談“形式美”構(gòu)成與繪畫的聯(lián)系

 構(gòu)成教育作為一門設(shè)計(jì)基礎(chǔ)課程，從二十世紀(jì)八十年代開始引入我國(guó)，現(xiàn)成為全國(guó)所有藝術(shù)院校共用的基礎(chǔ)課程，且日本的一些高校不僅把構(gòu)成教育作為基礎(chǔ)課程，并將其作為一門專業(yè)。另外關(guān)于形式的概念，是指我們對(duì)自然界客觀事物的所有感知的結(jié)合。所以，形式本身是一個(gè)抽象概念符號(hào)，是人們經(jīng)過實(shí)踐一步步總結(jié)出來的一種法則。美則是人們追求的精神享受。當(dāng)人接觸到任何一件有存在價(jià)值的事物時(shí)，它必定具備合乎邏輯的內(nèi)容和形式。在現(xiàn)實(shí)生活中，由于人們所處的地位、生活方式、理想抱負(fù)、世界觀等不同而具有不同的審美觀念。形式美則可以總結(jié)為，人類對(duì)美的形式規(guī)律的經(jīng)驗(yàn)總結(jié)和抽象概括。
 一、繪畫中應(yīng)該體現(xiàn)出形式美
1. 比例和尺度是衡量形式美的標(biāo)準(zhǔn)
任何一個(gè)完美的畫面都必須具備協(xié)調(diào)的比例尺度。 繪畫中的形式美法則，不能孤立和片面地理解，因?yàn)橐粋€(gè)優(yōu)秀的圖形的設(shè)計(jì)，往往要綜合利用多種法則來表現(xiàn)。這些法則是相互依賴與包涵，相互穿插與折合、相互呼應(yīng)的，伴隨時(shí)代的變化，審美標(biāo)準(zhǔn)、繪畫方式也在不斷發(fā)展。有了恰當(dāng)?shù)谋壤统叨?，畫面便?huì)產(chǎn)生強(qiáng)烈的視覺沖擊力，這種沖擊力也是一種形式美。
2. 節(jié)奏感產(chǎn)生形式美
節(jié)奏是韻律的元素，韻律是節(jié)奏的推移，節(jié)奏也就是“強(qiáng)弱節(jié)拍”，這種節(jié)拍規(guī)則不僅表現(xiàn)在聲音藝術(shù)上，同樣也出現(xiàn)在視覺藝術(shù)方面，當(dāng)任何事物失去穩(wěn)定將會(huì)運(yùn)動(dòng)。此運(yùn)動(dòng)如有規(guī)律，則稱之為“律”。在繪畫中，如果將點(diǎn)線面的大小、長(zhǎng)短、寬窄、位置等進(jìn)行不同程度的變化和巧妙搭配，便會(huì)創(chuàng)造出不同的“律感”形式。節(jié)奏能給人力量與舒適的感覺，這種力量與舒適感即是形式美。
  3.畫面統(tǒng)一才能產(chǎn)生形式美
任何一幅完美的繪畫作品有必要具有統(tǒng)一感，這種統(tǒng)一感越純，就能讓眼球越舒適。但只有統(tǒng)一而無變化，則不能使人感到有趣味、美感也很難延續(xù)，這是因?yàn)槿鄙俦匾募で辄c(diǎn)，變化是激情的源泉，有喚起興致的功效，但變化也要有一定的原則，任意的變化，易導(dǎo)致“花”或雜亂。因此變化須在統(tǒng)一中產(chǎn)生，在統(tǒng)一中尋求層次與漸變才能產(chǎn)生形式美。
4．畫面和諧表現(xiàn)形式美
和諧是畫面與形式的基本定型技巧。把多種不同的事物、形體、色彩等進(jìn)行比較稱之為對(duì)比。如長(zhǎng)短、明暗、粗細(xì)等等。把兩個(gè)明顯對(duì)立的符號(hào)放在同一空間中，通過規(guī)劃，使其既對(duì)立又調(diào)和，在矛盾中統(tǒng)一，在反差中獲得明快的對(duì)比，得到互補(bǔ)和適合的效果，這就是和諧。和諧包含諧調(diào)之意。它是在滿足功能要求的前提下，使各種室內(nèi)物體的形、色、光、質(zhì)等組合得到調(diào)和，得到一個(gè)和諧統(tǒng)一的整體。和諧可分為環(huán)境及造型的和諧、材料質(zhì)感的和諧、色調(diào)的和諧、個(gè)性樣式的和諧等等。和諧能使人們?cè)谝曈X與心理上獲得某種寧靜與舒適。從畫面的均衡上給人穩(wěn)定的視覺藝術(shù)享受，使人獲得視覺均衡心理，均衡是依中軸線、中心點(diǎn)不等形而等量的形體、點(diǎn)線、色彩相配置。均衡和對(duì)稱形式相比較，有活潑、靈動(dòng)、和諧之韻味。
5. 畫面重心是影響形式美的重要因素
在平面構(gòu)成中，任何色塊的重心位置都和視覺的安定有緊密的關(guān)系。人的視覺安定與造形的形式美的關(guān)系比較復(fù)雜，人的視線接觸畫面，視線一般首先由左上方到左下方，再通過中心部分到右上方經(jīng)右下方，然后回到以畫面最吸引視線的中心視點(diǎn)停頓，這個(gè)視點(diǎn)就是視覺的重心。然而畫面輪廓的變化，圖形的聚散意識(shí)，黑白色塊的分布等都可對(duì)視覺重心造成影響。因此，畫面重心的處理是形式構(gòu)成探討的一個(gè)核心問題。
二、形式美須要與時(shí)俱進(jìn)
  隨著時(shí)代的不斷發(fā)展，人們的審美情趣和生活品味也在發(fā)生著較大的變化，對(duì)于繪畫作品的鑒賞也提高到了一個(gè)新的水平。各種繪畫創(chuàng)作也呈現(xiàn)出不同的風(fēng)格，新的時(shí)代，繪畫也被賦予了新的涵義，畫家們?cè)诶L畫展現(xiàn)個(gè)性，傳達(dá)出與時(shí)俱進(jìn)的思想情感。中國(guó)的繪畫在國(guó)際畫壇的地位已經(jīng)有了很大提高，繪畫源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，自成體系，特別是中國(guó)畫，在世界畫壇久影響深遠(yuǎn)。隨著國(guó)家貫徹落實(shí)堅(jiān)持改革開放，21世紀(jì)的中國(guó)繪畫積極地吸納了世界各地繪畫的優(yōu)點(diǎn)，大大地豐富了中國(guó)的繪畫藝術(shù)。
 形式美無時(shí)無刻不充斥在人們的生活中，人對(duì)精神享受的追求是無止境的。隨著中國(guó)經(jīng)濟(jì)實(shí)力的不斷提升，綜合國(guó)力的不斷壯大，人們生活水平的不斷提高，人們所需求的不僅停滯在物質(zhì)上，而是追求更高的精神享受，所以形式美隨著人們的需求也在與時(shí)俱進(jìn)。
三、總結(jié)
 綜上所述，形式美與繪畫的套路不同，形式美要求有自我的個(gè)性，更好的表達(dá)藝術(shù)家的內(nèi)心情感，更好的使欣賞者與藝術(shù)家產(chǎn)生共鳴。把形式美法則融入到繪畫中來，使作品更加貼近人們的現(xiàn)實(shí)生活，與時(shí)俱進(jìn)，更能滿足正在不斷提升的人們的精神需求。