倫勃朗油畫藝術(shù)略論——藝術(shù)論文

一、引言

    倫勃朗是十七世紀(jì)荷蘭最偉大的現(xiàn)實(shí)主義畫家，十七世紀(jì)歐洲文化藝術(shù)的杰出代表，在世界美術(shù)史中占有重要地位。他的繪畫思想深刻而極具個性，他的油畫風(fēng)格新穎獨(dú)特，油畫技藝爐火純青，油畫語言豐富多變，他在繼承西方文藝復(fù)興傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，形成了自己獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格，開啟了繪畫的新時代。倫勃朗不僅是杰出的油畫大師，還是版畫家、素描家和收藏家，他一生共創(chuàng)作了六百多幅油畫和二千多幅素描，是歷史上多產(chǎn)的藝術(shù)家之一，在他的油畫作品中，自畫像數(shù)量最多，他的自畫像不僅技法成熟，人物神情逼真，而且還擺脫了呆板的傳統(tǒng)程式，帶給人深諳心底的逼真感，因而，他也被稱為是美術(shù)史上最著名的肖像畫家。

    倫勃朗•馬爾曼松•里因，出生于荷蘭萊頓地區(qū)的一個磨坊主家庭，自幼就表現(xiàn)出非凡的藝術(shù)天賦，十七歲跟隨畫家P. 拉斯特曼學(xué)習(xí)繪畫，在老師的悉心栽培和勤奮努力下，他不僅很快地掌握了油畫、素描等繪畫技法，而且還初步形成了自己的藝術(shù)風(fēng)格；三十五歲之后，倫勃朗開始涉略風(fēng)景畫，這一時期他創(chuàng)作了大量反映大自然的油畫；五十五歲前后，他已成為歐洲美術(shù)界最著名的畫家之一，藝術(shù)成就達(dá)到頂峰。1669年，現(xiàn)實(shí)主義繪畫巨匠倫勃朗在貧寒疾病中去世。

    倫勃朗一生從未中斷過宗教繪畫，這主要受畫家P. 拉斯特曼喜歡繪制宗教題材繪畫的影響。[1]倫勃朗以極大的同情心和博大的胸襟反映現(xiàn)實(shí)民眾，尤其是下層老百姓的生活疾苦，他一生從未停止過以《圣經(jīng)》和神話題材來表現(xiàn)身邊發(fā)生的人和事，他的作品緊密聯(lián)系生活環(huán)境和生活時代，賦予神話故事傳說新的涵義和思想內(nèi)容，他始終認(rèn)為：假如宗教的目的是消除人世間的疾苦，那么畫家就必須以表現(xiàn)現(xiàn)實(shí)苦難和苦痛為己任，因而，在他的作品中體現(xiàn)著濃郁的人道主義精神和民主主義思想。

二、倫勃朗油畫的藝術(shù)特色

   （一）創(chuàng)新的構(gòu)圖。倫勃朗在繼承尼德蘭構(gòu)圖的基礎(chǔ)上形成了自己獨(dú)特的構(gòu)圖風(fēng)格，他最擅長以概括的“金字塔式”、“對角線式”、“水平穩(wěn)定式”、“全景式”構(gòu)圖來突出和表現(xiàn)作品的主題[2]，如在油畫《畫室中的自畫像》中，倫勃朗使用了“對角線式”的構(gòu)圖。畫面中，龐大的畫架占據(jù)絕大部分畫面，畫架上的畫板邊框閃著耀眼的金光，這道金光與站在畫架較遠(yuǎn)處的畫家的視線相交叉。身穿臟兮兮工作服的畫家倚著暗影處的桌子，以深邃專注的眼神凝視著畫架上的作品，至于畫面的內(nèi)容是什么，人們無從得知，看似刻意回避的畫面實(shí)則起到了引導(dǎo)人們關(guān)注繪畫狀態(tài)的作用，特別是閃爍的金光既是畫家智慧之光的閃耀，也是畫家思索矛盾解脫的暗示。這種獨(dú)特的“對角線式”構(gòu)圖不僅反映了畫家匠心獨(dú)運(yùn)、創(chuàng)新而大膽的藝術(shù)精神，表現(xiàn)了畫家對生命內(nèi)涵的追求，也帶給人們一種奇妙的心理共鳴體驗(yàn)。

   《夜巡》是倫勃朗創(chuàng)作的一幅尺幅較大的群體肖像油畫，這幅畫主要表現(xiàn)了荷蘭人民反抗異族統(tǒng)治的斗爭精神。這幅作品無論在構(gòu)圖上、光色運(yùn)用上，還是在人物神情刻畫上都頗具獨(dú)創(chuàng)性。在構(gòu)圖上，倫勃朗一改群像均衡布局的傳統(tǒng)，畫面抓住大尉班寧·科克帶領(lǐng)手下出發(fā)的瞬間情景，以更加自由、大膽的構(gòu)圖風(fēng)格來展現(xiàn)這一富有戲劇性的歷史瞬間。大尉班寧·科克處于畫面最顯著的位置，其他人物則隱現(xiàn)于他的周圍，后面是延伸到前部區(qū)域的樓梯、帶有石柱和鐵環(huán)的矮墻，為了突出空間的縱深關(guān)系、人物的主次關(guān)系，畫家將人物安排在樓梯上，這樣不僅使構(gòu)圖顯得清晰條理宏偉，而且還突破了傳統(tǒng)畫法的束縛。[3]

   （二）神秘的色彩。對于許多杰出的繪畫大師來說，他們都有屬于自己的獨(dú)特的色彩范圍，如“色彩大師”梵高在作畫時喜歡使用黃綠色和淡紫色；畢加索創(chuàng)造了經(jīng)典的藍(lán)色時期和玫瑰色時期；德加喜歡紅色、黑色和翠綠色，等等，倫勃朗在用色上則體現(xiàn)出一種輝煌的神秘感，他以復(fù)色的冷暖和純度變化來營造色調(diào)的獨(dú)特性。倫勃朗喜歡黃褐色、銀灰色和黑色，他常在這些本身沉著穩(wěn)重的色彩中尋求對比變化、層次感和生動性，他將色彩的表現(xiàn)力推向了完美的極致。文藝復(fù)興時期，畫家追求標(biāo)準(zhǔn)的色彩，即，要求色彩必須運(yùn)用的端莊崇高，畫面必須平整光滑，這種標(biāo)準(zhǔn)色彩追求極大地限制了油畫藝術(shù)魅力的表達(dá)。倫勃朗在借鑒和繼承前人經(jīng)驗(yàn)的基礎(chǔ)上，擺脫了標(biāo)準(zhǔn)色的束縛，充分發(fā)揮色彩的獨(dú)特魅力，將色彩融入到自己想要表達(dá)的繪畫思想追求中。倫勃朗早期油畫作品多使用黃色和藍(lán)紫色來表達(dá)幸?？鞓返捏w驗(yàn)，色彩描繪豐富細(xì)膩；晚期作品多使用紅色或黃色來營造一種安詳、寧靜、沉穩(wěn)和樸實(shí)的境界，烘托人物性格、心理活動和故事情節(jié)，整個畫面通過對光線、陰影和背景建筑物的浪漫手法處理，不僅使畫面充滿了光感和神秘特征，而且還具有強(qiáng)烈的視覺沖擊力和空間感。

    明暗對比懸殊的色彩能表達(dá)出強(qiáng)烈的情感和藝術(shù)效果。[4]倫勃朗在作畫時經(jīng)常以色彩的并置和重疊來營造神秘的色彩視覺體驗(yàn)，同時他還運(yùn)用色彩的明度、純度，光影的明暗度來傳達(dá)豐富的光感和空間感，營造神秘的深層次感。倫勃朗用色的最大特點(diǎn)是借助光線和色彩的變化強(qiáng)化色彩的表現(xiàn)力，他常以大面積濃重的褐色與鮮亮的黃色或淺紅色形成強(qiáng)烈的對比，并運(yùn)用冷色、灰色和中間色來協(xié)調(diào)畫面，獲得生動的藝術(shù)效果。如在作品《達(dá)那厄》中，溫和明亮的色調(diào)洋溢著浪漫神秘的氣氛。[5]倫勃朗從最明亮、輕快的“米黃色”入手，以薄霧般的冷色來減弱色彩間的不協(xié)調(diào)，從而使畫面具有豐富的色彩層次感。

   （三）精微的筆觸與肌理。筆觸與肌理是畫家作畫時利用不同工具、材料而創(chuàng)造出的一種畫面結(jié)構(gòu)和紋理。筆觸和肌理在油畫中有著獨(dú)特的審美價值。不同的紋理呈現(xiàn)出不同的視覺感受差異，這種紋理變化正是油畫藝術(shù)所追求的畫面效果。倫勃朗有著精湛的繪畫技巧，尤其是他對筆觸肌理的運(yùn)用簡直達(dá)到了爐火純青的地步，他油畫中的肌理既是對傳統(tǒng)油畫的創(chuàng)新，也是他繪畫思想的充分詮釋，體現(xiàn)出多變的節(jié)奏美、鮮明的層次美和獨(dú)特的質(zhì)感美。倫勃朗油畫的筆觸豪放簡約，他作畫時不僅常用重疊的筆觸，而且即使在同一幅作品中，也常使用不同的筆觸處理，如以塊面筆觸塑造人物臉部，使用平涂法描繪背景。在肌理制作上，倫勃朗以淺灰的棕色和赭褐色描繪出金色效果，以精心調(diào)制的“白色”來描繪震撼人心的厚重感。為了讓厚涂的白色產(chǎn)生出理想的肌理效果，他先用可塑性強(qiáng)的白色塑造人物或物體的亮面，然后逐層覆蓋，從而使畫面產(chǎn)生出斑駁厚重錯落的肌理效果。[6]如在《入浴的女子》中，有力的筆觸和獨(dú)特的肌理揭示了白衣套衫的方向感和質(zhì)感；疊加的筆觸使得人物肌膚顯出細(xì)膩、半透明的潤滑效果；時而流動的筆觸、時而粗糙平滑的肌理給人們帶來了油畫材質(zhì)美感的特殊體驗(yàn)。

三、倫勃朗油畫藝術(shù)的審美價值

   （一）現(xiàn)實(shí)主義創(chuàng)作原則。倫勃朗以大量的篇幅來表現(xiàn)下層農(nóng)民和普通勞動者的現(xiàn)實(shí)生活，即使是以圣經(jīng)為題材的作品，他也會將那些神圣的形象畫成現(xiàn)實(shí)社會中真實(shí)的、實(shí)實(shí)在在的人，如油畫《圣家族》就是他以現(xiàn)實(shí)主義原則創(chuàng)作出來的經(jīng)典代表作。倫勃朗的自畫像可以被稱之為一部自傳，從頑皮嬉笑的少年、春風(fēng)得意的中年到在矛盾困苦中沉思的晚年都直率地表現(xiàn)出他現(xiàn)實(shí)人生中的真情實(shí)感。

   （二）樸素真實(shí)的藝術(shù)靈魂。中年時期，遭受一連串生活打擊的倫勃朗對人生和藝術(shù)的認(rèn)識變得更加深刻和理性，他深刻的感受到他所追求的藝術(shù)風(fēng)格、審美價值與大眾所追求的華麗、平庸、膚淺的藝術(shù)風(fēng)格和審美價值格格不入，日益衰落的時代使得倫勃朗經(jīng)歷了從輝煌到落寞的過程。從人性化的角度解讀《圣經(jīng)》和神話故事成為他創(chuàng)作的精神支柱，他將自己樸實(shí)、誠懇、勤勉和細(xì)膩的情感描繪在作品中，這使得他創(chuàng)作的圣家族系列、神話系列以及歷史題材沒有絲毫的神秘氣息，有的只是對生命內(nèi)涵和精神的關(guān)懷和宣揚(yáng)。倫勃朗在創(chuàng)作神話故事人物時總是將他們塑造成現(xiàn)實(shí)中的平民或資產(chǎn)階級人物形象，如他曾將神話中的美少年甘尼美迪斯描繪成一個哭泣的殘疾荷蘭人形象；以妻子做模特創(chuàng)作出來的《達(dá)乃》。倫勃朗以樸素真實(shí)來挖掘人類靈魂深處的光輝，以出神入化的藝術(shù)語言來展現(xiàn)深邃而細(xì)膩的精神世界。    

    倫勃朗的一生是熱愛藝術(shù)的一生，作為十七世紀(jì)最偉大的藝術(shù)家，倫勃朗留給后人的不只是無數(shù)珍貴的繪畫作品，還有獨(dú)特的創(chuàng)作理念和創(chuàng)作技法。作為一位現(xiàn)實(shí)主義畫家，倫勃朗以敏銳的洞察力、獨(dú)特的繪畫語言、畢生的精力、富有個性化的創(chuàng)作手法和堅(jiān)定的藝術(shù)創(chuàng)作主張創(chuàng)造出真正具有價值的藝術(shù)作品。他的繪畫作品是十七世紀(jì)人類智慧所能達(dá)到的最高境界的集中體現(xiàn)。

參考文獻(xiàn)：

[1]馮民生.中西傳統(tǒng)繪畫空間表現(xiàn)比較研究[M].北京:中國社會科學(xué)出版社,2007:5.

[2]李桂菊.倫勃朗的油畫語言與藝術(shù)審美價值[J].綏化學(xué)院學(xué)報(bào),2010,(3).

[3]詹學(xué)軍.倫勃朗和他的自畫像[J].安徽農(nóng)業(yè)大學(xué)學(xué)報(bào)(社會科學(xué)版),2002,(3).

[4]全山石,曹意強(qiáng)編著.名家點(diǎn)評大師杰作——?dú)W洲油畫[M].濟(jì)南:山東美術(shù)出版社,1998:71.

[5]黃光輝.樸素真實(shí)里的人性光輝——倫勃朗油畫的藝術(shù)特點(diǎn)[J].文藝研究,2008,(12).

[6]朱伯雄.世界美術(shù)名作鑒賞辭典(中)[M].杭州:浙江文藝出版社,1995:12