中國傳統(tǒng)造物的“留白”藝術(shù)和意境美-藝術(shù)論文

摘要：留白藝術(shù)是一種高超的藝術(shù)表現(xiàn)語言，一種藝術(shù)修養(yǎng)的展示，“以黑見白”、“蘊(yùn)萬物于空白之間”，給人留下無限的想象和思索。本文從中國傳統(tǒng)造物入手去理解留白藝術(shù)，深入體會(huì)傳統(tǒng)造物中“有無相生”、“虛實(shí)和諧”、“尚至尚用”的留白藝術(shù)，以及留給世人意猶未盡“空靈境界”的意境美。

關(guān)鍵詞：留白；傳統(tǒng)造物；虛與實(shí)；意境

Blank art and artistic conception of China's traditional creation

Abstract: Blank is an excellent artistic expression language, a kind of artistic accomplishment show, "with black see white", “include all things in blank”, leave a person infinite imagination and thinking. From China's traditional creation, this paper intends to understand blank art, deeply realizes the blank art of traditional creation，such as ”being and non-being ”, ”false or true harmony”, ”yet to still use”. and the beauty of artistic conception inside.

Keywords: blank; traditional creation; false and true; artistic conception

0 引言

眾所周知，中國藝術(shù)素擅“留白”之美，含蓄而優(yōu)雅?！傲舭住笔侵袊嬓问矫乐幸粋€(gè)重要的表現(xiàn)手法，“以黑見白”、“計(jì)白當(dāng)黑”、“無畫處皆成妙境”，蘊(yùn)萬物于空白之間?！傲舭住敝行蜗筘S富、意味雋永；“留白”之處文氣灌注，氣韻生動(dòng)，好比音樂中的休止符號一樣，常常起著“此時(shí)無聲勝有聲”的藝術(shù)效果。“留白”是以無形當(dāng)有形，強(qiáng)調(diào)的是虛，思之則實(shí)，它不是無象，亦非抽象，而是意象，講究的是“靜故了群動(dòng)，空故納萬物”的意境。這也表現(xiàn)在中國傳統(tǒng)造物中，老子《道德經(jīng)》中說過：“三十輻共一轂，當(dāng)其無，有車之用也。埏埴以為器，當(dāng)其無，有器之用也。鑿戶牖以為室，當(dāng)其無，有室之用也。故有之以為利，無之以為用。”這段話充分說明了造物觀念“無”和“有”的關(guān)系，正是因?yàn)樵煳锸强盏模拍艹休d，才能裝東西，才能住人，才能為人所用,[1]才耐人尋味。中國的傳統(tǒng)造物把美凝聚于質(zhì)樸的造型、質(zhì)地和色彩上，形象簡約而夸張，強(qiáng)調(diào)意蘊(yùn)，寫實(shí)中注重神韻，注重渲染氣氛，講究象外之意，可謂余韻綿長。因此，含蓄優(yōu)雅的“留白”之美不僅是中國傳統(tǒng)造物的高明之處，也是中國獨(dú)特的藝術(shù)造境方式。

中國傳統(tǒng)造物在世界上聞名遐邇，不僅是因?yàn)榘l(fā)明了絲綢、瓷器等獨(dú)有造物工藝，還在于它凝聚了傳統(tǒng)美學(xué)思想并得以傳承。而“留白”理念作為一種具有代表性的傳統(tǒng)美學(xué)思想在不同歷史時(shí)期的諸多造物藝術(shù)上都有體現(xiàn)，筆者就以陶瓷器皿和木質(zhì)家具為主，對中國傳統(tǒng)造物的“留白”藝術(shù)進(jìn)行探討。

1 有無相生——有與無的內(nèi)在規(guī)律

“有無相生”是“留白”理念的本質(zhì)內(nèi)涵，也是藝術(shù)作品的基本特征?！独献印ざ隆氛f：“有無相生，難易相成”。顯然，老子認(rèn)為“天下萬物生于有，有生于無”，又認(rèn)為“反者道之動(dòng)”，即天地萬物變化發(fā)展，最終又歸于無；無又生有，有歸于無，周而復(fù)始，至于無窮，故曰“有無相生”。在中國傳統(tǒng)造物中，“有無相生”的理念表現(xiàn)在由“無”至“有”，再由“有”至“無”的造物規(guī)律中。

中國人制作陶器歷史悠久，陶器的起源大概是涂在竹框上經(jīng)火偶然燒制成型，其本體特征從屬于道，是從無到有的過程，陶坯內(nèi)空為“陰”，外部形體實(shí)為“陽”，經(jīng)“氣”的燃燒煉制成陶。“有無相生”，“虛而不屈，動(dòng)而愈出”,[2]陶器藝術(shù)正體現(xiàn)了這種有無相生的思想，陶土必須要塑造成為中空的形態(tài)才能經(jīng)過火的燒制成為陶，空是立體形態(tài)的獨(dú)有特征，雖然空，卻有器之用，可以裝載物品，從陶器的形態(tài)來說，正是老子的“有無相生”思辨理論的物質(zhì)體現(xiàn)。

中國古陶紋樣開始是寫實(shí)的，生動(dòng)的，多樣化的，模擬動(dòng)植物的寫實(shí)形象，后來都逐步走向圖案化、格律化、規(guī)范化，這種由再現(xiàn)（模擬）到表現(xiàn)（抽象化）,[3]由寫實(shí)到符號化的過程正是一個(gè)由有至無的趨向和規(guī)律。除了紋樣，陶器的造型也在經(jīng)歷一種微妙的變化，中國古陶主要是模仿自然事物，如塊莖，瓜果類植物等的自然形態(tài)，隨后在實(shí)際使用中逐漸形成對美感法則的理解，發(fā)展成各種各樣的類型，并隨著時(shí)間的流逝和輪盤技術(shù)的出現(xiàn)，陶器的造型更抽象、洗練，形成了均衡、對稱、變化、流暢的器型審美法則，并慢慢穩(wěn)定為壺、罐、碗、鼎、豆五種主要形式。陶器的誕生體現(xiàn)了從“無”至“有”的造物規(guī)律；而其由具象到抽象的紋飾和造型的變化以及演變成的五大器型，則印證了由“有”至“無”的造物發(fā)展過程。

2 虛實(shí)和諧——陰陽相和、有無統(tǒng)一

“虛實(shí)相生，無畫處竟成妙趣?！盵4]留白并非沒有或者空洞，而是以無襯有，兩者相互依存，并在相互對照、轉(zhuǎn)換中顯現(xiàn)、升華，是虛與實(shí)的統(tǒng)一。虛實(shí)和諧在中國傳統(tǒng)造物中表現(xiàn)為“萬物負(fù)陰而抱陽，沖氣以為和”中的“陰陽”概念，并在木質(zhì)家具中得以展現(xiàn)。

明清家具可以說是中式家具的典型代表，主要特點(diǎn)之一是采用木架構(gòu)并采用“榫卯”結(jié)構(gòu)，整件木質(zhì)造物中不用一釘一鐵，而是采用精巧準(zhǔn)確的“榫卯”結(jié)構(gòu)將家具的各部件緊密組合連接在一起，成為結(jié)實(shí)牢固的一個(gè)整體?！伴久钡慕Y(jié)構(gòu)就是“榫頭卯眼陰陽互動(dòng)”的關(guān)系，一陰一陽互抱，使得造物在陰陽的關(guān)系中完成。這種陰陽、虛實(shí)關(guān)系暗合了中國傳統(tǒng)的“道”的思想?！暗郎?，一生二，二生三，三生萬物，萬物負(fù)陰而抱陽?！保ɡ献印兜赖陆?jīng)·四十二章》）中國傳統(tǒng)造物中的“榫卯”結(jié)構(gòu)以“陰陽相和”的形式實(shí)踐了“留白”理念中的“虛實(shí)和諧”，并暗合了“萬物負(fù)陰抱陽”的中同傳統(tǒng)文化思想觀念。

明代書法家董其昌強(qiáng)調(diào)“須明虛實(shí)，虛實(shí)互用，但審虛實(shí)，以意取之，書自奇矣?！碧撆c實(shí)在功能上是互補(bǔ)的，惟有敏感地權(quán)衡虛實(shí)，而將兩者融入創(chuàng)作的概念中，創(chuàng)作的作品才能獲得自然清新[5]?！疤搶?shí)和諧”在中國傳統(tǒng)的木質(zhì)家具造型上表現(xiàn)到極致，主要體現(xiàn)在兩方面：一是由家具的實(shí)空間到虛空間，再由虛空間到實(shí)空間的空間方位的相互轉(zhuǎn)化；二是家具在視覺上形成的虛實(shí)空間的轉(zhuǎn)化。虛實(shí)空間的造型相互協(xié)調(diào)、互讓、和諧，處于整合的氛圍中，構(gòu)成了家具的整體空間造型，且正負(fù)空間彼此平衡協(xié)調(diào)構(gòu)造了家具整體造型上的平衡感。如南官帽椅（圖1），實(shí)木靠背和透空部分的比例，實(shí)木靠背僅占椅背的1/3，而透空的部分占了2/3。假如相反，椅子將顯得頭重腳輕。這種虛與實(shí)的布局不僅在視覺上達(dá)到平衡，在力學(xué)上也非常科學(xué)合理。

3 尚至尚用——經(jīng)濟(jì)節(jié)用的理念

墨子倡導(dǎo)的“節(jié)用”彌補(bǔ)了“留白”理念單純對“虛實(shí)”、“有無”“空白”之美的欣賞，“留白”理念映射到中國傳統(tǒng)造物的材料、功能和造型中。“圣人為政一國，一國可倍也；大之為政天下，天下可倍也。其倍之非外取地也，因其國家，去其無用之費(fèi)，足以倍之。”（墨子·節(jié)用上）他主張物盡其用，不論是建造住宅還是飲食、穿衣都應(yīng)以滿足日常生活的基本需求為標(biāo)準(zhǔn)，提倡“用之有度”和“尚至尚用”，反對無用的裝飾和奢侈的排場。這一觀念在某種程度上與明式家具簡練、大氣的造型，“素面朝天”的自然美感不謀而合。

明式家具在造型表現(xiàn)上去掉繁瑣的細(xì)節(jié)，更注重事物的來源，更注重事物的精神，我們現(xiàn)在面對任何一件優(yōu)秀的明式家具作品，都很難從中抽出一根木條，它的造型的精煉已近無懈可擊，妙不可言。明式家具對于線條的運(yùn)用是其經(jīng)濟(jì)節(jié)用的體現(xiàn)，以圈椅為例（圖2），整體圈椅的造型，除了椅面之外，沒有大面積的面，都是曲線與直線的對比與統(tǒng)一。在剛直線條中有曲線的圓潤，剛中帶柔。在曲線的運(yùn)轉(zhuǎn)中又有直線的阻擋，柔中帶剛，既節(jié)省了材料，符合了使用功能，又解決了造型的呆板，不能不說尚至尚用的巧妙運(yùn)用，是明式家具的設(shè)計(jì)精華。

節(jié)用的的思想深深融入明式家具選材和制作工藝方面?！八孛娉臁笔敲魇郊揖叩囊淮筇攸c(diǎn)，明式家具擅用天然的材質(zhì)，而且在選材時(shí)，追求天然美，凡紋理清晰、美觀的“美材”，總是被放在家具的顯著部位，并常呈對稱狀，巧妙地運(yùn)用木材天生的色澤和紋理之美，而不做過多的雕琢。更重要的是在制作時(shí)多施蠟，少涂漆，有時(shí)甚至放棄了生漆傳統(tǒng)工藝，充分展示了木材本身的質(zhì)感和紋理。

4 空靈境界——意境美的器物

中國畫追求“空靈境界”，擅用空白表現(xiàn)此時(shí)無聲勝有聲的“禪境”，老子說：“致虛極，守靜篤，萬物并作，無以復(fù)觀”，他認(rèn)為，要得道，就要“滌除玄覽”，在茫茫的心境中認(rèn)知“道”，即心中一片空白時(shí)，離道就越近，而“留白”便是表現(xiàn)這種虛無、空靈的最好方法，可謂“空白涵括了一個(gè)有意味的世界”。

中國傳統(tǒng)器物有著深厚神秘的東方風(fēng)采、豐富神奇的質(zhì)感肌理、詩情畫意的優(yōu)雅意境，以及細(xì)部的精致處理，使得中國器物耐人尋味，美不勝收。“意境”作為中國傳統(tǒng)藝術(shù)的突出特征，顯示在器物創(chuàng)作活動(dòng)中。中國傳統(tǒng)器物中的瓷器藝術(shù)是中國文化講究完整、圓滿、和諧、氣韻、意境的體現(xiàn)。造型簡約大氣，釉色均勻典雅至極，在完滿和諧的形式中蘊(yùn)含了無盡的意境之美。即使是寫實(shí)的也重在神韻，不拘形似，使人在聯(lián)想中獲得超然物外的審美感受。中國傳統(tǒng)造物觀念的表達(dá)往往迂回曲折，注重氣氛的渲染，講究象外之意，余韻綿長。因此，它觀之耐尋味，思之禁琢磨，引導(dǎo)欣賞者不斷調(diào)動(dòng)聯(lián)想去豐滿去充實(shí)。

“言已盡而意無窮”是意境，陶瓷的含蓄典雅是意境，明清家具的高雅絕俗也是意境的一種。明清家具力求簡約、單純、典雅，努力去表現(xiàn)種種脫俗超然之不凡的形體和式樣，取得盡善盡美的造型效果，深受江南文人的喜愛，他們崇尚“有度”、“有式”、“貴其精而便，簡而裁，巧而自然”的原則和意趣，還能真切感受到中國古老文化的精華——儒、釋、道思想的融合。

明清家具追求文雅、不張揚(yáng)，體現(xiàn)出儒家的秩序和穩(wěn)定之美。比如一家具，從最粗的地方到最細(xì)的部位，粗細(xì)變化井然有序，猶如一首優(yōu)美的樂曲，按照一定的韻律逐漸變化，充分體現(xiàn)了儒家“君臣父子”的秩序感。官帽椅是典型的代表，它把宋代以來文人對生活的理解與態(tài)度都融進(jìn)結(jié)構(gòu)與造型，準(zhǔn)確反映了學(xué)而優(yōu)則仕的社會(huì)心態(tài)。因此，明清家具小則反映一個(gè)鄉(xiāng)紳的精神追求，大則詮釋中國兩千年的封建社會(huì)根深蒂固的緣由。

在材料的選用上，明清家具多用花梨木，質(zhì)地堅(jiān)實(shí)細(xì)密、花紋清晰美麗、色澤深純典雅，其自然色調(diào)令人身心舒適，很符合文人的儒雅氣息，又透露出文人士大夫剛正不阿的氣節(jié)，明清家具充分地利用了各種珍貴木材的特點(diǎn)和精湛的榫卯工藝完美結(jié)合，體現(xiàn)了“道法自然”，“天人合一”的境界。

明清家具還充滿“禪”的韻味，注入了“空、靜、素”的哲學(xué)意味。比如用竹子、花鳥、山水作為紋飾，也能將其符號化，如“團(tuán)龍”是由一條張牙舞爪的龍演變的，顯得靜雅、平和。這種家具上的簡潔、通透與空靈，和方、圓、線、面之間的對比，較能引發(fā)人的禪機(jī)，其中蘊(yùn)含著古人超然象外的哲理寄托。

5 結(jié)語

“留白”藝術(shù)不僅是中國畫形式美中一個(gè)重要的表現(xiàn)手法，而且作為一種理念已深深地融入到傳統(tǒng)造物中，成為一種具有中國民族特征且符合時(shí)代性的造物美學(xué)思想?！傲舭住崩砟罱o我們帶來的遠(yuǎn)不止于停留在造型的簡約大氣上，而是留白帶給我們的啟發(fā)，它的尚至尚用——經(jīng)濟(jì)節(jié)用的理念、蘊(yùn)涵的“以無勝有，以簡勝繁”的意境，引導(dǎo)我們在聯(lián)想中獲得超然物外的審美感受。因此，“留白”理念具有現(xiàn)實(shí)的指導(dǎo)意義，可以推廣運(yùn)用到中國現(xiàn)代產(chǎn)品設(shè)計(jì)上，設(shè)計(jì)出更簡約、更民族、更中國的產(chǎn)品，以此來倡導(dǎo)一種簡約的現(xiàn)代生活方式。

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