普朗克《d小調雙鋼琴協(xié)奏曲》中的新古典主義表象

 一、普朗克的音樂創(chuàng)作
弗朗西斯·普朗克，法國作曲家、鋼琴家。師從里卡多·維納和凱西蘭，為法國“六人團”作曲家之一。作有芭蕾舞劇、室內樂、雙鋼琴協(xié)奏曲、羽管鍵琴協(xié)奏曲、大量鋼琴曲以及聲樂歌曲等。其音樂風格清晰明快如古典音樂，又洋溢著諷刺和浪漫的口吻，受薩蒂的影響很深。但在第二次世界大戰(zhàn)后，音樂顯示出新的嚴肅性，特別在歌劇《加爾默羅會修女》（1957年）和弦樂與定音鼓協(xié)奏曲中。①作為鋼琴家的普朗克，鋼琴音樂的創(chuàng)作在其所有作品中占有很大比重。其創(chuàng)作的鋼琴音樂中著名的有：《即興曲》《兩首間奏曲》《納澤爾之夜》《d小調雙鋼琴協(xié)奏曲》等。他在不同時期創(chuàng)作的鋼琴作品，都有著旋律優(yōu)美的共通性。生活環(huán)境所帶來的音樂風格變化，造就了其音樂風格的多樣性。
二、《d小調雙鋼琴協(xié)奏曲》的音樂特色
普朗克的《d小調雙鋼琴協(xié)奏曲》（Concerto for 2 Pianos in d Minor）創(chuàng)作于1932年，受埃德蒙·波利娜（Polignac）王妃之托而作。同年9月5日由作曲家本人和J·費德列主奏鋼琴，杜佛指揮斯卡拉管弦樂團在威尼斯國際音樂節(jié)上首演。②
在這首曲子中，普朗克的創(chuàng)作不僅追求了其一概偏好的旋律，同時在和聲、節(jié)奏等眾多作曲手段中展現(xiàn)了其獨特的創(chuàng)作特色。普朗克的作品向來以旋律優(yōu)美、動聽而著稱。在世界大戰(zhàn)之前，這種音樂特色更為顯著。而其創(chuàng)作風格的變化由于戰(zhàn)爭的影響也發(fā)生了一定的改變。在這個過渡階段創(chuàng)作的《d小調雙鋼琴協(xié)奏曲》，正融合了其原本華麗的音樂風格及后來的樸素、簡約風格。
第一樂章：
普朗克的《d小調雙鋼琴協(xié)奏曲》第一樂章為d小調4/4拍的傳統(tǒng)奏鳴曲式。樂曲起始，鋼琴以平行四度的快速音群做引子，帶出了主部動機，作曲家又在第一鋼琴中使用了雙手八度音型的半音級進上行，極具不穩(wěn)定性。然而，半拍的休止卻讓這種不穩(wěn)定得到了緩解，配合第二鋼琴的十六分音符伴奏音型，為連接部（譜例1）的引入埋下伏筆。筆者通過研究分析認為，此曲的曲式結構是相對嚴謹規(guī)范的，采用的是古典主義風格下的奏鳴曲式，這也是源于普朗克在創(chuàng)作該作品時所推崇的簡約、樸實以及回歸古典的意向。
譜例1：《d小調雙鋼琴協(xié)奏曲》第一樂章呈示部主部主題：
在主部主題之后，連接部（譜例2）由第一鋼琴經(jīng)過一連串的半音階下行引出了第一副部主題。通過譜例2可以看到，在連接部中，普朗克采用了第一鋼琴的獨奏炫技，快速而急促的跑動將音樂引入了第一副部主題。
譜例2：《d小調雙鋼琴協(xié)奏曲》第一樂章呈示部連接部：
在第一副部主題（譜例3）中，普朗克讓雙鋼琴形成對話，由第二鋼琴首先升c小調的低音區(qū)配合大提琴和倍大提琴以分解和弦八度上行跳進的形式“提問”，瞬間感受到了號角般的動力。而第一鋼琴協(xié)小提琴及中提琴的“回答”則是下行的跳進，這種高音弦樂器與低音弦樂器的對話，不正是一種對于古典主義風格的重現(xiàn)嗎？筆者認為，在這個副部主題中，普朗克采用的創(chuàng)作手法是追隨了古典主義的創(chuàng)作要素，柱式和弦和八度的演繹，正是在新古典主義風格中崇尚質樸的體現(xiàn)。
譜例3：《d小調雙鋼琴協(xié)奏曲》第一樂章呈示部第一副部主題：
第一副部主題和連接部的兩次交接后引入了第二副部主題。第二副部主題相對于第一副部主題而言，在音響上就更為豐富了。雖然在第二副部主題前出現(xiàn)了由管樂引導的連接部，但是由于鋼琴作為伴奏聲部而出現(xiàn)，故筆者認為以此做第二副部主題略有不妥。而真正的第二副部主題，是以譜例4的形式出現(xiàn)的。
譜例4：《d小調雙鋼琴協(xié)奏曲》第一樂章呈示部第二副部主題：
在第二副部主題中，作者采用了許多新的元素，調性的不穩(wěn)定、音型的增值、裝飾性的半音階上行、震音的使用等都具有當時作曲家的創(chuàng)作技法。由此看出，雖然在節(jié)奏上呈現(xiàn)了相對規(guī)范的古典主義時期音樂風格，但各種新興的元素依然在普朗克的作曲中呈現(xiàn)。
第一樂章的發(fā)展部一改呈示部的快速音樂風格，將曲速定位在每分鐘88拍的慢板基調。由此得出，在音樂速度上產生的強烈對比直接導致了音樂風格的變化。演奏者會直接使演奏風格安靜下來，彈出普朗克所特有的優(yōu)美旋律，讓聽者在新古典主義音樂的獨特風格中沉醉。
第一樂章的再現(xiàn)部較為短暫，采用的是將引子以及主部、副部主題結合的綜合再現(xiàn)形式。結束的較為短暫且快速，為引入優(yōu)美的“莫扎特行板”樂章奠定基礎。
第二樂章：
普朗克的《d小調雙鋼琴協(xié)奏曲》第二樂章俗稱“莫扎特行板”，即是其創(chuàng)作中有太多類似于莫扎特的因素。譜例5和譜例6分別展示了普朗克的《d小調雙鋼琴協(xié)奏曲》的第二樂章與莫扎特的《第40鋼琴協(xié)奏曲》（K.466）的第二樂章。
譜例5：普朗克《d小調雙鋼琴協(xié)奏曲》第二樂章主題：
譜例6：莫扎特《第40鋼琴協(xié)奏曲》（K.466）第二樂章主題：
通過前4小節(jié)的分析以及音響的聆聽，不難看出在主題主導音型的相似性，普朗克采用了簡潔的主音單音延留，而莫扎特采用了每拍一音的單音形式。而中聲部的半音走向，在相當狹窄的音域中承托著旋律，非常相似。主調風格的凸顯是這個樂章最具特色之處，優(yōu)美的旋律配合簡潔的和聲織體，將同為協(xié)奏曲的第二樂章演繹得如出一轍。對于古典主義的偏好使得其在第一樂章的沖擊之后，帶來了優(yōu)雅的第二樂章。
第三樂章：
譜例7展示的是普朗克的《d小調雙鋼琴協(xié)奏曲》第三樂章的起始。其第三樂章為D大調的快板，是一個興高采烈的終曲，基本是對于前兩樂章的概括總結，具有一定的再現(xiàn)性。第三樂章的速度很快，節(jié)奏變化多端，對于雙鋼琴演奏者的炫技性、節(jié)奏感等鋼琴技術有極高的要求，在演奏者飛速的演奏中，將全曲定格在相對愉悅的氣氛之中。
譜例7：《d小調雙鋼琴協(xié)奏曲》第三樂章：
通過對于普朗克的《d小調雙鋼琴協(xié)奏曲》的分析研究，不難看出這部作品具有很多普朗克的音樂創(chuàng)作特色，例如：優(yōu)美的旋律、奇妙的節(jié)奏、豐富的裝飾等。然而剝離這些從譜面可以獲得的信息，從聽覺感官去判斷這部作品，不由得讓人看到了古典協(xié)奏曲的影子。