水彩風(fēng)景藝術(shù)的民族精神

 一、水彩風(fēng)景藝術(shù)的精神回歸
當(dāng)代水彩風(fēng)景藝術(shù)家把傳統(tǒng)與現(xiàn)代之爭(zhēng)的焦點(diǎn)放在了回歸中華民族藝術(shù)精神的道路上，道家評(píng)判山水畫的標(biāo)準(zhǔn)逐漸成為品評(píng)中國(guó)水彩畫藝術(shù)的理論基礎(chǔ)，藝術(shù)家也引進(jìn)了西方藝術(shù)創(chuàng)作的審美特性，使得當(dāng)代水彩風(fēng)景藝術(shù)創(chuàng)作不斷發(fā)展。水彩風(fēng)景藝術(shù)源于西方，并以其完整獨(dú)立的姿態(tài)在西方世界存在了幾百年。我國(guó)當(dāng)代水彩風(fēng)景藝術(shù)的創(chuàng)作者應(yīng)了解，關(guān)于水彩風(fēng)景的全部信息及系統(tǒng)知識(shí)源于兩個(gè)主要體系，即西方傳統(tǒng)繪畫體系與西方現(xiàn)代繪畫體系。
上個(gè)世紀(jì)初，我國(guó)較早接觸西方傳統(tǒng)繪畫的老一輩藝術(shù)家向國(guó)內(nèi)引入了具有較強(qiáng)模仿意味與寫實(shí)精神的水彩畫，這使得本土藝術(shù)家接受了完全不同于中國(guó)傳統(tǒng)山水畫的創(chuàng)作觀念。這種觀念以形象的真實(shí)性和題材的現(xiàn)實(shí)性為特征。對(duì)寫實(shí)性的關(guān)注改變了許多創(chuàng)作者與欣賞者對(duì)于自然風(fēng)景的表現(xiàn)方式與接受方式。然而，這種寫實(shí)藝術(shù)也體現(xiàn)出了其局限性，對(duì)表象的模仿使水彩風(fēng)景孤立地成為對(duì)客觀自然進(jìn)行普遍認(rèn)知的單一媒介，而水彩繪畫藝術(shù)自身具備的審美價(jià)值與客觀自然所蘊(yùn)含的人本價(jià)值被粗暴地掩蓋了。面對(duì)這一局限，當(dāng)下的水彩風(fēng)景畫創(chuàng)作首要問題就是，如何有效地解決西方水彩藝術(shù)的寫實(shí)性與傳統(tǒng)藝術(shù)精神的深刻性之間的矛盾。
自上個(gè)世紀(jì)起，西方現(xiàn)代藝術(shù)大量涌入我國(guó)，其中包括現(xiàn)代水彩藝術(shù)。同西方傳統(tǒng)藝術(shù)相比，現(xiàn)代水彩藝術(shù)更多表現(xiàn)為現(xiàn)代理念、材料和藝術(shù)語言的更新，明顯地呈現(xiàn)出與傳統(tǒng)具象藝術(shù)大相徑庭的抽象形態(tài)和意味，這使得從事水彩藝術(shù)創(chuàng)作的畫家感受到了形式語言日趨豐富的態(tài)勢(shì)。
二、傳統(tǒng)藝術(shù)精神的挖掘與重塑
儒家和道家思想對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)文化影響深遠(yuǎn)，雖各有積極與消極的方面，但其深入人心的程度和滲透面之廣是顯而易見的。水彩風(fēng)景與中國(guó)山水畫之間存在著水與色之間的自然聯(lián)系，這正是西方的水彩藝術(shù)在東方被接受和認(rèn)可的真正原因。而儒道思想作為一種明確的文化取向，深刻地影響了中國(guó)水彩藝術(shù)的表現(xiàn)方式和藝術(shù)風(fēng)格。
首先，從道家山水精神中所強(qiáng)調(diào)的人生體驗(yàn)來看，將這種體驗(yàn)表現(xiàn)出來并得到所謂的“悟道”時(shí)，就是徹頭徹尾的藝術(shù)精神。這也正是筆者強(qiáng)調(diào)的從藝術(shù)家個(gè)人精神感受中獲取水彩藝術(shù)精神建構(gòu)的原因。
其次，是道家精神中的一個(gè)重要概念“一”，即藝術(shù)精神的主、客體兩忘的天人合一境界。在今天看來，儒家思想中所謂人心對(duì)萬物的情感關(guān)切，即“宇宙心靈”也可以用來解釋“一”的概念。這造就了中國(guó)傳統(tǒng)山水、中國(guó)水彩風(fēng)景與西方風(fēng)景畫的本質(zhì)區(qū)別。“物我一體”的自然觀使得我國(guó)民族藝術(shù)將藝術(shù)創(chuàng)作的重點(diǎn)放在“物化”上，即主客合一，物我兩相忘的境界。
再次，中華民族所獨(dú)有的“天人合一”的宇宙觀從本質(zhì)上講，并非為了創(chuàng)造或接受藝術(shù)作品而做出的思考，而是人生理想的藝術(shù)表達(dá)?！蔼?dú)與天地精神往來”不僅是天人合一觀念的體現(xiàn)，也是藝術(shù)創(chuàng)作自由精神的體現(xiàn)。
三、水彩風(fēng)景作品的價(jià)值結(jié)構(gòu)及相關(guān)問題
水彩風(fēng)景藝術(shù)價(jià)值的判斷、意義的闡釋、理想的確立及其對(duì)于人生和社會(huì)文化的影響都可歸納為價(jià)值結(jié)構(gòu)。這種結(jié)構(gòu)至少有三個(gè)組成部分，即形式美價(jià)值、抽象美價(jià)值和情感美價(jià)值。
第一，形式美價(jià)值是通過畫面的組織來實(shí)現(xiàn)的。無論是自然景觀還是當(dāng)下城市的人文景觀，在一張水彩風(fēng)景畫中都作為一種獨(dú)立的系統(tǒng)而存在。這種“自成一體”的方式實(shí)際上就是創(chuàng)作主體面對(duì)客觀現(xiàn)實(shí)的解脫。
第二，抽象美價(jià)值并不意味著水彩風(fēng)景藝術(shù)就沒有寫實(shí)精神。中華民族藝術(shù)中并不缺少寫實(shí)精神，中國(guó)藝術(shù)精神從來都遵循從“寫實(shí)”到“傳神”，再到“造境”的創(chuàng)作方式。意境的創(chuàng)造是中國(guó)藝術(shù)區(qū)別于西方藝術(shù)的重要標(biāo)志，而塑造意境的第一步便是對(duì)客觀世界的理解與模仿。顧愷之“以形寫神”的思想闡明了“傳神”這一哲學(xué)范疇是繪畫的最高審美原則，更為重要的是，在其看來，形的概念才是真正與視覺藝術(shù)發(fā)生本質(zhì)聯(lián)系的重要范疇?？傊袊?guó)藝術(shù)精神中的寫實(shí)精神是傳達(dá)神韻與塑造意境的真正出發(fā)點(diǎn)。
第三，情感美價(jià)值是水彩風(fēng)景藝術(shù)的意蘊(yùn)所在。中國(guó)傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)所要表現(xiàn)的心境與情感究竟可以怎樣表述，是關(guān)乎當(dāng)下藝術(shù)創(chuàng)作的關(guān)鍵性問題。中國(guó)繪畫所要表現(xiàn)的既不同于西方藝術(shù)以研究世界為目的的崇拜性質(zhì)的模仿，也不同于現(xiàn)代藝術(shù)面對(duì)無窮的世界所表現(xiàn)出的苦悶喧囂與惶恐不安，其是一種與自然相融合之后所表現(xiàn)出的深沉與寧?kù)o。
結(jié)語
風(fēng)景畫雖源于西方，卻與中國(guó)傳統(tǒng)山水畫有著共通之處。首先，二者最早都是源于對(duì)地形、地貌進(jìn)行描繪的圖經(jīng)性質(zhì)的繪畫。其次，人們之所以樂于接受這兩種繪畫，都是因?yàn)槠渚邆洫?dú)立的審美價(jià)值。西方風(fēng)景藝術(shù)注重模仿客觀個(gè)體的表象以及其給予人的感受，而中國(guó)山水畫則看重山水的靈性，這種靈性便是使人精神飛揚(yáng)的山水間的共性之美，在畫面上物化為一定的符號(hào)，正所謂“臥以游之”就源于其“澄懷味象”。因此，用民族的藝術(shù)語言來表達(dá)個(gè)性精神，重新塑造民族藝術(shù)精神無疑是一種必然選擇。