探析舞蹈對電影《夜宴》的藝術(shù)價值-電影論文

　　一、電影與舞蹈

　　電影是最廣泛的藝術(shù)，也是一個集合箱，不僅反映各個不同的時代的特征，而且還把電影與其他藝術(shù)有機結(jié)合，制造各種藝術(shù)作品，通過銀幕展現(xiàn)在觀眾的面前，是最直接、最有效的表達形式。這些藝術(shù)包括繪畫、音樂、建筑、雕塑等，都用于對電影的人物刻畫，場景描述，使得其完美地呈現(xiàn)出來。所以說電影是綜合的藝術(shù)，它的成長和發(fā)展是不斷地融匯其他藝術(shù)元素的，具有鮮明的時代特征和藝術(shù)氣息。

　　當然，舞蹈是最具表現(xiàn)力的，同時也集合了音樂、燈效等手段表現(xiàn)每一種情緒，或哀怨或欣喜，于是舞蹈也逐漸地運用于電影中，電影和舞蹈的結(jié)合給整部影片不僅帶來了優(yōu)美的視覺享受，還增強了影片的生命力?；顫娎寺奈璧盖楦惺谷司窨簥^，客觀向上；幽怨哀愁的舞蹈情感催人淚下，感同身受。但是用于電影里的舞蹈是要跟電影的情感表達方向相一致的，兩者是相輔相成的。人的生活是豐富多樣的，每一個人都有其自己的故事，電影的創(chuàng)作靈感就來源于我們的生活，舞蹈就像一個個跳動的音符，用夸張等手法詮釋每一種心情。

　　舞蹈最大的特點就是動感很強，它的情緒都在逐漸升華，再慢慢回蕩，舞蹈演員也隨著音樂的變動而不斷改變位置。但在物欲橫流的今天，漸漸地我們發(fā)現(xiàn)許多電影都帶著商業(yè)氣息，電影中的主導部分都是舞蹈元素，于是觀眾就越來越少了，這也給電影導演敲了警鐘，在電影中如何適度合理地運用舞蹈，兩者需要有機結(jié)合，才能產(chǎn)生良好的效果。舞蹈在電影中的運用一開始也是為了增強影片的視覺效果，在未來電影事業(yè)的發(fā)展路途中，更需要創(chuàng)新力，吸收其他優(yōu)秀作品的精髓，走在時代的前列。

　　舞蹈這個電影元素讓電影表現(xiàn)力更加活躍，加深電影的審美情趣。早期電影中，只是提煉了人們?nèi)粘９ぷ?、生活中的部分動作和肢體活動影像，沒有完整地將舞蹈這門藝術(shù)引入到電影中。我們可以從一些電影中看見這樣的場景。電影不斷向前發(fā)展的過程中，其他的科技手段和藝術(shù)形式都參與進來了，電影也就更加豐富了，達到了電影的飛躍。接著電影藝術(shù)加入了美國百老匯音樂劇的情景，甚至有些電影干脆把音樂劇的歌舞翻拍成電影，這些電影都受音樂劇的影響，將音樂劇的歌舞加上一些簡單的情節(jié)，被認為是歌曲、舞蹈和表演的綜合產(chǎn)物，沒有更多的藝術(shù)元素。但音樂劇畢竟還是音樂劇，它是舞臺表演形式，受舞臺的影響和約束。電影是立體藝術(shù)，電影里的舞蹈更加生動、活潑。

　　舞蹈在一定的時間和空間內(nèi)，通過一連串肢體動作過程，通過定點的不同姿態(tài)表情和總是變化著的隊形，把舞臺美術(shù)，包括服裝、燈光、道具、布景等藝術(shù)形式用來塑造出一個個豐滿的藝術(shù)形象和模型。舞蹈是一種時間性、空間性、綜合性的具有動態(tài)性的造型藝術(shù)。同時，舞蹈也是一種人體動作藝術(shù)，這里講的動作是指具有一定鮮明的生命性格，能與自然和諧相處，在自然的狀態(tài)下創(chuàng)作出更加豐富的動作來。舞蹈對于我們的肢體來說是具有與生俱來的肢體敏感性，舞蹈能很好地傳情達意，也能很好地表現(xiàn)出人的真實的思想感情。舞蹈動作能最質(zhì)樸最直接地撥動人的心弦，給人一種淋漓盡致的快感。在古代，除了唱歌，舞蹈也是另外一種重要的表達情感和發(fā)泄情緒的元素之一。舞蹈在整部電影中的作用是非常重要的，它不僅能很好地銜接好劇情，又能很好地掌控好畫面的構(gòu)圖、場面的調(diào)度及結(jié)構(gòu)層次，起到烘托氣氛、推動劇情發(fā)展的作用。舞蹈具有神奇的功效，具有非凡的表現(xiàn)力，對影片的整體布局有非常好的效果。

　　二、舞蹈對電影《夜宴》的藝術(shù)價值

　　我們都知道，細節(jié)決定成敗。一部電影的制作是需要許多道具的配合，才能創(chuàng)造出不同的場景。于是就針對各種元素做出一一的嘗試，電影本身就是大眾化的產(chǎn)物，所以根據(jù)觀眾的喜好適量添加舞蹈，就能讓觀眾更深刻地體會影片的寓意。于是也促進了舞蹈事業(yè)的發(fā)展，舞蹈的多姿多彩，直接傳達其獨有的魅力給觀眾，所有的舞蹈動作都有其深刻的含義，既代表著舞蹈的思想內(nèi)涵也是影片的關(guān)鍵所在。

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　　電影的一開幕就是一首越人歌，歌聲里所傳達的是一種哀怨、寂寞、復仇的情愫，這就為第一場越人舞奠定了感情基調(diào)。而隨著舞蹈的出現(xiàn)，太子在舞蹈中使用了面具，一襲白衣及一個銀白色的面具給人一種神秘的感覺，又好似似笑非笑般的嘲弄，無比的蒼凉。其中折射出了太子性本不慕權(quán)利富貴，卻對其皇叔的不滿及恨意，悲愴的臉龐演繹得唯美而又悲傷。第二場舞蹈來自太子與婉后感情的糾葛，兩人都是舉著劍的，卻都懷著決絕的心理來斬斷兩人的情思，當初的情分一去不復返，而今懸殊的身份讓兩人增添了許多無可奈何的哀愁，物是人非，夾雜著沉郁寂寞的心情，都一一展現(xiàn)了出來。第三段舞蹈把《夜宴》的情感推上了高潮，青女用那略帶沙啞而又恬靜的嗓音配合著隨行的舞蹈，靜靜地，和著那簡單又單一的舞蹈動作，那種癡情不舍、靈魂的空洞彌漫在整部影片中，用最簡單的肢體動作表達出深深的情思，最后毒發(fā)身亡，安靜地倒在了太子的懷里，青女的愛自始至終都較著一股勁在里面，人去樓空，留下一個哀傷的句號。每個人的心境不同，所能感受到的情感也都不同，只是青女的癡怨一直留在了人們的心中。

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　　影片中的舞蹈效果承載了片中人物的心理變化，是心靈感情的釋放，與影片中的整個情節(jié)融合在一起，把片中的人物感情表達得淋漓盡致，同時也給觀眾一個想象的空間。片中的舞蹈別具匠心，不再用古時慣用的舞蹈，而是采用無人問津的越人舞，細膩地表現(xiàn)其獨特的風味。片中還在多處涉及“面具舞”，給人一種神秘、孤寂的感覺。其實“面具舞”一開始是用于古代驅(qū)逐鬼靈病疫的祭祀用的，巫師帶著邪惡恐怖的面具就為達到抵制惡鬼的作用。以感情變化為主線貫穿整部影片，太子由最初的“面具舞”可以透析其高傲純潔的靈魂，舞蹈的動作也只是單調(diào)、輕松，給人以清麗脫俗之感。而后與婉后的雙人舞劍中，我們可以看到的是婉后情不自禁的感情流露，一個女子雖已嫁他人，但心聲是不會改變的，她心心念念的太子就站在他面前，多年后的重逢，所有的心酸、相思全都借舞蹈表達出來，兩人同舞，勾起了對往事的懷念，那些美好的日子怎么就消失得無影無蹤了。深愛的人近在咫尺，卻又不能擁之入懷，這是一種怎樣焦灼難耐的心理啊。在夜宴上跳的舞，整個舞蹈的動作鏗鏘有力，散發(fā)著危險的氣息，那是太子復仇的決心已定，更是對其皇叔發(fā)起的挑戰(zhàn)，但舞蹈動作中卻也透露出太子內(nèi)心的不安，緊緊地把身體揉做一團，這是把自己深處的內(nèi)心掩藏起來，好讓人看不到他的傷口。

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　　從整個故事情節(jié)來看，人們會把《夜宴》與西方的《哈姆雷特》做對比，兩者有許多通性。這部影片為觀眾再現(xiàn)了五代十國時期的宮廷紛爭，具有典型傳統(tǒng)的中國歷史色彩，同時又是馮小剛大師的杰作，無疑給影片錦上添花。舞蹈合理的引用更是成為影片的點睛之筆，它是無聲的語言，卻能恰當?shù)匮井敃r的情景。太子以舞蹈的形式亮相，也由此展開了他的復仇之路；厲帝想致太子于死地時，他的侍衛(wèi)也都在起舞；婉后與太子的再次重逢也是隨著舞蹈動作來表達相思之情；青女在死前也要為太子舞一曲。這幾場舞都在精心刻畫當時人物的復雜心情，那種痛是無法用語言表達出來的，只能隨性而舞，既悲涼又壯烈。情節(jié)的發(fā)展也隨之跌宕起伏，緊扣心弦。

　　（四）舞蹈對觀眾視覺的沖突

　　片中的舞蹈融合了多樣的元素，從專業(yè)的舞蹈者來講，其舞蹈是由心境而生，既有唐代垂袖、折腰的動作，又有日本傳統(tǒng)的蹲步、移動的影姿。舞蹈演員出于本能地舞出自己的舞步，給觀眾耳目一新的感覺，既不呆板生硬也不風華絕麗。但觀眾觀后反映，對這些舞蹈闡述的內(nèi)容不太理解，太空洞，無法抓住其真正的內(nèi)涵，從某種程度看，這幾場舞并沒有完全擄獲觀眾的心，但也不能否定舞蹈本身確實與大多數(shù)觀眾產(chǎn)生了共鳴，也收獲了一定的價值意義，深受觀眾的喜愛。

　　三、結(jié) 語

　　舞蹈本身最具表現(xiàn)力，是一種行為藝術(shù)的體現(xiàn)。舞蹈是無聲的，卻又能讓觀眾賞心悅目，其關(guān)鍵就是舞蹈者運用其肢體的表現(xiàn)，創(chuàng)造美的享受。觀眾在欣賞舞蹈時，也能隨之一起領(lǐng)略到其中的奧妙，找到自己的角色位置，一同感受、啟發(fā)。本文主要通過對《夜宴》中幾場舞蹈的探究與分析，舞蹈對片中人物的情感、動作、神情等細節(jié)的刻畫，得出舞蹈是服務于電影的。再者，導演的角度和取材方面也是至關(guān)重要的，這也是導演能力的挑戰(zhàn)。首先導演必須十分熟練片中的人物情節(jié)，能掌控整個片子的制作，又要不斷挖掘新思路，增加影片的閃亮點。中國電影的發(fā)展就應站在民族文化的高峰上，充分融合民族感、時代感，堅持朝著有中國特色的影視作品前進。國產(chǎn)電影的發(fā)展方向需要以導演為主體的帶動作用，是一項長期發(fā)展的事業(yè)里程。

文章來源于《電影文學》雜志2012年第18期