“格式塔視域”下“視覺式樣完形化”在舞蹈編創(chuàng)中的應(yīng)用研究 —以舞蹈《漁光曲》為例

摘要：格式塔心理學(xué)作為西方現(xiàn)代心理學(xué)的主要學(xué)派之一，與視知覺活動有著密不可分的聯(lián)系。文章旨在運(yùn)用格式塔理論相關(guān)知識，從整體結(jié)構(gòu)關(guān)系出發(fā)，在把握格式塔理論的基礎(chǔ)上，將格式塔心理美學(xué)中提出的“視覺式樣完形化”應(yīng)用于《漁光曲》舞蹈作品進(jìn)行分析，詳細(xì)剖析舞蹈式樣中“圖底關(guān)系”“構(gòu)圖平衡”等在《漁光曲》中的具體呈現(xiàn)，并在此基礎(chǔ)上，總結(jié)提煉出一套理論方法，以期為舞蹈作品編排、舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作提供一定的思路。

關(guān)鍵詞：格式塔心理學(xué)；“視覺式樣完形化”；舞蹈《漁光曲》

格式塔心理學(xué)認(rèn)為，整體決定部分的性質(zhì)，部分依從于整體，整體不等于部分之和。這一理論主張從整體上把握和研究心理現(xiàn)象，強(qiáng)調(diào)在藝術(shù)實(shí)踐過程中把部分元素與整體聯(lián)系起來，并將部分放在整體當(dāng)中進(jìn)行考慮分析，才能啟發(fā)藝術(shù)的創(chuàng)造性思維。在舞蹈編創(chuàng)中，格式塔理論下的知覺式樣完型化有著重要應(yīng)用。舞蹈藝術(shù)作為動態(tài)的視覺式樣，其“完形”是充滿變異性且復(fù)雜的，但仍然要基于對“視覺式樣”的認(rèn)知。

1.格式塔理論及其在舞蹈編創(chuàng)中的意義

格式塔心理學(xué)作為西方現(xiàn)代心理學(xué)的主要學(xué)派之一，在十八世紀(jì)初期便已被哲學(xué)家廣泛應(yīng)用。格式塔又稱“完形”，是感知對象通過視知覺活動組織和建構(gòu)而形成的經(jīng)驗(yàn)中的整體，是一種有規(guī)律、有秩序、有意義的整體結(jié)構(gòu)?！耙曈X樣式完形化”是指人們在觀察視覺刺激時(shí)，傾向于將零散的元素組織成完整的、有意義的視覺樣式。這種完形化過程遵循格式塔心理學(xué)的基本原則，具有整體性、結(jié)構(gòu)性和動態(tài)性等特點(diǎn)。自20世紀(jì)90年代以來，阿恩海姆在《藝術(shù)與視知覺》中提出的“視知覺理論”逐步應(yīng)用于設(shè)計(jì)等領(lǐng)域的研究，設(shè)計(jì)師通過布局、色彩和字體等元素的組織，形成具有視覺沖擊力和辨識度的視覺式樣。同時(shí)，格式塔心理學(xué)作為二十世紀(jì)初期形成的認(rèn)知科學(xué)理論體系，其“完形趨向律”揭示了人類視知覺對整體性的先天追求機(jī)制。該學(xué)派突破了傳統(tǒng)元素主義認(rèn)知范式，提出知覺系統(tǒng)具有主動構(gòu)建“優(yōu)格式塔”的完形傾向——即當(dāng)面對非對稱或不完整刺激時(shí)，大腦會依據(jù)經(jīng)驗(yàn)場規(guī)律自動補(bǔ)足為簡潔有序的心理意象。這種認(rèn)知特性在視覺設(shè)計(jì)領(lǐng)域展現(xiàn)出強(qiáng)大的解釋力與實(shí)踐價(jià)值。

舞蹈編導(dǎo)著手開展舞蹈作品創(chuàng)編時(shí)，其視覺圖像絕不是無意義地直接挪用現(xiàn)有生活素材，而是把自身過往經(jīng)歷加以結(jié)合，創(chuàng)造性地將元素融入現(xiàn)實(shí)，造就“有意味的形式”的整體結(jié)構(gòu)格局，編導(dǎo)的內(nèi)心思想才是真正賦予作品意義的要素，一部成功的舞蹈藝術(shù)作品要將深厚多元的思想、情感等諸多要素融合凝聚于一處，該過程凸顯藝術(shù)家對自然物整體結(jié)構(gòu)關(guān)系的領(lǐng)會把握，是格式塔理論概念的聚焦點(diǎn)。人始終在執(zhí)著探究各種途徑，以讓自身呈現(xiàn)在外界的形象及其多樣特點(diǎn)能和諧統(tǒng)一地得以展現(xiàn)，他們奮力理解且把控形象背后隱含的圖式特征及其彼此間的聯(lián)系，把新的視覺體驗(yàn)融入到先前體驗(yàn)所構(gòu)造并期盼的圖式之中，此進(jìn)程的終極目的為實(shí)現(xiàn)整體結(jié)構(gòu)的圓滿，達(dá)到心理范疇的滿足愉悅，整個(gè)探求過程，仿若在開展一場完形填空，探尋最恰當(dāng)?shù)某煞謥韽浹a(bǔ)認(rèn)知空隙，從而使認(rèn)知結(jié)構(gòu)更為完整與一體。

在舞蹈藝術(shù)范疇里，格式塔理論的重要性清晰可見，這些“視覺式樣”不光體現(xiàn)出編創(chuàng)者新穎獨(dú)特的創(chuàng)作方式，還體現(xiàn)著其求新求異的思維理念。格式塔理論作為舞蹈創(chuàng)作的基礎(chǔ)理論后盾，助力編創(chuàng)者借助舞蹈形式將作品深厚的意蘊(yùn)內(nèi)涵傳達(dá)給觀眾，該傳遞不僅是簡易的動作展示，更是依靠舞蹈韻律、節(jié)奏、力量等要素的用心編排，以傳遞情感、敘說故事或引人思索。

2.“視覺式樣”創(chuàng)建的初級階段——圖底關(guān)系

2.1“圖底關(guān)系”——完形理論下的圖形與基底關(guān)系

視覺式樣的構(gòu)建呈循序漸進(jìn)的態(tài)勢，其中初級階段圍繞著完形理論下圖形與基底的關(guān)系展開研究，也就是對“圖底關(guān)系”展開探究，完形理論宣稱視覺模式為立體的空間形式，其中圖形與基底相互依存且彼此作用。在圖底關(guān)系里，圖形跟背景是彼此存在關(guān)聯(lián)的元素。圖形為視覺聚焦的核心，是我們首先察覺出的部分，背景為圖形存在賦予了環(huán)境與空間，圖形一般會得到著重強(qiáng)調(diào)與突顯，背景就相對地出現(xiàn)了弱化，為襯托圖形的存在，這種對比與差異讓圖形在視覺層面更顯突出、惹人注目，背景也可為營造特定意境氛圍襯托圖形，增大整體視覺的沖擊效果。

2.2“圖底關(guān)系”在舞蹈《漁光曲》中的具體運(yùn)用分析

舞蹈《漁光曲》摘取自曾獲“文華獎”“中國文化藝術(shù)政府獎”的經(jīng)典舞劇《永不消逝的電波》，編導(dǎo)巧妙地將東方女性穿旗袍所體現(xiàn)的婉約、柔美與細(xì)膩展現(xiàn)得十分到位，將觀眾領(lǐng)進(jìn)一個(gè)傳統(tǒng)韻味與現(xiàn)代都市氣息融合的畫面里。在舞蹈《漁光曲》里，十余位女性舞者充當(dāng)核心圖形角色，她們經(jīng)由緩步朝前走、輕吹爐煙等一系列美化后的生活動作交代情節(jié)與表露情感。

2.2.1第一層“圖底關(guān)系”——舞者與道具的互動共生

第一個(gè)“圖底關(guān)系”便是由舞者與其中頗具特色的道具“屏風(fēng)”共同構(gòu)成：舞者為圖，一群舞者身著煙灰色旗袍，輕持蒲扇，邁著細(xì)碎的步伐蹲坐在木凳之上，時(shí)而輕搖蒲扇，時(shí)而鼓動腮幫輕吹鍋爐，以扇為鏡，整理梳妝，穿針引線，縫補(bǔ)衣裳。這些靈動的表情和姿態(tài)是觀眾視覺的焦點(diǎn)，是舞臺上主要的圖形元素。與此同時(shí)，充當(dāng)背景的幾大塊屏風(fēng)道具則像烘云托月般為舞蹈圖形提供支持和增強(qiáng)，為舞者的表演提供環(huán)境，起到切割空間的作用。屏風(fēng)道具的使用不僅在于營造舞臺氛圍，更在于與圖形形成差異對比或烘托效果，從而引導(dǎo)觀眾的注意力，增強(qiáng)舞蹈的感染力，進(jìn)而直接影響舞蹈圖形的表達(dá)效果。

2.2.2第二層“圖底關(guān)系”——主舞與群舞的動態(tài)交織

《漁光曲》中第二個(gè)“圖底關(guān)系”是由主舞朱潔靜與其他群舞組成。主舞為“圖”，在視覺或表演上占據(jù)主導(dǎo)地位；而另一部分舞者為“底”，處于輔助或支撐的地位。在舞段一分十五秒[]（圖1）左右，除主舞外，其余舞者輕持蒲扇、曲臂后繞放置后腰間。一呼一吸間邁著碎步移走至舞臺后側(cè)。主舞停留在舞臺中心，在木凳上以扇遮面，或低頭沉思，或翹首盼望朝陽，兩段不同場景畫面形成鮮明對比。編創(chuàng)者合理利用這種對比關(guān)系可以有效地引導(dǎo)觀眾的注意力，增強(qiáng)表演的藝術(shù)效果、有效突出舞蹈圖形的主題和情感。

編創(chuàng)者開展圖底轉(zhuǎn)化設(shè)計(jì)，需具備深厚的藝術(shù)素養(yǎng)及敏銳的審美直覺，編導(dǎo)必須精準(zhǔn)把握舞蹈的主題跟情感，還有觀眾的心理預(yù)期與審美渴望度，進(jìn)而產(chǎn)出既符合藝術(shù)規(guī)律又帶有創(chuàng)新性的舞蹈作品，實(shí)現(xiàn)圖底轉(zhuǎn)化設(shè)計(jì)并非易事，它要求對不同藝術(shù)形式進(jìn)行廣泛探究與深度認(rèn)知。圖底轉(zhuǎn)化也對舞蹈作品清晰傳遞信息起到作用，利用主從元素的靈動轉(zhuǎn)換，吸引觀眾的目光聚焦，使作品要傳遞的思想及觀念精確無誤地被觀眾吸納，進(jìn)而引發(fā)觀眾深度的共鳴與思索，使觀眾在賞析舞蹈的當(dāng)口，不只是得到視覺上的美感，更會在心靈層面跟作品進(jìn)行深度互動，覺察到舞蹈作品背后隱匿的深刻含義。

3.“視覺式樣”創(chuàng)建的中級階段——構(gòu)圖平衡

3.1“構(gòu)圖平衡”——奠定畫面穩(wěn)定基調(diào)

平衡是視覺藝術(shù)里必不可少的構(gòu)成要素，是構(gòu)筑視覺樣式的第二階段，舞蹈藝術(shù)家借助統(tǒng)籌各種元素，諸如隊(duì)列形式、燈光色澤、姿態(tài)模樣和線條，以締造出飽含藝術(shù)價(jià)值、引人入勝的舞蹈成品，平衡可賦予視覺上的穩(wěn)定感受，讓作品看上去更具和諧統(tǒng)一之感。若舞蹈畫面中的元素形成平衡之時(shí)，觀眾的視線會自然地挪動，進(jìn)而更輕松地領(lǐng)會與品鑒作品。舞蹈藝術(shù)家憑借調(diào)節(jié)三維空間中的動態(tài)造型、色彩深淺、運(yùn)動路徑等成分，設(shè)立具備審美價(jià)值的視覺空間。平衡并非盲目追求一致一樣，它不囿于同一圖式中畫面左右兩邊的完全一致性，視覺上的平衡并非靠物理質(zhì)量的等重實(shí)現(xiàn)，而是靠著舞蹈調(diào)度隊(duì)形、舞美燈光等視覺元素的精心編排，以此達(dá)到心理上的平衡境況，這種平衡狀態(tài)是依靠藝術(shù)家對視覺元素的細(xì)致排布和覺察，造就出的一種協(xié)調(diào)與寧靜，它更多看重觀者的心理體驗(yàn)，而非物理上的對稱表現(xiàn)。

3.2“構(gòu)圖平衡”在舞蹈《漁光曲》中的具體運(yùn)用分析

3.2.1“聚合性”構(gòu)圖

視覺藝術(shù)上，平衡圖式與“圖底關(guān)系”緊密維系，在《漁光曲》舞蹈情境中，該“圖底關(guān)系”給畫面增添了豐富層次感，位于舞臺后方區(qū)域的空間被視為“圖 - 底”關(guān)系里的“底”，依照構(gòu)圖的要求，此部分會體現(xiàn)出較為厚重穩(wěn)定的樣子。為實(shí)現(xiàn)視覺中的構(gòu)圖協(xié)調(diào)感，編導(dǎo)可把主舞舞者擺放于舞臺前區(qū)，可把群舞安排至舞臺后區(qū)，在舞段四分整這一時(shí)刻，群舞舞者一同匯聚到舞臺后區(qū)右下角處，整合成整齊一致的正方體，把蒲扇放置到胯部，向前深情凝望主舞舞者，圖2里這樣的布局對視覺式樣的平衡架構(gòu)進(jìn)行了協(xié)調(diào)，讓整體畫面更顯和諧，同時(shí)也讓群舞在充實(shí)畫面效果的當(dāng)口，與主舞舞者相互映襯，促進(jìn)后續(xù)舞蹈情節(jié)的延展。

3.2.2“分散性”構(gòu)圖

除了上述如方塊般的“聚合性”構(gòu)圖平衡圖式之外，《漁光曲》中的“分散性”構(gòu)圖同樣值得留意，在舞段一分二十秒這個(gè)區(qū)間，舞者們展現(xiàn)出星羅棋布式的散點(diǎn)排列，占滿舞臺九處方位，各位舞者都成了平衡中心的一份子，或后傾呈S形曲線的態(tài)勢、或微垂眉毛做出沉思狀，靜止之際生成的知覺力大小等同，映現(xiàn)出一種和諧關(guān)系的平衡。此散開式的構(gòu)圖手段造就了一種均衡的視覺體驗(yàn)，鑒于舞者于舞臺的各個(gè)方位散開，沒有一處明顯的焦點(diǎn)或中心，觀眾的目光會順勢自然地分散到各個(gè)舞者身上，進(jìn)而體悟到一種全局的和諧與平順，該散開式構(gòu)圖方式還構(gòu)建出一種空間無限延伸的感覺，因?yàn)槲枵邆兎稚⒃谖枧_的各個(gè)角落，觀眾能體驗(yàn)到空間的浩渺與無邊，此空間感不光增強(qiáng)了表演視覺上的沖擊力，還讓觀眾得以更無拘無束地想象與聯(lián)想，從而更酣然地沉浸于表演氛圍里面。

在這一過程里，觀眾不再是呈現(xiàn)被動的觀看者，而是積極參與的主體，他們依靠自身的生活經(jīng)歷與情感體悟，對舞蹈意象進(jìn)行剖析，與舞者的表演激起強(qiáng)烈共鳴，《漁光曲》在構(gòu)圖方面的創(chuàng)新為舞蹈藝術(shù)發(fā)展添新思路，它破除了傳統(tǒng)舞蹈借助中心焦點(diǎn)吸引眼球的慣常模式，引導(dǎo)更多舞蹈創(chuàng)作者探索多樣表達(dá)方式。

4.“視覺式樣”創(chuàng)建的最終生成——結(jié)構(gòu)骨架

4.1“結(jié)構(gòu)骨架”——審美范式的搭建藍(lán)本

在視覺藝術(shù)的廣袤天地里，“結(jié)構(gòu)骨架” 堪稱作品的核心根基。它并非單一的元素，而是有機(jī)組合而成的復(fù)合體。在格式塔編創(chuàng)理念里，結(jié)構(gòu)骨架的意義更為深遠(yuǎn)，其重要性不僅體現(xiàn)在作為舞蹈式樣的空間框架，更在于它是作品整體結(jié)構(gòu)的根本所在，是支撐整個(gè)舞蹈作品的堅(jiān)固基石。當(dāng)舞蹈編創(chuàng)者著手創(chuàng)作時(shí)，在初期階段，就必須對作品的整體結(jié)構(gòu)展開全面且細(xì)致的規(guī)劃與搭建。

   通過對舞蹈主題立意、音樂設(shè)計(jì)、舞臺舞美這些因素進(jìn)行綜合考量、反復(fù)琢磨，編創(chuàng)者能夠在腦海中勾勒出一個(gè)清晰、完整的作品藍(lán)圖。這個(gè)藍(lán)圖就像建筑的“結(jié)構(gòu)骨架”，為后續(xù)具體的舞蹈動作創(chuàng)作提供了明確的指導(dǎo)和堅(jiān)實(shí)的依據(jù)。引領(lǐng)著編創(chuàng)工作有條不紊地進(jìn)行。

4.2“結(jié)構(gòu)骨架”在舞蹈《漁光曲》中的具體運(yùn)用分析

對于舞蹈《漁光曲》“結(jié)構(gòu)骨架”的提取，主要采用了與全劇對比的方式手法：即在緊張刺激、驚心動魄的整體節(jié)奏之下，在虛與實(shí)的敘事中，插入這樣一段輕柔曼妙、極具江南意境的女性群舞，增加舞蹈中的戲劇沖突性，使其在結(jié)構(gòu)上具有一定可舞性的空間，突出全劇“愛與信念”的主題思想，帶給觀眾視覺上的沖擊與反差。

一旦整體作品的結(jié)構(gòu)骨架被確定，接下來的任務(wù)就是如何有效地將這些結(jié)構(gòu)元素組合在一起，形成一部連貫且富有表現(xiàn)力的舞蹈作品。就舞蹈式樣來說，“連貫性原則”在舞蹈編排及更廣泛的藝術(shù)創(chuàng)作和設(shè)計(jì)中具有重要的作用，在強(qiáng)化結(jié)構(gòu)骨架的知覺力方面扮演著不可或缺的角色?！斑B貫性原則”是指通過對整體構(gòu)圖單位的重復(fù)或是疊加，能夠更好地突出構(gòu)圖單位的獨(dú)立性，連貫性越強(qiáng)越能吸引觀眾。舞蹈《漁光曲》中運(yùn)用了大量“連貫性原則”。在舞段一分零五秒（圖3），舞者手執(zhí)蒲扇從左至右緩慢畫圓弧狀，繞起的弧線，連綿起伏，好似縷縷炊煙，又好似聯(lián)結(jié)過去與未來的橋梁。主舞跟隨弧線流暢的流動調(diào)度，帶動觀眾的視覺方向，進(jìn)而產(chǎn)生視覺上方向性的力，刻畫了東方女性的婉約、柔美與細(xì)膩。舞段兩分二十五秒（圖4），群舞均等分為兩撥，身體呈后傾曲線緩步向中間靠攏，如同命運(yùn)之大門重新合攏，將生活化情景通過舞臺設(shè)計(jì)提煉成作品所需要的舞蹈結(jié)構(gòu)骨架。

5.結(jié)語

在舞蹈藝術(shù)視覺形象的建構(gòu)里，格式塔理論所深度揭示的認(rèn)知規(guī)律宛如隱匿的織匠，利用圖底關(guān)系的空間層級、構(gòu)圖平衡的動態(tài)準(zhǔn)則、結(jié)構(gòu)骨架的內(nèi)在規(guī)律，共同為舞蹈編導(dǎo)輸送編創(chuàng)點(diǎn)子，共同打造出周全的審美場域，這三個(gè)維度既單獨(dú)運(yùn)轉(zhuǎn)又彼此貫通，形成完整的視覺認(rèn)知閉環(huán)?？梢哉f，這三個(gè)層級的相互作用揭示了格式塔理論在舞蹈創(chuàng)作中的深層價(jià)值：圖底關(guān)系奠定視覺認(rèn)知的基礎(chǔ)，構(gòu)圖平衡建立審美判斷的心理標(biāo)準(zhǔn)，結(jié)構(gòu)骨架形成藝術(shù)創(chuàng)作的審美范式。當(dāng)舞蹈編導(dǎo)自覺運(yùn)用這種三維構(gòu)建法則時(shí)，舞臺空間便能轉(zhuǎn)化為具有組織能力的有機(jī)體，視覺元素在格式塔完形法則的驅(qū)動下，便能生成超越物理存在的審美意象。

文章來源：《尚舞》http://www.12-baidu.cn/w/wy/26862.html