小提琴演奏藝術民族化的重要意義

作為一種西洋樂器的小提琴最初發(fā)源于17世紀的歐洲，其優(yōu)美的音色和寬廣的音域讓這種樂器在實際的演奏中展現(xiàn)出了極強的表現(xiàn)力。這種起源于西方的樂器具有明顯的異域文化特點，自從清朝被引入以來就一直對我國音樂文化生活產(chǎn)生著十分重要的影響，隨著小提琴演奏藝術在我國的普及，也開始逐漸面臨著如何體現(xiàn)民族化風格特點、如何走出一條民族化發(fā)展道路的重要問題。民族化指的不僅僅是民族題材、民族風格，還包括民族文化、民族精神，這其中既統(tǒng)一了內(nèi)容與形式，也涵蓋了傳統(tǒng)與創(chuàng)新，進行小提琴演奏藝術的民族化發(fā)展，不是生硬的貼上民族化的標簽，也不是進行東拼西湊的接合，而是實現(xiàn)有機而完整的統(tǒng)一。民族化問題對于小提琴演奏藝術的提升和完善是十分重要的，應當堅定民族的就是世界的這一理念，既加強對中國傳統(tǒng)音樂的借鑒，又深入學習國外的小提琴演奏技巧，為小提琴演奏藝術的民族化發(fā)展道路提供經(jīng)驗借鑒。

一．小提琴在中國的傳入與發(fā)展

（一）小提琴演奏藝術的誕生與傳入

小提琴最早的誕生地是古代東方的埃及，約公元11世紀左右傳入意大利，在14世紀末，隨著意大利的工匠將音格去掉，世界上第一把真正意義上的小提琴就誕生了。西方的音樂歷史與文化歷史一脈相承，向上都能夠追溯至古希臘、古羅馬時期，發(fā)達的音樂理論深刻影響著后來西方音樂的發(fā)展軌跡。在中世紀時期，教堂音樂盛行，器樂發(fā)展日益成熟和完善，出現(xiàn)了許多形狀不同、名稱不同的拉弦樂器，這些樂器在日后也就逐漸演化為文藝復興時期的維奧爾琴與后來的現(xiàn)代小提琴。在明末清初時期，利瑪竇等傳教士將西方的弦樂器與西方的音樂文化帶來了中國，為小提琴在中國的引入搭建里最初的橋梁。一些對樂器十分擅長的傳教士還在宮廷中組建了西洋樂隊來進行演出。根據(jù)有關歷史資料記載，小提琴在中國最早的西洋樂隊中占據(jù)了重要的位置，35位內(nèi)廷太監(jiān)演奏的樂器中有10把小提琴，這支宮廷樂隊在日后的小提琴演奏藝術發(fā)展史上具有著開拓性的意義。

（二）小提琴演奏藝術的發(fā)展

隨著鴉片戰(zhàn)爭的到來，中國開始淪為半殖民地半封建社會，龐雜繁復的西方文化、思潮和技術開始向中國輸入。隨著西方殖民主義在中國擴張進程逐漸加快，各式各樣的西方音樂與樂器向中國輸入的進程也得到了加快，在各個西方國家教會組織向中國傳播的西方文化當中，就包括了小提琴演奏藝術。法國天主教耶穌教會于19世紀40年代在上海徐匯中學創(chuàng)辦了中國民間首支西洋管弦樂隊。[1]隨著20世紀西學東漸的興起，西洋樂隊已經(jīng)遍布了清朝宮室、民初大總統(tǒng)府以及北洋軍閥的軍隊，以小提琴為主的小型管弦樂隊在其中。

19世紀初，在國內(nèi)音樂界中的許多專業(yè)人士與愛好者都十分關注小提琴音樂教育，在這一時期我國相繼成立了許多小提琴音樂研究機構與民間小提琴音樂組織。新中國成立后，各級院校所開設的音樂專業(yè)也逐漸增加，不僅選派教師在西方進行音樂知識的學習，還邀請過一些知名的小提琴演奏藝術家前來國內(nèi)演出，日益頻繁的中外藝術交流活動始終開闊著中國音樂界的視野。我國也逐漸出現(xiàn)了一些諸如馬思聰、蕭友梅等小提琴演奏家，小提琴演奏藝術也逐漸邁向了專業(yè)化發(fā)展的道路。小提琴的引入與進一步發(fā)展，標志著我國音樂走向了器樂多元化的發(fā)展路徑，促使一批優(yōu)秀音樂創(chuàng)作人才的成長。小提琴演奏藝術在改革開放后進入了廣泛開拓的繁榮時期，這不僅體現(xiàn)在一些世界頂級的小提琴家都來華參與演出與講學，也表現(xiàn)在中國小提琴音樂創(chuàng)作開始在世界范圍內(nèi)產(chǎn)生積極的影響。

二．小提琴演奏藝術民族化的重要意義

（一）促進小提琴演奏藝術的普及

小提琴作為一種承載西方音樂藝術的媒介，在發(fā)明之初以及剛剛流傳入國內(nèi)的時候，普遍流傳在社會上層當中，與社會普通大眾之間并沒有建立十分密切的聯(lián)系。然而，促進小提琴演奏藝術民族化是對這一局面的有效扭轉(zhuǎn)，民族化的加速為小提琴在中國發(fā)展提供了大眾化的視野，進而為小提琴演奏藝術在社會大眾之間廣泛普及奠定了良好的基礎。[2]隨著小提琴演奏藝術民族化進程的加快，以往高高在上難以接觸的小提琴也開始表達普通民眾的喜怒哀樂，扎根在社會大眾的生活中才能讓小提琴藝術實現(xiàn)新的突破和創(chuàng)新。堅持小提琴演奏藝術民族化，是一個將小提琴音樂與優(yōu)秀民族音樂元素進行有機結(jié)合的過程，這一過程為小提琴演奏藝術注入了新鮮的血液，讓其煥發(fā)出了前所未有的生機與活力，充分迎合和滿足了國內(nèi)音樂愛好者的音樂審美訴求。這也進一步說明了我們?nèi)孕鑸猿中√崆傺葑嗨囆g的民族化道路，這有利于促進小提琴演奏事業(yè)更好更快發(fā)展。

（二）實現(xiàn)傳統(tǒng)音樂文化的弘揚

小提琴最初傳入中國也正是西方文化加速涌進中國的一個具體寫照，正是小提琴的引進才能夠讓更多的中國人有機會去了解和學習西方的音樂與樂器，并通過西方音樂深入了解西方文化。同時國內(nèi)的一些優(yōu)秀音樂家與小提琴家也開始吸納和借鑒西方小提琴的作曲與演奏技法，并用這些優(yōu)秀的外來元素實現(xiàn)本民族音樂文化的創(chuàng)新與突破。隨著小提琴演奏藝術民族化進程的加快，小提琴演奏技法與本民族元素之間的結(jié)合得到了創(chuàng)新和拓展，例如，吸納了一些中國民族樂器的演奏技法、融入一些民族歌曲與民族戲曲等等。此外，還涌現(xiàn)除了一批土生土長的優(yōu)秀小提琴音樂作品，在這其中，許多創(chuàng)新的民族小提琴演奏技法得到了演繹和詮釋，受到了來自國內(nèi)與國外音樂界人士的一致好評。隨著小提琴演奏藝術的進一步發(fā)展，中西方文化結(jié)合的音樂風格在小提琴演奏藝術中體現(xiàn)的更加充分，小提琴充分扮演著民族文化走出去與西方文化引進來的媒介角色，小提琴演奏藝術的民族化為中西方文化交融做出了巨大的貢獻。

（三）豐富小提琴演奏藝術的表現(xiàn)力

在小提琴傳入到我國后，簡單的對西方演奏技法進行生搬硬套是不夠的，結(jié)合中國傳統(tǒng)音樂文化元素對其進行創(chuàng)新與發(fā)展，能夠有效的豐富小提琴演奏藝術的表現(xiàn)力，向世界人民展現(xiàn)具有中國特色的小提琴演奏藝術，為在西方曾經(jīng)廣為流傳的這種弦樂器所演奏的樂器增添中國民族韻味。小提琴作為現(xiàn)代管弦樂隊中最為重要的樂器之一，將審美藝術、觀賞表演、技巧運用與情感表達這幾者緊密結(jié)合在了一起，小提琴雖然音色十分優(yōu)美，但是演奏技巧繁多復雜，靈活熟練的左右手演奏技巧對于增強小提琴演奏的表現(xiàn)力具有重要的作用。[3]在一些中國本土小提琴音樂作品當中，常常在思念家鄉(xiāng)、回憶往事的主題中，廣泛運用西方小提琴演奏技法如右手弓法中的連弓等，來進行抒情樂曲的技巧表達；在中國的小提琴樂曲中，跳弓的演奏技法經(jīng)常被用在歡快熱鬧主題的曲目當中，可以用來描繪歡慶熱鬧的場景；再比如將小提琴的演奏技法同中國傳統(tǒng)戲曲元素相結(jié)合，如小提琴協(xié)奏曲《梁山伯與祝英臺》就運用了小提琴作為獨奏樂器，用西洋樂隊和西方演奏技巧，結(jié)合了中國的越劇元素和中國特色的演奏方法，實現(xiàn)了中西方文化的一種碰撞，讓具有中國特色的小提琴演奏藝術呈現(xiàn)在世人面前。[4]

三．小提琴演奏藝術民族化的具體表現(xiàn)

（一）在演奏題材上的民族化

小提琴演奏藝術民族化的一個很重要的條件就是在演奏題材上的民族化，因為題材是所有音樂作品產(chǎn)生與發(fā)展的根基。[5]我們國家上下五千年的悠久歷史孕育了博大精深、輝煌燦爛的中華文明，各式各樣的中國民間音樂、地方傳統(tǒng)戲曲以及民族器樂曲調(diào)為小提琴演奏藝術作品的創(chuàng)作提供了源源不斷的豐富素材，一些作曲家在對這些民族素材進行提煉與加工后再寫入作品當中去。例如在馬思聰先生所創(chuàng)作的《內(nèi)蒙組曲》的第二樂章當中就引用了民歌《城墻上跑馬不回頭》的曲調(diào)，表達出一種年輕人漂泊在外對故鄉(xiāng)對親人的一種思念之情，這不僅是戰(zhàn)亂年代對人們生活的一種真實刻畫，還是作為一名藝術家在外學習時內(nèi)心情感的自然流露。此外還有小提琴曲目《新春樂》就是以民歌《賣扁食》為原始題材創(chuàng)作而成的，這首小提琴歌曲用歡快的節(jié)奏表現(xiàn)出了人們歡度春節(jié)的快樂?！痘▋簽槭裁催@樣紅》、內(nèi)蒙古民歌、《漁歌唱晚》等結(jié)合小提琴演奏的傳統(tǒng)曲目也都收獲了一致的好評。這些都是在中國傳統(tǒng)民族音樂基礎上加工而成的優(yōu)秀小提琴作品，它們?yōu)閭鹘y(tǒng)文化與小提琴藝術都注入了新鮮血液，具有很高的藝術價值。

（二）在演奏技巧上的民族化

在小提琴演奏藝術表演體系當中，演奏技巧也是一個十分關鍵的部分，實現(xiàn)小提琴演奏藝術民族化的過程離不開小提琴演奏技巧的中西合璧，唯有如此，才能夠表現(xiàn)出中國傳統(tǒng)民族藝術獨具魅力的韻味。[6]我國眾多杰出的演奏家與作曲家將民族樂器的演奏技巧運用到小提琴演奏當中去，實現(xiàn)了我國民族音樂風貌的良好展現(xiàn)，在這其中不僅包括對地方滑音的運用，還囊括了對于左手、右手弓法的創(chuàng)新。作為一種具有鮮明民族特色的演奏技法，滑音鮮少出現(xiàn)在西方音樂的演奏體系當中，而在我國小提琴演奏藝術民族化的進程當中，借鑒了民族拉弦樂器的演奏方式，如出現(xiàn)在竹笛演奏當中的“指滑音”與“氣滑音”，將中國民族藝術的神韻很好地展現(xiàn)了出來，在小提琴演奏實踐中運用滑音演奏技法也是對一些民族戲曲音腔與民間曲調(diào)的模仿，也體現(xiàn)出中國傳統(tǒng)音樂中獨特的對于意境美的追求。小提琴演奏技法與民族元素的有機融合還體現(xiàn)在其他很多地方，如小提琴演奏中顫音、揉弦等技法的發(fā)展能夠被用來模仿琵琶、古箏、馬頭琴這些民族樂器，可見小提琴演奏技巧方面的民族化得到了長久的發(fā)展。

（三）在作品風格上的民族化

任何藝術作品都具有富有代表性的特征，這就是自身的風格，我國的民族音樂藝術也具有獨特的風格特征，這種風格特征是在特定的社會環(huán)境、民族情況、文化背景、地理位置等多重因素的影響下而形成的。在中國傳統(tǒng)民族音樂當中，無論是彈奏琵琶時所采用的輪指，還是古琴演奏時悠長的尾音，都體現(xiàn)著了自己獨特的風格。小提琴這種擅長線性旋律演奏的樂器一旦在作品風格方面實現(xiàn)了民族化，就會產(chǎn)生一種區(qū)別于西方意境的東方美感。一些中國的小提琴樂曲在旋律、節(jié)奏與節(jié)拍等方面實現(xiàn)了與民族元素的有機結(jié)合，不僅讓整首小提琴樂曲的美感得到了升華，還讓中國小提琴樂曲自身具有了很高的辨識度，人們一聽到曲目的風格就知道這是中國本土的小提琴樂曲，進而在國內(nèi)樂壇和國際樂壇上都產(chǎn)生了很大的影響力。

四．小提琴演奏藝術民族化的建議

（一）加強對民族樂器的接觸 滿足群眾審美需求

加強對民族樂器的接觸和研究，有利于小提琴藝術家在加快小提琴演奏藝術的民族化進程中實現(xiàn)突破。實際上，小提琴這種西洋樂器與我國二胡、馬頭琴等拉弦類民族樂器有很多類似的地方，在小提琴演奏藝術引入中國以來，已經(jīng)應用和挖掘了許多民族樂器的演奏技法，但是民族樂器仍然有廣泛和巨大的挖掘潛力。無論是小提琴的作曲家還是演奏者，在學習西方音樂理論知識的同時，應當牢牢扎根于本民族音樂文化土壤，對于我們國家而言，小提琴演奏藝術只有加強對民族樂器的接觸，堅持民族化的道路不動搖，才能創(chuàng)造出閃耀著民族音樂光輝的經(jīng)典音樂作品。[7]此外，應當明確小提琴演奏民族化的主要服務對象是人民群眾，只有基于人民群眾的審美需求，才能創(chuàng)造出為人民群眾所喜聞樂見的小提琴民族化音樂作品，促使音樂家們創(chuàng)造更多經(jīng)典的小提琴音樂作品。

（二）加強與時代特征的結(jié)合 實現(xiàn)民族化發(fā)展的創(chuàng)新

事物想要實現(xiàn)區(qū)別于以往的突破式發(fā)展就只有進行創(chuàng)新，小提琴演奏藝術實現(xiàn)發(fā)展的靈魂也是創(chuàng)新，原本是西方舶來品的小提琴演奏藝術在傳入中國后難免會經(jīng)歷與中國文化的碰撞與沖擊，在發(fā)展小提琴演奏藝術的過程中，既要在樂曲中體現(xiàn)時代的豐富特征，又要通過大膽的創(chuàng)新與嘗試在創(chuàng)作理念上實現(xiàn)民族化的創(chuàng)新，開辟出一方屬于小提琴演奏藝術民族化的天地。如果只是對西方小提琴或是民族樂器的演奏方式進行生硬的照搬，也是無法實現(xiàn)民族化發(fā)展路徑的有效創(chuàng)新的，只有將最適合原曲創(chuàng)作的演奏技法進行運用、發(fā)揮出小提琴最具特色的音色與音域、并結(jié)合最適合小提琴演奏的民族風格進行創(chuàng)新，才能夠?qū)崿F(xiàn)真正令人民群眾滿意的民族化創(chuàng)新。

本文來源：《文化產(chǎn)業(yè)》http://www.12-baidu.cn/w/wy/25136.html