當前藝術(shù)設計教育存在的問題與改革策略——藝術(shù)教育

 一、我國當前藝術(shù)設計教育現(xiàn)狀和問題
我國高等院校美術(shù)教育專業(yè)設置較早，多數(shù)院校都有很強的師資隊伍和悠久的辦學歷史，而藝術(shù)設計教育不像美術(shù)教育那么成熟，藝術(shù)設計專業(yè)與美術(shù)教育專業(yè)相比是一門年輕學科，大部分高等院校藝術(shù)設計教育都是附設在美術(shù)教育專業(yè)下。雖然我國設計藝術(shù)教育近20年有了很大發(fā)展，但是由于傳統(tǒng)藝術(shù)院?；旧鲜前凑彰佬g(shù)教育的培養(yǎng)目標進行教學，因此很難擺脫美術(shù)教育的教學體制，也由此造成了高等藝術(shù)設計教育學科劃分不清晰、人才培養(yǎng)定位不準、專業(yè)師資嚴重不足等突出問題。近幾年來，由于社會對藝術(shù)設計人才需求的與日俱增，國家制定了擴大招生規(guī)模等一系列政策，藝術(shù)設計專業(yè)在一些綜合大學、工科和師范院校中紛紛開設起來，到目前為止有超過1000所高校開設了藝術(shù)設計專業(yè)。藝術(shù)學院、美術(shù)學院、設計學院、動畫學院等二級學院也相繼在這些高校成立，其發(fā)展趨勢之猛、規(guī)模之大都是空前的。然而，我國的現(xiàn)代藝術(shù)設計脫胎于“工藝美術(shù)”，這是一種以美術(shù)為基礎(chǔ)的設計模式，一直不太重視與技術(shù)、經(jīng)濟的聯(lián)系，也不考慮經(jīng)濟對設計的影響，沿襲這種設計模式使得我國現(xiàn)代藝術(shù)設計的發(fā)展受到了很大的束縛。
隨著社會環(huán)境的改變，傳統(tǒng)意義上的工藝美術(shù)教育已經(jīng)不適應社會的發(fā)展，現(xiàn)存的實際情況是一些純藝術(shù)院校由于市場的變化、經(jīng)濟的發(fā)展，原本設立的一些專業(yè)學科不能適應社會的需要。藝術(shù)學院所開設的課程，是在原有結(jié)構(gòu)基礎(chǔ)上的調(diào)整和增加，三大構(gòu)成、材料應用、現(xiàn)代設計技法基礎(chǔ)，再加上一些實用課程的配合，便完成了初步的課程設置轉(zhuǎn)變。這種轉(zhuǎn)變在一定時間內(nèi)可以起到過渡作用，是可行的，但從設計教育長遠的發(fā)展來看，必須建立一個真正意義的現(xiàn)代設計教育體系，而建立這種體系便需要對現(xiàn)有課程設置進行大規(guī)模調(diào)整。因此教學模式與專業(yè)課程設置的不規(guī)范是藝術(shù)設計教育亟待解決的問題之一。
隨著經(jīng)濟的不斷發(fā)展，市場對設計專業(yè)畢業(yè)生的要求也越來越高，目前根據(jù)歷屆畢業(yè)生反饋的信息來看，畢業(yè)生大多無法快速適應工作。這其中有設計技法掌握上的不足，也有社會角色轉(zhuǎn)換期心理適應的問題，而最為普遍的一個問題就是對經(jīng)濟類、市場類、消費者心理學等知識的匱乏。很多剛剛走進社會的學生不得不一邊適應緊張的工作，一邊去學習這些本該在大學階段就應解決的基礎(chǔ)理論知識。因此，設計專業(yè)理論基礎(chǔ)課程設置的改革與完善勢在必行，這是由設計的經(jīng)濟性質(zhì)所決定的。我國高等藝術(shù)設計專業(yè)的招生制度主要是強調(diào)學生的專業(yè)特長，對文化課要求較低，忽視文化素質(zhì)教育，強調(diào)藝術(shù)表現(xiàn)是許多高等院校藝術(shù)設計課程中共同存在的問題。有研究者指出：“從藝術(shù)設計教育而言，倡導創(chuàng)造性教育已有很長時間了，但時至今日，大多數(shù)院校的藝術(shù)設計專業(yè)教育仍然是傳統(tǒng)型的技法教育。個別院系的素描、色彩、構(gòu)成、字體加上設計表現(xiàn)（效果圖、模型）等技法訓練課程占總課時的80%以上，而人文和社會學科、自然學科的課程很少，形成了學生表現(xiàn)能力（主要是圖繪能力）較強、人文學科綜合素質(zhì)偏低、模仿能力強而創(chuàng)造性不足的通病?！睂逃|(zhì)量的追求一直都是我國發(fā)展高等教育的內(nèi)在要求，因此從本質(zhì)上講，人才培養(yǎng)質(zhì)量的提高是最為根本和亟待解決的實際問題。
此外，全國高等院校藝術(shù)設計專業(yè)的師資力量嚴重不足，突出表現(xiàn)在一些新的專業(yè)上，比如動畫專業(yè)。目前，高等院校藝術(shù)設計師資問題的解決，一部分是通過將自己院校培養(yǎng)出來的畢業(yè)生留校任教或引進其他藝術(shù)設計院校的畢業(yè)生直接作為教師，這部分教師雖然學歷較高（高等院校教師目前普遍要求碩士及以上學歷），但職稱偏低，普遍缺少教學經(jīng)驗和社會實踐；另一部分則是從美術(shù)專業(yè)轉(zhuǎn)行藝術(shù)設計的，這部分教師多采用短期進修、培訓或自學的方式轉(zhuǎn)入藝術(shù)設計，沒有接受過專業(yè)藝術(shù)設計教育，也不具備藝術(shù)設計實踐經(jīng)驗，大多數(shù)人很難勝任藝術(shù)設計的教學工作。如此看來，藝術(shù)設計教育的教學體系發(fā)展成為一個獨立的科系已成為迫在眉睫的事情，如果不能明確定位、培養(yǎng)方向，人才培養(yǎng)的質(zhì)量也就很難保證。
二、當前藝術(shù)設計教育教學改革的策略
（一）對藝術(shù)設計教育工作者的自身要求
唐納德·肯尼迪在《學術(shù)責任》一書中說：“對學生負責是大學的主要使命，也是教師的主要學術(shù)責任……公眾和上大學的學生認為教師將主要致力于教學，不僅僅是講課，而且包括指導和忠告。”相反的是，大多數(shù)教師由于種種原因把主要的精力投放在學術(shù)研究和個人發(fā)展上，真正的教學責任卻放在次要的位置。教師要關(guān)心學生的發(fā)展，學術(shù)的研究也必須是以輔助教學為目的和根本出發(fā)點，否則學校也就無所謂學校，而成為研究院。當然這也需要以教育制度的進一步完善和職稱評審制度的進一步改革為支撐。教什么、怎樣教是每一個教師首先要考慮的問題。就大學教育而言，設計專業(yè)必須培養(yǎng)出專精人才才能夠適應社會職業(yè)結(jié)構(gòu)的需求，但是“大學教育畢竟不應只是訓練一技一能之士，一個大學生應該對人類知識文化有相當程度的了解，對自己民族的學術(shù)文化有基本的欣賞和把握，同時，他應該養(yǎng)成一種獨立思考判斷的能力，一種對真理、對善、對美等價值之執(zhí)著的心態(tài)”。藝術(shù)設計教育工作者們應該在培養(yǎng)學生設計知識與技能的同時，注重培養(yǎng)學生的綜合能力，就設計本身而言，在掌握了相同的技能表現(xiàn)方法的前提下，綜合素質(zhì)是決定設計者成功與否的關(guān)鍵。
1.藝術(shù)設計教育者要具備綜合素質(zhì)
現(xiàn)代設計教育體系是一個綜合門類的教育體系，它集中了各個藝術(shù)門類優(yōu)秀的藝術(shù)成果和藝術(shù)形式。而單純地將其局限在某一個研究領(lǐng)域是很片面的，所以作為教師要涉獵其交叉學科的相關(guān)知識，同樣作為院系，公開資源、增進交流并且及時吸收其他院校以及國外優(yōu)秀的教育經(jīng)驗，是現(xiàn)代藝術(shù)設計教育開放式思想的體現(xiàn)。
2.藝術(shù)設計教育者要具備市場意識
大多數(shù)高校教師個人經(jīng)歷基本相同，即從正規(guī)藝術(shù)院校畢業(yè)，考取研究生后進校任教，從學校進入學校，他們?nèi)鄙賲⑴c市場實踐的工作經(jīng)歷。因此在實際教學過程中，教師所傳達的是美學、純藝術(shù)的信息，而忽略了學生將來所要從事的工作。我們并不提倡所有的教師都涉足真正的商業(yè)領(lǐng)域，但是可以擴展關(guān)注范圍，除了關(guān)注專業(yè)知識的傳授，還可以與設計公司或廣告公司有長期的接觸與互動，并從中汲取最新的市場動態(tài)、設計趨勢、就業(yè)信息等，這不但可以讓自己的教學增加實用性，同時還可以拉近與學生的距離，關(guān)注他們這個階段最關(guān)心的問題，幫助他們制定有效可行的就業(yè)計劃。
（二）藝術(shù)設計教學體系改革
在實際的教學環(huán)節(jié)中，傳統(tǒng)的“灌輸”式教學已無法滿足學生的需求?？紤]到設計專業(yè)的學生在專業(yè)水平上有著較大的個性化差異，每個學生的天分、設計能力與思維方式各不相同。在授課過程中，教師要盡可能做較為全面的理論闡述，并引導學生開闊思維，掌握學習理論課程的具體方法，培養(yǎng)學生的自學能力、批判性思維能力和創(chuàng)新能力。在藝術(shù)設計教學中，設計專業(yè)側(cè)重的是如何指導設計的問題，在具體的授課過程中強調(diào)培養(yǎng)學生進行市場調(diào)查和分析數(shù)據(jù)并制定設計方案的能力。對于教師而言，不僅要具有一定的理論知識，還要掌握熟練的設計技能，這樣才能充分地準備授課內(nèi)容，同時，教師在平時注意搜集各種相關(guān)信息，及時地調(diào)整更新教材和講義。
1.培養(yǎng)專業(yè)理論與實踐技能為一身、復合型的設計人才
在實際工作當中，企業(yè)或社會并不需要某一專業(yè)極強、其他方面平庸的員工。企業(yè)或社會的發(fā)展更需要一專多能的復合型人才。現(xiàn)代藝術(shù)設計教學應認識到這種需求的變化，注重復合型人才的培養(yǎng)。根據(jù)市場和用人單位的要求，增加選修課，使學生掌握與專業(yè)相關(guān)的知識和技能，讓大多數(shù)學生具有專業(yè)的寬泛性、實用性和對崗位要求的應變能力。
2.培養(yǎng)學生團隊合作意識
在學生整個大學階段，一般的作業(yè)和設計都是由自己完成，時間較充裕，沒有市場因素控制。但在工作當中，資料收集、整理、創(chuàng)意、設計表現(xiàn)、制作都是由不同的人和部門合作完成的，這就必然涉及一個問題——合作與交流。順暢的交流與合作，可以大大提升工作效率，完善產(chǎn)品質(zhì)量。
3.注重理論和實踐結(jié)合
現(xiàn)在大學的教學體系中，最薄弱的環(huán)節(jié)就是與市場脫節(jié)，學生做的設計作品往往不能適應市場，與市場接軌的主題就是理論與實踐的結(jié)合。
理論與實踐結(jié)合是當代藝術(shù)設計的重點也是難點，還是現(xiàn)代教育的核心，是全面提升大學生綜合素質(zhì)的基礎(chǔ)，更是培養(yǎng)專業(yè)設計人才的主題。因此要把藝術(shù)設計專業(yè)實踐貫穿于整個教學過程的始終。
（1）大學生去施工現(xiàn)場進行實踐學習，了解了材料、材質(zhì)，以及施工工藝、施工流程，才能做出好的有深度的設計作品。在提升綜合素質(zhì)及實踐能力的同時有助于他們對市場情況、客戶需求、實際空間深入了解，也成為培養(yǎng)社會的建設者和接班人的一條重要途徑。
（2）學校在教學中應當與相關(guān)的設計生產(chǎn)以及施工單位合作，讓學生參與實習，在緩解經(jīng)濟壓力的同時，學生還能夠及早地熟悉社會，參與到社會建設當中。能很好地發(fā)揮自己的專業(yè)特長，在實踐的同時不斷補充理論知識，將實踐與理論有機結(jié)合起來，相互補充并相互促進。
（3）針對社會情況做一次有意義的調(diào)研報告，能讓更多的學生清晰地去了解社會發(fā)展方向，一些好的意見將會得到不斷的補充，社會前進的動力也將會得到不斷的增強。讓學生有更多的學習和實踐的機會，才能為社會培養(yǎng)更多更好的專業(yè)人才。
（4）培養(yǎng)創(chuàng)新意識與實踐能力。高校藝術(shù)設計專業(yè)注重培養(yǎng)人才的創(chuàng)新、實踐意識，要進一步加強對學生的創(chuàng)新實踐規(guī)劃管理工作。在指導學生的創(chuàng)新性實踐學習中，教師要重視學生的直接經(jīng)驗，鼓勵學生對專業(yè)的自我理解、自我解讀、自我發(fā)揮?？梢越㈤L期合作的實習基地，采用全方位的見習、實習模式，使學生經(jīng)常性地參與藝術(shù)設計課外實踐。開展多種形式的校園實踐活動，通過各種教學實踐和作品征集使學生創(chuàng)新意識和實踐能力逐步提高。另外，還要加強信息技術(shù)在教學過程中的普遍應用，充分發(fā)揮信息技術(shù)的優(yōu)勢。信息化是當今世界經(jīng)濟和社會發(fā)展的趨勢，在知識經(jīng)濟時代，信息素養(yǎng)已成為科學素養(yǎng)的重要基礎(chǔ)。所以，高校藝術(shù)設計教學還應注重開發(fā)信息資源，使教學內(nèi)容、教學方法適應新形勢下基礎(chǔ)教育的變革發(fā)展。
（三）藝術(shù)設計課程的改革與設置
1.增加文化素質(zhì)課程
藝術(shù)設計是藝術(shù)、科學和技術(shù)的交融結(jié)合，它具有集成性和跨學科性的品質(zhì)特征。設計理論也要綜合哲學、社會學、美學、文化學等相關(guān)的知識。藝術(shù)設計專業(yè)不學習廣告學、消費者心理學、市場學、營銷學等課程，就如同數(shù)學專業(yè)的人不學微積分、概率一樣。這些知識對于藝術(shù)設計專業(yè)的學生而言，不僅可以幫助學生在設計前做較為理性的市場分析，而且可以使學生明確設計的根本方向和學習專業(yè)課程的真正目的。除此之外，設計美學、民間文化藝術(shù)，以及正確解讀流行文化（電影、電視、音樂、攝影等）中的元素，并能將之運用到設計中也是設計人員必備的知識與能力。根據(jù)藝術(shù)設計的專業(yè)特點，在課程設置上應采用“1+3”教學模式，即在大學一年級里，所有設計專業(yè)的學生應在設計基礎(chǔ)部進行一年完整的、不涉及任何專業(yè)的設計基礎(chǔ)學習，從二年級開始進入各個專業(yè)系，由各個專業(yè)系來提供給學生專業(yè)知識。這樣就保證了學生有足夠的時間進行專業(yè)學習和藝術(shù)設計實踐。
2.設置本地民間文化特色專業(yè)
中國是一個多民族國家，作為構(gòu)成中華文化重要組成部分的民間藝術(shù)，同樣是在發(fā)揚各民族、各地區(qū)文化特征的基礎(chǔ)之上才得以如此燦爛。民間藝術(shù)體現(xiàn)了勞動人民傳統(tǒng)的審美思想、審美判斷等美學觀念，表現(xiàn)了民族的心理素質(zhì)和精神面貌。然而目前我國許多民間藝術(shù)門類正在慢慢地消亡。近幾年，在馮驥才等專家的號召下，許多民間藝術(shù)重新得到了社會各界的關(guān)注，甚至在一些大型的國際展覽中也獲得了一片喝彩。在藝術(shù)設計專業(yè)里開設民間藝術(shù)課程，或是建立與本地區(qū)民間藝術(shù)相關(guān)的專業(yè)，不僅可以保護中華民族的瑰寶，還可以使學生從民間文化中汲取營養(yǎng)，尋求設計的靈感。
結(jié)語
藝術(shù)設計教育將以什么樣的教育理念和教育方式培養(yǎng)新一代的設計者，是我們每一位從事設計教育的工作者必須深思的問題。按照我國創(chuàng)新教育的要求，結(jié)合各學科的優(yōu)勢及當前的形勢對藝術(shù)設計專業(yè)的培養(yǎng)目標、人才培養(yǎng)模式、課程設置、實踐教學、師資隊伍建設等進行相應改革，在較細致的層面上摸索符合藝術(shù)設計專業(yè)自身教學規(guī)律的創(chuàng)新型人才培養(yǎng)的道路，這對原有的藝術(shù)設計專業(yè)教學模式的改革與新理念的建立將起到引領(lǐng)性作用，并會對全國創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)的發(fā)展起到一定的積極作用，具有一定的現(xiàn)實性和推廣性?，F(xiàn)代藝術(shù)設計教育要從源頭上去真正構(gòu)建中國的現(xiàn)代設計教育體系，培養(yǎng)新一代的中國設計創(chuàng)新人才，積極參加全球經(jīng)濟一體化的國際競爭，才能在21世紀實現(xiàn)中國創(chuàng)造產(chǎn)業(yè)的真正崛起與騰飛。