論當(dāng)下中國動漫影視創(chuàng)作的審美反思-藝術(shù)論文
動漫在我國二十多年的迅猛發(fā)展,其產(chǎn)量飆升到了世界第一。2012年3月10日“十七大以來中國動漫產(chǎn)業(yè)發(fā)展成果展”上,100余家國內(nèi)知名動漫企業(yè)卻有2萬余件各類展品,平均每家企業(yè)有200件產(chǎn)品,數(shù)量龐大驚人。①我國動漫的產(chǎn)值在2011年達(dá)到了470億之多,雖然與日本、美國的動漫產(chǎn)值比較遙遙無望。②事實上,我國動漫影視的產(chǎn)值效率卻十分低下,動漫企業(yè)需要靠政府的補(bǔ)貼及外包加工維持生存。2011年影院上演了5部國產(chǎn)動畫片,總投資5 500萬元的《魁拔》,票房收入僅有350萬;總投資12億《兔俠傳奇》,票房僅有1 620萬的慘敗。③《夢回金沙城》是一部電影耗資8 000萬元投資昂貴的中國動畫,用了5年時間拍攝制作。上百位畫家完全憑手工畫出整部電影,僅收入大約100萬元票房。④中國動漫熱背后掩飾著哪些致命的缺陷呢?
中國動漫影視創(chuàng)作的審美缺陷
首先,中國動漫影視片對審美受眾的狹隘理解。動漫審美對象低齡化的定位,嚴(yán)重曲解和損害了中國動漫的發(fā)展。中國的動畫片,從來都是把兒童作為動畫的主要審美主體。除了幼兒園的孩子外,大多數(shù)定在小學(xué)三年級水平前。制片方往往在劇本內(nèi)容大綱設(shè)置年齡規(guī)定,一般限制適合人群為3~6歲或者8~12歲的適齡兒童,將動漫思維簡單化、弱智化、形式化與無力化。認(rèn)為中國小孩思維邏輯都很簡單,于是故事過于俗套,主題過于單純,形象過于簡單,大人不屑看、小孩不愛看,很難有市場競爭力。其實,日本、韓國、美國及法國這些動畫發(fā)達(dá)的國家,從來沒有把動畫影視的觀眾僅僅限制在兒童的視野。成人對動漫的迷戀是一種理性的動畫迷戀,對動畫是一種純粹的精神游戲,所以,動畫的審美群體更多在于青少年,而不僅僅是3~6歲的兒童。
其次,中國動漫影視片對故事創(chuàng)意的審美蒼白。中國動畫片,最大的失敗是故事創(chuàng)意的失敗。無論制作多精美、團(tuán)隊多壯觀、投資多少萬,使花巨資的動畫影片,最終落得票房稀少。杭州動畫城花費8 000萬巨資的《夢回金沙城》,開始雄心勃勃要沖擊奧斯卡、戛納獎,可是票房只賣出100多萬元。據(jù)說這個劇本是內(nèi)地一個并不懂得動畫的大學(xué)中文系老師擔(dān)任的編劇,反復(fù)修改20多遍。客觀地說,《夢回金沙城》制作非常精良,背景采用純手繪動畫制作完成,因“純手繪動畫、風(fēng)格獨特、制作技術(shù)精美”入圍奧斯卡的播放。該影片中將神奇美麗的九寨風(fēng)格,翠堤春曉的江南水鄉(xiāng),熱鬧繁華的現(xiàn)代都市,如詩如畫的小橋流水,穿越時光之后的各類古代人物和雕梁畫棟融合一起,具有濃郁的中國風(fēng)格和天人合一的自然精神。但是,故事內(nèi)容老套,劇情平鋪直敘,沒有一點讓人激動欣喜的地方?!冻軕?zhàn)士之初露鋒芒》《鎧甲勇士之帝皇俠》和《虹貓藍(lán)兔火鳳凰》等影片投資方在公映前還信心滿滿,可票房結(jié)果則大失所望。這些片子在制作上已經(jīng)相當(dāng)不錯,最失敗的是其故事創(chuàng)意很無法讓觀眾得到認(rèn)可,無法讓人獲得一種審美快感和心靈沖動。
第三,中國動漫影視片對人物形象的模仿抄襲。中國動漫很多作品,都是低劣的模仿與抄襲。中國動漫抄襲日本,在業(yè)內(nèi)引起很多爭議,《高鐵俠》中抄襲日本動漫《鐵膽火車俠》一事被鬧得滿城風(fēng)雨,爭論不休。畫片《大嘴巴嘟嘟》被指涉嫌抄襲后,央視少兒頻道熱播的另一國產(chǎn)動畫片《心靈之窗》,也因很多畫面和日本知名動畫《秒速五厘米》極為相似而被懷疑抄襲。在央視頻道《動畫城》欄目首播的26集國產(chǎn)長篇動畫《課堂筆記》。該故事講述了發(fā)生在一所中學(xué)里的離奇事件,很多情節(jié)、設(shè)計都是抄襲風(fēng)靡日韓及中國的《死亡筆記》。《數(shù)碼寶貝》抄襲《龍神勇士之恐龍寶貝》,《游戲王》抄襲《爆丸小子》《奧特曼》。中國動畫在制作、導(dǎo)演、原畫及設(shè)計上整體水平都比較低,質(zhì)量欠缺、盜版嚴(yán)重?zé)o法與國外優(yōu)秀動畫抗衡,卻走上了模仿之路。一位動漫愛好者朱依丹在自己的微博上這樣寫道:“當(dāng)動漫在日本、美國成為支柱產(chǎn)業(yè)的時候,當(dāng)改革春風(fēng)剛吹滿地的時候,中國動漫界面臨的卻是失去,這也是中國動漫走上模仿之路的開始?!?/p>
第四,中國動漫影視片對動漫思維的審美牽制。動漫影片的審查制,是中國動漫影片無法得到正常創(chuàng)新發(fā)展的根本原因。中國動漫的技術(shù)3D可能不如國外,但2D水平絕對不低于任何國家的制作技術(shù),包括手工繪畫水平的精良。但是,與日美動畫比較,我們的動畫關(guān)鍵是劇本的創(chuàng)新與寫作。動漫最大的一個特點是天馬行空的豐富想象性、徹底的個性自由與解放的張揚(yáng)性與滿足人們心靈刺激的享受娛樂性。可是,中國的動畫片是不能隨意發(fā)揮想象的,都要受到廣電局的制約。中國的動漫形象與人物個性,無論多么優(yōu)秀,都是中國教育方式成長的中國個性與心理,一種表面化的愛國、集體主義、英雄俠義精神,可是沒有骨子里的自由、反叛、獨特的個性和造型。動漫實質(zhì)上是成人與孩子們的一起狂歡,這種后現(xiàn)代的消費特質(zhì)文化,在我們國家文化體制里是抵觸的。不講理、愛幻想,貪吃貪睡的小丸子,流氓兔、蠟筆小新、加菲貓等動漫形象深受青少年喜愛,但是這些動漫卡反對清規(guī)戒律束縛,渴望反叛,張揚(yáng)個性,質(zhì)疑世界,反世俗、反崇高、反文化的具有顛覆性話語在制作前就可能被廣電局“斃掉”。
第五,中國動漫影視片對中國文化的片面追求。在中國動漫制作與創(chuàng)作人眼中,中國文化、中國元素、中國特色就是傳統(tǒng)的中國美術(shù)與中國文化精神直接的融合而形成的動漫表現(xiàn),把傳統(tǒng)的經(jīng)典文學(xué)名著、各民族的民間故事、神話故事、童話、寓言、傳說等,通過動漫形式的表現(xiàn)與改編,表達(dá)中國理念與精神就是動漫作品了。不可否認(rèn),中國元素與中國文化的作品出現(xiàn)了不少民族動畫精品,如《大鬧天宮》《小蝌蚪找媽媽》《牧笛》《山水情》《馬蘭花》等作品,以裝飾風(fēng)格與水墨寫意風(fēng)格營造古典繪畫的“中國意境”。在20世紀(jì)五六十年代,形成了國際界的中國動漫學(xué)派;《哪吒鬧海》《三個和尚》《阿凡提》生動有趣的動畫片都是民族文化的生動詮釋。80年代后,美、日動畫市場開始趨于開始將目光投向中國,大量美、日動畫影響著中國孩子們的審美和價值取向,國產(chǎn)動畫的創(chuàng)作進(jìn)入低谷,中國民族動畫對中國民族文化的理解越來越膚淺,動漫表現(xiàn)的內(nèi)容道德教化作用大于兒童心智啟迪作用。動畫缺失想象空間和樂趣,越來越多的動漫產(chǎn)品成了儒家道德文化的動漫人物說教。
動漫影視審美張力的不夠,內(nèi)容的簡單,故事的單線結(jié)構(gòu),人物造型的臉譜化與抄襲化,內(nèi)涵上的道德說教,使得中國動漫離中國觀眾越來越遠(yuǎn),而日、美動畫卻離中國觀眾越來越近。中國自己的動漫在中國市場慘敗,而日、美動漫卻金盆玉缽。為此,中國動漫必須進(jìn)行反思與創(chuàng)新,從根本上改變動漫影視制作的缺陷。
中國動漫影視創(chuàng)作的審美創(chuàng)新
中國動漫影視如果真正要擺脫高產(chǎn)量、低質(zhì)量,大投入、低票房的尷尬局面,必須遵循動漫影視本質(zhì)規(guī)律,動漫之所以為動漫,它有內(nèi)在的本質(zhì)的審美規(guī)定性,而不是簡單的動畫技巧與表層的道德說教的卡通人物。中國動漫必須進(jìn)行審美內(nèi)核與表現(xiàn)形式的創(chuàng)新,必須從以下方面進(jìn)行改革:
首先,中國動漫影視的審查體制需要改革。國外影視及動漫都是實行分級制,而不是由廣電局領(lǐng)導(dǎo)行政組成的專家“審查制”。動漫本身的特點在于它形式的叛逆、卡通、活潑、游戲、狂歡與戲謔。日本動漫中美少女形象、帥哥形象,幾乎都是非常有個性、非常叛逆的典型形象。動漫是青春心靈狂歡和歷險的舞臺,是兒童及青少年幻想的童話與虛擬世界。如果在中國藝術(shù)體制的審查制壓抑下,中國的動漫影視怎么能夠生產(chǎn)出《奧特曼》《機(jī)器貓》《櫻桃小丸子》《足球小子》《鐵臂阿童木》《花仙子》《雪人玻璃》《黃金夢》《機(jī)器戰(zhàn)警》《大白鯨》《怪鴨歷險記》《大力水手》《天空戰(zhàn)記》《太空堡壘》這些讓全世界兒童及成人都非常迷戀的動畫影視呢?由于中國動漫沒有實現(xiàn)分級制,嚴(yán)重壓抑了動漫人才的創(chuàng)新能力,一些具有追求獨特個性、符合新潮審美的動漫作品,最終不被通過,長期以來,中國動漫的創(chuàng)作只能在古代的神話、寓言、傳說及古代名著中進(jìn)行資源尋找,編寫出來的動漫劇本都是復(fù)古潮流,無法打動現(xiàn)代的青少年,更不能感染成人觀眾。所以,動漫審查制研究阻止了動漫生產(chǎn)力的發(fā)揮,應(yīng)該將國外的動漫分級制引進(jìn)中國,予以借鑒。
其次,中國動漫影視必須加強(qiáng)動漫創(chuàng)作人才的專業(yè)培養(yǎng)。中國動漫最大的敗筆就在于中國缺乏創(chuàng)作動漫的人才,其實,中國文學(xué)領(lǐng)域也是如此,最缺的是兒童文學(xué)作家。將日本、美國的動漫成功作品進(jìn)行努力學(xué)習(xí),總結(jié)人家的創(chuàng)作經(jīng)驗和特色。2010年、2011年我國進(jìn)口的動畫影片《阿凡達(dá)》《愛麗斯夢游仙境》《馴龍記》《諸神之戰(zhàn)》《玩具總動員3》《怪物史萊克4》《貓頭鷹王國:守衛(wèi)者傳奇》在中國深受國內(nèi)觀眾歡迎,口碑票房兼收,許多影院紛紛要求增加拷貝。我們的動漫創(chuàng)作需要認(rèn)真研究這些全世界都非常喜歡的動畫影片,其藝術(shù)魅力到底在何處?劇本是動漫的靈魂,而我們目前缺失像日本那樣的動漫靈魂的創(chuàng)作團(tuán)隊?!断惭蜓蚺c灰太狼》系列是中國動漫影視的希望之星,其制作趕不上《夢回金沙城》,但其對中國兒童審美心理的把握,其中國元素的利用創(chuàng)新都是其創(chuàng)作成功的保證。2009年上映的《喜羊羊與灰太狼之牛氣沖天》總票房達(dá)到11億元,總投資僅680萬元。2010年春節(jié)上映的《喜羊羊與灰太狼之虎虎生威》總投資1 200萬元,總票房超過13億元,成為過去5年國內(nèi)投資收益比最高的電影。
第三,中國動漫需要創(chuàng)新地對待中國文化及中國元素。中國文化及中國元素需要創(chuàng)新,需要結(jié)合當(dāng)下兒童、青少年及成人的文化審美心理特征,而不是將唯美的畫面、朦朧的意境及色彩的絢麗多姿的清新形式作為中國文化的表層元素,如《夢回金沙城》的失敗就在于劇本追求一種虛飾的愛國精神與表面的中國風(fēng)貌,缺乏了離奇、新鮮、扣人心弦、幽默狂歡的動畫個性。熊貓是中國對外交流的文化大使,是原汁原味的中國元素,花木蘭是中國家喻戶曉的女英雄形象,但是好萊塢卻生產(chǎn)出包括中國人都特別喜歡的動畫影片《功夫熊貓》《功夫熊貓2》及《花木蘭》。
欄目分類
- 中國民間藝術(shù)在中職美術(shù)教學(xué)中的應(yīng)用探索
- 技術(shù)與藝術(shù)的交融——虛擬現(xiàn)實技術(shù)走進(jìn)數(shù)字媒體藝術(shù)課堂的教學(xué)研究
- 文化自信視域下職業(yè)院校藝術(shù)鑒賞教學(xué)的美育浸潤行動實踐研究
- 立德樹人背景下中原優(yōu)秀傳統(tǒng)文化融入高校美術(shù)學(xué)專業(yè)教學(xué)實踐研究
- 論現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)中內(nèi)容與形式的關(guān)系
- 地方“非遺”文化融入高職院校美育的路徑研究 ——以無錫精微繡為例
- 遼寧民間民俗美術(shù)意象造型語言的產(chǎn)品性轉(zhuǎn)化研究
- 繪畫藝術(shù)與室內(nèi)環(huán)境藝術(shù)設(shè)計的融合研究
- 1951年以來西藏考古與藝術(shù)研究的成果考述
- 淺析黑白木刻版畫在中職美術(shù)教學(xué)中的創(chuàng)新實踐
- 2025年中科院分區(qū)表已公布!Scientific Reports降至三區(qū)
- 2023JCR影響因子正式公布!
- 國內(nèi)核心期刊分級情況概覽及說明!本篇適用人群:需要發(fā)南核、北核、CSCD、科核、AMI、SCD、RCCSE期刊的學(xué)者
- 我用了一個很復(fù)雜的圖,幫你們解釋下“23版最新北大核心目錄有效期問題”。
- CSSCI官方早就公布了最新南核目錄,有心的人已經(jīng)拿到并且投入使用!附南核目錄新增期刊!
- 北大核心期刊目錄換屆,我們應(yīng)該熟知的10個知識點。
- 注意,最新期刊論文格式標(biāo)準(zhǔn)已發(fā)布,論文寫作規(guī)則發(fā)生重大變化!文字版GB/T 7713.2—2022 學(xué)術(shù)論文編寫規(guī)則
- 盤點那些評職稱超管用的資源,1,3和5已經(jīng)“絕種”了
- 職稱話題| 為什么黨校更認(rèn)可省市級黨報?是否有什么說據(jù)?還有哪些機(jī)構(gòu)認(rèn)可黨報?
- 《農(nóng)業(yè)經(jīng)濟(jì)》論文投稿解析,難度指數(shù)四顆星,附好發(fā)選題!