膠東大鼓，顧名思義是在山東膠東半島流行的一種說唱鼓書藝術(shù)，其伴奏樂器主要有鋼板、三弦等，與其他鼓曲藝術(shù)形式相似，這些樂器統(tǒng)稱為“大鼓”。最初，膠東大鼓的創(chuàng)始人和演唱者多為盲人，故又稱“盲人調(diào)”。在抗日戰(zhàn)爭期間，膠東大鼓積極宣傳革命精神，遂又稱“革命大鼓”。隨著膠東大鼓的傳承與

黃河文化是黃河流域先民在長期生產(chǎn)生活中形成的文化，黃河文化是中華文明的重要組成部分，是中華民族的根和魂。黃河音樂文化作為黃河文化的重要組成部分，在我國音樂領(lǐng)域中具有重要地位。目前，隨著互聯(lián)網(wǎng)技術(shù)的發(fā)展和移動設(shè)備在社會各個領(lǐng)域的廣泛應(yīng)用，自媒體逐漸成為人們交流的重要平臺。自媒體

在我國，中國鋼琴音樂民族化是鋼琴演奏的一種趨勢所在，近年來，多數(shù)鋼琴學(xué)習(xí)者、愛好者致力于將中國傳統(tǒng)民間文化、民間藝術(shù)與鋼琴結(jié)合起來，創(chuàng)作出具有中國特殊的鋼琴曲，是近年來全國鋼琴學(xué)者熱衷探討的問題。其中，結(jié)合客家山歌將客家山歌特有的音樂藝術(shù)文化與鋼琴作品相結(jié)合，是目前全國鋼琴學(xué)

設(shè)計思維的啟發(fā)是從這門課開始的，當(dāng)然從廣義上講設(shè)計思維隨處可見，早期的教育中就存在設(shè)計思維的培育與發(fā)展，但從一個專業(yè)設(shè)計人員的角度來進行學(xué)習(xí)，設(shè)計思維需要從設(shè)計教育的角度進行重新的梳理。首先學(xué)會向自己提問，什么是設(shè)計？什么是好的設(shè)計？如何成為一名設(shè)計師？這是在不同階段都需要深

該歌劇取材于詩人維蘭德的童話集《金尼斯坦》，1780年后由席卡內(nèi)德改編成德語歌劇。莫扎特運用通俗易懂和引人入勝的形式體現(xiàn)了他的“烏托邦”理想，即光明終將戰(zhàn)勝黑暗，智慧終將戰(zhàn)勝愚昧，善良終將戰(zhàn)勝邪惡。這部歌劇是在莫扎特生命中最后一年寫作的，也是莫扎特的最后一部歌劇。被譽為“

聲勢是將人體當(dāng)成樂器進行演奏。在一般情況下，主要是借助跺腳、擊掌等部位發(fā)出聲響。與其他樂器進行對比，聲勢并不用身外之物，呈現(xiàn)出了簡單、容易操作的特征。因此，聲勢的運用可以提高學(xué)生在課程中的參與度，刺激學(xué)生的多重感官，投入到音樂中，給學(xué)生提供充分表現(xiàn)的機會，激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)潛能。

增強群眾文化音樂審美能力的重要意義自古以來，音樂一直是人民群眾抒發(fā)情感，表達思想，溝通交流的重要途徑，而音樂審美則是人民群眾欣賞感知音樂文化必不可少的能力，事實表明，群眾文化音樂審美可以較好的滿足群眾對情感的需求，并且還能在一定程度上豐富群眾的情感體驗?，F(xiàn)代社會背景下，很多人

攝影導(dǎo)演：影像氣質(zhì)的創(chuàng)造者攝影導(dǎo)演這一職業(yè)的誕生是由于電影對視覺創(chuàng)作、影像氣質(zhì)重視程度的提高。電影的影像氣質(zhì)是指電影整體的情感基調(diào)和故事氛圍，是攝影導(dǎo)演通過把控影片的色彩、光影以及鏡頭的運動方式來實現(xiàn)的。曹郁在電影《可可西里》中為了突顯可可西里壯麗宏偉的自然環(huán)境，在拍攝時基本

莫奈是西方國家油畫歷史的重要代表，其對于整個西方繪畫藝術(shù)史的發(fā)展做出了不小的貢獻。莫奈的作品不單單只限制在大眾審美，同時也從深層次對深層次對感情、人文等進行挖掘與探索，關(guān)注情感的表達，使人們對繪畫作品的理解不單單限制在技術(shù)上。莫奈在繪畫語言方面堅持自我，在創(chuàng)作中構(gòu)成了特有的光

數(shù)字影像藝術(shù)是一門全新的藝術(shù)表達形式，而且它能通過將科技技術(shù)與藝術(shù)進行有效融合來確保創(chuàng)新的藝術(shù)形式可以滿足人們的視覺需求。同時，數(shù)字化影像藝術(shù)包含了當(dāng)前傳媒所應(yīng)用的電視技術(shù)、電影技術(shù)、攝影技術(shù)、圖像技術(shù)、數(shù)字媒體等相關(guān)技術(shù)，這也使得隨著技術(shù)的不斷提升，數(shù)字影像藝術(shù)的科技含量必

近年來，越來越多大學(xué)展開舞蹈形體訓(xùn)練課程，通過舞蹈形體訓(xùn)練，既可以提升學(xué)生的個人氣質(zhì)，也可以幫助學(xué)生獲得良好的心理狀態(tài)，讓學(xué)生更有自信、更有魅力的進行社會活動。因此，對大學(xué)形體舞蹈訓(xùn)練技巧與細節(jié)的探究是十分必要的，通過研究訓(xùn)練中的細節(jié)和技巧，可以幫助學(xué)生更好地調(diào)整整體形態(tài)[1

非物質(zhì)文化遺產(chǎn)承載著豐厚的民族歷史，是民族精神世代傳承的文化紐帶，是構(gòu)建中國特色社會主義文化的重要組成部分。中國作為文化大國有著豐富的非物質(zhì)文化資源，非遺手工藝是其中一重要類別，包括陶瓷燒制工藝、琉璃燒制工藝、柳編工藝、染織工藝、家具制作工藝等，并且不同地域有著鮮明的民族特色

在社會經(jīng)濟高速發(fā)展的背景下，我國各種各樣的文化產(chǎn)業(yè)得到了十分繁榮的發(fā)展，這就使得聲樂演唱得到了群眾的廣泛喜愛以及歡迎，而美聲唱法作為一種蘊含著豐富情感的唱法之一，不僅具有著極其豐富的表現(xiàn)形式，并且還可以在最大程度上滿足群眾的審美需求，讓群眾能夠更好的理解美聲唱法中傳遞出的內(nèi)容

舞蹈道具的發(fā)展歷史舞蹈道具最先是原始社會，人們本身是為了驅(qū)趕野獸拿著木棍圍著火堆扭動身體，后來發(fā)現(xiàn)這個方法可以保護人們的生命安全，漸漸的就演變成了早期的祭祀。隨著時代的發(fā)展，人民的生活水平提高，娛樂設(shè)施增加，漸漸的木棍等防御性武器就轉(zhuǎn)變成絲綢、長袖等舞蹈道具，舞蹈道具就具有了

作為滿族文明的重要發(fā)祥地的吉林省長白山，千百年來溫柔孕育著滿族及其先祖地繁衍生息，也在歷史長河中沉淀出了滿族說部厚重的文化內(nèi)涵。從天地伊始、氏族聚離；到部落興衰、英雄贊歌，滿族說部無疑是在映射著一個民族和其文化發(fā)展的曲曲折折。如何在新時代下更好的傳承滿族說部，如何進一步保護并

色彩在古裝劇中的運用色彩設(shè)計具有較為明顯的象征性, 它代表了劇中事物和劇中人的時代環(huán)境和歷史背景。并通過色彩變幻營造出劇情的時空流動和命運轉(zhuǎn)折。在被人熟知的古裝劇《還珠格格》中，活潑的小燕子衣服頭飾多是大紅、桃紅等飽和度高的顏色。而同為格格的紫薇，性格賢淑文靜，衣服頭飾便多為

美”是檢驗實踐的第一標(biāo)準(zhǔn)?！皩徝馈笔撬囆g(shù)、文化、設(shè)計等行業(yè)最重要的評判標(biāo)準(zhǔn)。藝術(shù)家對作品美的定義各不相同。在音樂作品中，“動聽性”可以是衡量一個聽覺藝術(shù)評判美的標(biāo)準(zhǔn)之一?！靶路f性”是藝術(shù)家在作品中樂于追求的，然而，創(chuàng)造、創(chuàng)新和創(chuàng)意這三個層次卻體現(xiàn)了創(chuàng)作中新穎性的不同程度。筆者

進入二十一世紀(jì)以來，全球經(jīng)濟、科技、文化都得到了快速的發(fā)展，人們的生活質(zhì)量也在不斷的提高，在快節(jié)奏發(fā)展的社會中，人們?nèi)绾畏怕_步停下來享受生活成為了社會關(guān)注的話題之一。隨著科技的不斷發(fā)展，影視行業(yè)也到了發(fā)展的黃金時期，尤其對于我國來說從2000年到2019年，電視劇的發(fā)展和制

吳大羽先生說：“古來大師，只是能自識其所處際，行其真純之見而已。所謂創(chuàng)造，無非是以新的活力，突破陳腐的桎梏而已”。宮六朝先生的彩墨畫藝術(shù)創(chuàng)作有此情境，他以自己的判斷審視繪畫藝術(shù)與現(xiàn)實生活，從內(nèi)心出發(fā)去挖掘彩墨畫的表現(xiàn)力。宮六朝先生從2005年開始由水粉畫創(chuàng)作轉(zhuǎn)向彩墨畫創(chuàng)作，到

舞蹈表演中"想象力"的重要性藝術(shù)源自于大家平日里的生活，但是其主要內(nèi)容卻高于生活，這也是創(chuàng)造人員在實際生活中展開想象所創(chuàng)造出來的。由此能夠得出，想象力對于藝術(shù)創(chuàng)造有著至關(guān)重要的作用。想象力屬于人們通過自己的記憶表象所展開的新形象創(chuàng)造的基本過程。想象屬于人類