僅是一種藝術表現，更是一種文化傳承，教師在教授舞蹈時，結合歷史背景與社會現象，引導學生理解舞蹈作品所反映的社會情感與人文關懷，能夠使他們在潛移默化中增強對國家、民族的認同感與責任感。此外，舞蹈課程的思政化改革也為學生提供了一個多元化的學習平臺。通過團隊合作與交流，學生能夠提高溝通能力，培養(yǎng)協(xié)作精神，在藝術創(chuàng)作中更好地融入社會實踐。這樣的教學模式，既能夠豐富舞蹈藝術課程的內涵，又能夠提升學生的綜合素質，使他們在藝術學習中不僅僅是技能的掌握者，更是思想的傳播者與文化的傳承者?！罢n程思政”在高校舞蹈藝術課程中的重要性體現在其能夠引導學生樹立正確價值觀、提升綜合素質，并激勵他們在藝術創(chuàng)作中融入思政理念，形成更豐富的人生體驗與藝術表達。通過將思想政治教育有機結合，舞蹈藝術課程不僅是技能的傳授，更成為了學生心靈成長的重要平臺。

3.“課程思政”理念下高校舞蹈藝術課程教學改革的原則

3.1堅持價值引領，貫穿教學全過程

當前高校舞蹈藝術課程的教學在形式和內容上都取得了長足發(fā)展，但仍存在對思想價值引領關注不足的問題。課程思政理念強調在教育過程中融入道德價值觀，使每一門課程都成為育人的重要渠道。高校的舞蹈藝術課程作為一種綜合性實踐課程，不僅要在動作技巧上有所提升，更要在精神層面上進行價值引導。舞蹈藝術不僅是一種技巧的展示，更是文化與價值觀的傳遞。教師應主動將社會主義核心價值觀融入舞蹈課程，通過對舞蹈作品的分析與討論，引導學生理解舞蹈背后的社會意義與人文情懷。在課堂上，教師可以通過講述舞蹈作品的創(chuàng)作背景、歷史淵源和社會影響，使學生在欣賞藝術的同時，感受到其所承載的價值觀與情感。這樣的價值引領不僅能提升學生的藝術鑒賞能力，更能使他們在潛移默化中樹立正確的價值觀與人生觀。教師在教學過程中應注重與學生的情感共鳴，通過生動的教學方式激發(fā)學生的思考與討論，讓他們在參與中感受到價值觀的力量，從而形成對舞蹈藝術更深層次的理解與認同。通過這種方式，舞蹈藝術課程不僅能成為技能學習的場所，更能成為價值觀塑造的重要平臺，使學生在藝術學習中實現自我提升與價值認同。

3.2注重實踐互動，激發(fā)學生主體性

在高校舞蹈藝術課程的傳統(tǒng)教學模式中，學生往往處于被動接受知識的狀態(tài)，缺乏主動參與和實踐體驗。課程思政的改革要求在教學中注重實踐互動，以激發(fā)學生的主體性，使他們在學習過程中成為積極的參與者。舞蹈作為一門強調表演和實踐的藝術課程，需要通過大量的實踐互動來提升學生的技能和表現力。教師應鼓勵學生積極參與課堂討論、舞蹈創(chuàng)作與表演，通過實踐活動讓學生在真實情境中體驗舞蹈藝術的魅力。在教學中，教師可以設計小組合作的形式，讓學生共同探討舞蹈作品的主題與情感表達，激發(fā)他們的思考與創(chuàng)造力。通過角色扮演、舞蹈編排等實踐活動，學生不僅能夠提升自身的舞蹈技能，更能在互動中增強對舞蹈作品的理解與認同。在這種互動中，學生的自我表達與情感釋放能夠得以實現，使他們在參與中感受到成就感與歸屬感。此外，教師應關注學生的個體差異，尊重他們的意見與創(chuàng)意，讓每個學生都能在舞蹈學習中找到自己的聲音與位置。通過實踐互動的方式，舞蹈藝術課程不僅能成為技能學習的過程，更能成為學生自我成長與價值實現的舞臺。

3.3強調多元融合，拓展教學視野

舞蹈藝術不僅是肢體語言的表達，更是文化、歷史、哲學等多領域知識的交融，因此，高校舞蹈藝術課程需走出單一的教學模式，強調多元融合以拓展學生的視野。教師應在授課過程中大膽嘗試，將這些元素有機結合，拓寬學生的認知邊界。在課程設計中，可以融入民族舞、現代舞、街舞等多種舞蹈風格，通過多樣化的教學內容，讓學生在學習中感受到舞蹈藝術的豐富性與多樣性。同時，教師應鼓勵學生探索與實踐，將不同文化元素與個人創(chuàng)意結合，激發(fā)他們的創(chuàng)新意識。在課堂討論中，教師可以引導學生思考舞蹈與社會、歷史、文化之間的關系，使他們在理解舞蹈藝術的同時，拓展對社會現象的思考。此外，結合跨學科的教學方法，將舞蹈與音樂、戲劇、文學等其他藝術形式相結合，促進學生的綜合素養(yǎng)提升。通過強調多元融合，舞蹈藝術課程不僅能夠提升學生的藝術表現力，更能培養(yǎng)他們的文化包容性與創(chuàng)新能力，使他們在多元文化的交融中找到自我，形成更為廣闊的藝術視野。

4.“課程思政”理念下高校舞蹈藝術課程教學改革策略

4.1設計課程內容，融入思政元素

在“課程思政”理念的指引下，高校舞蹈藝術課程的教學改革應注重將思政元素有機融入課程設計中。這不僅是對學生進行專業(yè)技術培訓的重要環(huán)節(jié)，也是培養(yǎng)學生綜合素質的關鍵。舞蹈藝術課程在其特有的表現形式和文化內涵中，天然地包含著豐富的思想教育資源。通過對課程內容的精心設計，將思政元素巧妙地融入其中，可有效激發(fā)學生的學習興趣，增強其對舞蹈藝術的深刻理解，達到寓教于樂的目的。理論上來看，舞蹈作為一種具象化的表達方式，可以在動作和情感中傳遞價值觀念，教師應當挖掘舞蹈的歷史、民族和文化背景，把其中蘊含的愛國主義、集體精神等思想內涵融入課堂教學，幫助學生在藝術欣賞中自然吸收這些價值。

例如，教師在教授傳統(tǒng)民族舞時，可以以《長征組歌》的片段為基礎，設計課堂內容。教師可以通過舞蹈動作展現紅軍長征的艱苦歷程，將視聽與情感體驗結合，使學生能夠更直觀地感知歷史事件和革命先輩們的堅定信念。為了深化這種體會，教師可以組織學生觀看相關的影像資料，并邀請學生分組排演或編舞，通過親身體驗進一步感受長征精神。在這樣的教學過程中，教師不僅僅是知識的傳授者，更是學生探索自我、認識歷史的引導者。通過這一策略，教師能在潛移默化中將舞蹈課轉變?yōu)橐粋€充滿思政色彩的課堂，讓學生在舞動間接受啟迪，既鍛煉了身體，又陶冶了情操，全面提升了道德素養(yǎng)和藝術修養(yǎng)。

4.2創(chuàng)新教學方法，促進深度學習

創(chuàng)新教學方法在“課程思政”理念下顯得尤為重要，通過多元化的教學手段，可以有效促進學生的深度學習。舞蹈藝術課程需要突破傳統(tǒng)的教學框架，實現理論與實踐的高度融合，讓學生在學習過程中不僅掌握舞蹈技巧，還能深刻領悟其中的思政內涵。現代教育技術的發(fā)展為舞蹈教學提供了嶄新的平臺，利用如虛擬現實和在線互動等技術，可以豐富課堂的表現形式和內容。這不僅能激發(fā)學生的學習興趣，還能幫助他們在互動中加深對課程內容的理解。鼓勵自主探究和合作學習的方式，可以讓學生在課堂內外進行更為廣泛的知識獲取和交流，提高學習的主動性和創(chuàng)造性。

比如，高校舞蹈教師利用VR技術引入民族舞課程，通過虛擬場景再現不同民族舞蹈的文化背景和地域特色，讓學生仿佛置身其中，感受舞蹈與文化的交融。同時，教師還組織學生進行舞蹈故事創(chuàng)作，讓他們以小組為單位探討編舞思路，將所學的舞蹈動作與自身對文化的理解相結合，創(chuàng)新出具有個人特色的舞蹈作品。通過這樣的創(chuàng)新教學活動，學生不僅深刻學習舞蹈動作，更在合作中培養(yǎng)團隊協(xié)作能力和文化認同感。這樣的教學方法實現了技術與藝術、思想與實踐的深度融合，為舞蹈教學開拓新的空間，使學生在學習中獲得成長，在探索中提升能力。

4.3完善評價機制，反饋教學效果

傳統(tǒng)的評價方式往往側重于技能的展示，而忽視了學生情感態(tài)度和價值觀的培養(yǎng)。因此，通過科學合理的評價機制，不僅可以準確衡量學生的學習成效，還能為教學改進提供及時有效的反饋。舞蹈課程評價應摒棄單一的考核標準，從多角度全面評估學生的綜合能力，包括但不限于肢體表現、情感投入、思維能力以及團隊合作。評價機制的設計應體現公平性和激勵性，幫助學生明確學習目標，激發(fā)學習激情，同時也能引導教師反思教學策略和方法。

例如，舞蹈教師可以在期末評價中引入“舞蹈展示與評議”的形式。學生自行選擇主題并編排舞蹈，在開放的課堂空間中進行展示。展示結束后，師生共同參與評議，從動作的規(guī)范性、表演的感染力以及作品的創(chuàng)新性三個維度進行打分，并給予詳細的反饋意見。這種方式不僅讓學生通過互評互助更好地了解自身優(yōu)劣，還促使他們積極參與到他人的學習過程中，形成良好的學習氛圍。通過這種動態(tài)評價機制，教師能夠及時捕捉到學生的學習狀況和需求，調整教學計劃，持續(xù)改進教學方法，提高教學質量，從而確保課程思政目標的實現。

4.4營造環(huán)境氛圍，提升情感體驗

環(huán)境氛圍不僅影響學生的情感體驗，還能在潛移默化中塑造他們的價值觀和世界觀。教學過程中，教師應注重創(chuàng)建和諧、積極、富有感染力的課堂氛圍，使學生在美的熏陶中獲得道德滋養(yǎng)和精神升華。融入真實的生活場景和社會文化背景，讓舞蹈教學不再拘泥于課堂，而是在更加開放的環(huán)境中得到延展和升華。

在具體實施中，在某次“舞動祖國”主題課時，教師用紅色文化元素裝點教室，播放關于民族團結與家國情懷的音視頻，營造出溫馨而振奮的氛圍。通過這樣的環(huán)境設計，學生在課堂上更容易產生共鳴，情感也更容易得到宣泄。教師可以組織學生在課后進行舞蹈創(chuàng)作，圍繞家國情懷、時代精神等主題，編排舞蹈并分享創(chuàng)作過程中的思考。這樣的活動不僅能夠增強學生之間的情感連接，激發(fā)創(chuàng)造力，也能夠讓他們在舞蹈中感悟生活的深意。同時，教師還應鼓勵學生積極參與校外文化活動，增強對現實社會的關注，使學生在更廣闊的舞臺上觸動心靈，形成深刻的情感體驗。通過營造這種情感豐富的學習氛圍，學生能夠更好地理解舞蹈藝術與思政教育的深層次關聯，增強文化自信和責任感。

5.結語

隨著“課程思政”理念在高等教育中的深入實施，舞蹈藝術課程作為美育的重要載體，其教學改革顯得尤為關鍵。通過將思政元素與舞蹈教學有機結合，不僅能夠提升學生的舞蹈技能，更能在培養(yǎng)學生的審美情感和文化素養(yǎng)的同時，加強其思想政治教育。教師在這一過程中扮演著至關重要的角色，他們需要不斷創(chuàng)新教學方法，豐富教學內容，完善評價機制，營造出有利于學生情感體驗和價值引領的教學環(huán)境。通過這些策略的實施，舞蹈藝術課程將不再是單一的技能訓練，而是成為培養(yǎng)學生綜合素質的有效途徑。最終，我們期望通過這樣的教學改革，能夠培養(yǎng)出既有藝術修養(yǎng)又有社會責任感的新時代大學生，為社會輸送德才兼?zhèn)涞奈璧杆囆g人才。

文章來源：  《尚舞》   http://www.12-baidu.cn/w/wy/26862.html