論先秦繪畫(huà)理論中的美學(xué)傾向

 中國(guó)繪畫(huà)是中國(guó)文化不可或缺的組成部分，植根于中國(guó)民族文化的土壤里面。中國(guó)繪畫(huà)不單單是拘泥于外表形似，更注重神似，以毛筆、水墨、宣紙為材料，構(gòu)建特別的透視理論，大膽而自由地打破時(shí)空的限制，中國(guó)繪畫(huà)具有高度的概括力與想象力，這種出色的技巧和手段，不僅讓中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)獨(dú)具藝術(shù)魄力，而且逐漸為世界現(xiàn)代藝術(shù)所借鑒并吸收。
一、先秦繪畫(huà)的起源
由于社會(huì)制度的改變，社會(huì)分工的相繼產(chǎn)生，社會(huì)生產(chǎn)力得到了顯著的提高，此時(shí)的銅器和鐵器被發(fā)明出來(lái)并廣泛的應(yīng)用。從當(dāng)今出土的很多文物中可以看出，在各種祭祀用的青銅器上都繪有圖案。除了這些服務(wù)于禮教的繪畫(huà)藝術(shù)之外，先秦的繪畫(huà)藝術(shù)還在眾多的廟堂壁畫(huà)及人物肖像畫(huà)中得以展現(xiàn)。隨著時(shí)代的不斷發(fā)展，統(tǒng)治階級(jí)對(duì)繪畫(huà)藝術(shù)的需要也隨之增加，而正是由于這種強(qiáng)烈的需要，同時(shí)也帶動(dòng)了先秦繪畫(huà)的發(fā)展。從先秦繪畫(huà)遺跡可以分析得知，該時(shí)代的很多作品都是作于木質(zhì)或布帛上，同時(shí)彩繪當(dāng)時(shí)已經(jīng)開(kāi)始流行。在一些文物中，先人采用許多鮮艷的顏色（通常是紅、黑、白等對(duì)比強(qiáng)烈的顏色），極大地增強(qiáng)了我們的視覺(jué)效果，這些繪圖雖大多為其他用途服務(wù)，但也不乏觀賞性。由此可見(jiàn)，當(dāng)時(shí)先秦繪畫(huà)審美觀念已初步呈現(xiàn)。
當(dāng)然，在一些廟堂壁畫(huà)的創(chuàng)作情況有些也被記載下來(lái)，例如，屈原的《天問(wèn)》就是一個(gè)先秦壁畫(huà)觀后感。同時(shí)，隨著社會(huì)的不斷發(fā)展，樸素的審美觀和繪畫(huà)理論已融入社會(huì)的方方面面，同時(shí)也受到了人們的關(guān)注，在《左傳》、《老子》、《論語(yǔ)》、《莊子》等一些先秦時(shí)期的經(jīng)典典籍中我們都能發(fā)現(xiàn)一些對(duì)審美及繪畫(huà)理論的論述。這也是早期的審美傾向的萌芽，但在大多論述都還基于儒家思想、道教文化的影響，尚未形成一個(gè)體系。
二、審美傾向的初步展現(xiàn)
著名的經(jīng)典古籍《尚書(shū)》中有言：“予欲觀古人之象，日月星辰山龍華蟲(chóng)，以五采彰施于五色，作服汝明?！逼渲小叭赵隆?、“星辰”、“五彩”、“五色”詞語(yǔ)的出現(xiàn)，大家可以看出，在先秦時(shí)期，祭祀雖任忠實(shí)于自然（“日月”、“星辰”作為服飾的圖案），但同時(shí)，服飾的顏色開(kāi)始添加了彩繪的元素。因此可以說(shuō)，原始先明已經(jīng)把一種審美思想加入到了祭祀中去。這一點(diǎn)我們從很多發(fā)掘出的先秦時(shí)期的文物也可以看到，文物上大多繪有很多顏色圖案，其中包含的思想也大致如此。同時(shí)，在大多我們熟知的文學(xué)作品中，也可以依稀看到其繪畫(huà)理論及美學(xué)傾向。例如，作為道家經(jīng)典著作，《老子》第十二章就曾提到，“見(jiàn)素抱樸，少私寡欲、絕學(xué)無(wú)憂(yōu)”。其中，“見(jiàn)素抱樸”我將之理解成一種對(duì)美學(xué)思想的理解?！八亍焙汀皹恪倍际抢L畫(huà)中的色彩元素，但文中老子對(duì)這兩種色彩的喜愛(ài)從一定程度上也向后人樹(shù)立了一種追求自然本真，追求樸素單純的美學(xué)理想。而先秦的繪畫(huà)作品中，由于忠實(shí)于實(shí)物，不加以夸張、想象的理念，恰好就符合了這種返璞歸真的思想。于此類(lèi)似的還有《論語(yǔ)》中，孔子對(duì)“美”和“善”的理解；《莊子》中，莊子對(duì)“自然”與“本真”的理解。這些都是由先秦繪畫(huà)而引起的對(duì)審美的傾向的發(fā)展。
三、重形輕神的美學(xué)思想
由于中國(guó)繪畫(huà)藝術(shù)的初步發(fā)展以及儒、道文化的影響，先秦的繪畫(huà)擔(dān)起了教化的重任。這就決定了該時(shí)期的繪畫(huà)必須以實(shí)用為目，其形象描繪必須忠實(shí), 觀圖思人, 才能起到認(rèn)識(shí)作用、教育作用。繪畫(huà)以實(shí)用為旨?xì)w, 客觀上決定表現(xiàn)手法趨于寫(xiě)實(shí), 重形象逼真。用現(xiàn)代的美術(shù)語(yǔ)言來(lái)講，先秦時(shí)期的繪畫(huà)更傾向于一種寫(xiě)實(shí)派。
在20世紀(jì)30年代后期，長(zhǎng)沙漸有文物出土，后期被發(fā)掘的長(zhǎng)沙楚墓出土戰(zhàn)國(guó)帛畫(huà)中，其中有兩幅尤為出名。其一為《人物龍鳳帛畫(huà)》，其二為《人物御龍帛畫(huà)》，從這兩幅繪畫(huà)作品中，我們可以清楚發(fā)現(xiàn)，其肖像畫(huà)共有的特點(diǎn)是：人物皆作正側(cè)面的立像，通過(guò)衣冠服飾表現(xiàn)其身份。比例勻稱(chēng)，儀態(tài)肅穆。勾線流利挺拔，設(shè)色采用平涂與渲染兼用的方法，格調(diào)莊重典雅。由此可見(jiàn)，此時(shí)人物畫(huà)已有寫(xiě)實(shí)的傾向。而這是一種重形輕神的美學(xué)思想，這種思想在諸子畫(huà)家的論畫(huà)正見(jiàn)解中都有提到。其中較為經(jīng)典的即是由韓非子最早提出的“犬馬鬼魅孰易孰難”的問(wèn)題。先秦畫(huà)家認(rèn)為，忠實(shí)原物、追求形似是需要一定技巧的，但是憑空想象、隨意點(diǎn)染確極為簡(jiǎn)單。當(dāng)然，對(duì)于這種重形輕神的審美，也有不少人提出了質(zhì)疑。例如，《淮南子》中就曾說(shuō)到：“以神為主，形從而利；以形為制者，神從而害?！彼麖?qiáng)調(diào)了，繪畫(huà)一定要以“神”為中心，即是說(shuō)一定要傳神，神主而形次，內(nèi)在的東西或許比表面更為重要。這種說(shuō)法在現(xiàn)代的繪畫(huà)作品中以極為強(qiáng)調(diào)，但是，作為繪畫(huà)藝術(shù)剛剛起步、剛剛發(fā)展的先秦而言，能夠從普通的祭祀中發(fā)掘?qū)徝赖乃枷耄_(kāi)啟審美的旅程，這也該算是以前歷史上前雖未有的進(jìn)步。因此，可以說(shuō)是受時(shí)代等環(huán)境因素的影響，先秦繪畫(huà)中寫(xiě)實(shí)主義（即重形輕神的審美思想）也是中國(guó)繪畫(huà)歷史上一個(gè)不可或缺的過(guò)程。
四、總結(jié)
由于先秦所處時(shí)期的特殊性，決定了其在繪畫(huà)藝術(shù)理論中的獨(dú)特性。由于社會(huì)生產(chǎn)力的提高、手工業(yè)的發(fā)展和統(tǒng)治階級(jí)的需要，先秦繪畫(huà)得到了長(zhǎng)足的發(fā)展。至今從出土的諸多文物我們可以看出，先秦的繪畫(huà)大多以祭祀用具為載體，但是卻與之前單純的祭祀圖案有所不同。它的繪畫(huà)更重寫(xiě)實(shí)，更忠實(shí)于實(shí)物，色彩或更鮮明。這些特點(diǎn)也讓我們了解到，此時(shí)的繪畫(huà)作品已包含了先秦藝術(shù)家們對(duì)審美的初步構(gòu)想，畫(huà)作中也包含了一種美學(xué)傾向。雖然繪畫(huà)大多基于一種實(shí)用的目的，或是為了宗教意義上的“召喚”，亦或是為了滿(mǎn)足統(tǒng)治者威懾百姓的的需要，但是卻無(wú)不體現(xiàn)繪畫(huà)者的美學(xué)思想。