漫談?dòng)〉呐d起——電影文學(xué)

近兩年，英劇取代了美劇成海外劇劇迷的新寵，英劇走紅成為一種無(wú)法忽視的文化現(xiàn)象。這其中，BBC電視臺(tái)出品的《福爾摩斯》之于英劇，就像《越獄》之于美劇，在其流行過(guò)程中起著里程碑般的作用。該劇故事縝密人物豐滿，節(jié)奏緊湊起伏跌宕節(jié)，編導(dǎo)為耳熟能詳?shù)目履稀さ罓柕膫商焦适屡狭藭r(shí)尚外衣，內(nèi)在依然顯示出對(duì)原作的致敬與尊崇，他們讓維多利亞時(shí)代的名偵探化身雅痞穿行于現(xiàn)代倫敦，玩Iphone熟悉時(shí)尚熱點(diǎn)，但依然睿智機(jī)敏刻薄犀利。《福爾摩斯》在翻拍原著每一案時(shí)都有所創(chuàng)新，既滿足了原著迷的考據(jù)癖，又讓老故事煥發(fā)出新鮮感，受到觀眾熱捧。此劇兩季一共只有短短六集，第三季播出時(shí)間還遙遙未定，卻絲毫沒有減損它受歡迎的程度。隨后繼續(xù)英劇熱潮的是ITV電視臺(tái)推出的經(jīng)典時(shí)代劇《唐頓莊園》，該劇節(jié)奏趨緩卻精致優(yōu)雅綿里藏針?！短祁D莊園》的故事被設(shè)置在一戰(zhàn)前后，此時(shí)歐洲大陸進(jìn)入持續(xù)動(dòng)蕩的時(shí)代，舊式的貴族家庭樓上樓下階級(jí)體系雖然依然壁壘森嚴(yán)，新興思潮與新生階級(jí)的全面沖擊卻已經(jīng)撲面而來(lái)。舊有體系搖搖欲墜，新的體系還遠(yuǎn)未成形，編導(dǎo)在溫婉感傷與波瀾壯闊、溫文爾雅與鉤心斗角間，尋找著平衡點(diǎn)。該劇甚至在美國(guó)也刮起“唐頓莊園熱”，并在金球獎(jiǎng)和艾美獎(jiǎng)上贏得大獎(jiǎng)。而Channel 4電視臺(tái)推出《黑鏡》的影響相比起來(lái)要小眾一些，但它以尖銳犀利直刺現(xiàn)實(shí)的創(chuàng)意，展示了英劇嬉笑怒罵、奔放潑辣、黑色乃至刻薄的另一面，短短三集以三個(gè)獨(dú)立的寓言般的故事，對(duì)大眾傳媒和娛樂文化的無(wú)孔不入施予大膽的設(shè)定和凌厲的諷刺，以其對(duì)高科技、媒體輿論和全民娛樂時(shí)代的質(zhì)疑思辨和深刻嘲諷，令觀眾耳目一新。
英劇短小精悍，多以三集到六集劇為主，讓觀眾重識(shí)單本劇、電視電影、迷你劇這些暌違已久的電視劇類型。國(guó)產(chǎn)劇動(dòng)輒四五十集，美劇每季短則十二三集多則二十多集，一播就是數(shù)年，這時(shí)英劇的簡(jiǎn)潔短促簡(jiǎn)直是種浪漫的奢侈。因?yàn)槎?，英劇得以避免陷入肥皂劇的窠臼，保持了故事的單一性和完整性，保證了相對(duì)的精致和統(tǒng)一，呈現(xiàn)出克制、個(gè)性的美。在高科技大制作倒逼人們?cè)絹?lái)越困于內(nèi)心的時(shí)代，英劇呈現(xiàn)出小作坊的精致與創(chuàng)新，它固執(zhí)地致力于與生活、與人發(fā)生關(guān)系，展示不同時(shí)代下人們的生存困局。英劇的走紅看似不經(jīng)意，其實(shí)它的核心是高品質(zhì)、本土特色清晰明確，所以英劇才得以在美劇的精良制作、全球影響力下突圍出來(lái)。
英劇主要有改編劇、時(shí)代劇和現(xiàn)代劇三種形式，改編劇嚴(yán)謹(jǐn)，時(shí)代劇莊重，現(xiàn)代劇則在豐富個(gè)性甚至刻薄尖銳。英劇的時(shí)代劇大體相當(dāng)于我國(guó)的歷史劇，英劇中許多改編劇也屬時(shí)代劇范疇。改編劇和時(shí)代劇是英劇中最精致典雅的部分，英國(guó)人的傳統(tǒng)與保守、大英帝國(guó)的昨日輝煌在這類劇集中得到了比較充分的展示。文學(xué)改編劇是英劇中最鄭重謹(jǐn)慎的部分，代表了英劇的藝術(shù)氣息和文化底蘊(yùn)。文學(xué)是英國(guó)的名片，也是理解英國(guó)藝術(shù)的鑰匙，改編劇編導(dǎo)們無(wú)懼經(jīng)典作品的深?yuàn)W甚至晦澀，一再將經(jīng)典文學(xué)作品改編成電視劇集，向一代代觀眾展示英國(guó)文學(xué)的魅力與成就。改編劇表達(dá)的是對(duì)經(jīng)典文學(xué)的膜拜和再現(xiàn)，每一版改編除傳達(dá)原著的意韻、還原當(dāng)時(shí)的時(shí)代氛圍和故事情境之外，還會(huì)加入不同時(shí)代、不同編劇對(duì)原著內(nèi)涵的理解與演繹，使經(jīng)典作品一再煥發(fā)青春。英國(guó)時(shí)代劇華麗復(fù)古、從容大氣，從人物的言談舉止到服裝道具化裝造型，都盡可能審慎地再現(xiàn)歷史原貌，力圖再現(xiàn)英倫三島的歷史文化與輝煌。時(shí)代劇表達(dá)的是對(duì)過(guò)往的惆悵、對(duì)歷史的回望和對(duì)傳統(tǒng)價(jià)值觀的珍視。它的核心是，無(wú)論世界如何風(fēng)云變幻，時(shí)代如何動(dòng)蕩變遷，社會(huì)與道德的底線是不容嘲弄不可僭越的，歷史的狂風(fēng)過(guò)境后，依然有些傳統(tǒng)應(yīng)該受到尊重得到保留?，F(xiàn)代劇雖然也有不少勵(lì)志向上激人奮進(jìn)的類型劇，但讓劇迷們念念不忘的還是劍走偏鋒的生活劇和情景喜劇，他們偏、怪、促狹，不驚世駭俗得痛快淋漓不罷休。在灰撲撲的黑色幽默和刀刀見血的臺(tái)詞包裹下，現(xiàn)代劇中的主人公們不時(shí)流露出滑稽與另類做派，他們調(diào)侃精英、嘲諷政治正確、睥晲一切陳規(guī)教條和道德說(shuō)教，他們深悉現(xiàn)實(shí)世界的荒誕與未來(lái)的不可知，以存在主義的百無(wú)聊賴對(duì)抗現(xiàn)實(shí)世界的物質(zhì)至上與荒謬吊詭。如果說(shuō)英國(guó)時(shí)代劇和改編劇表達(dá)的是對(duì)舊世界的懷念，對(duì)逝去的價(jià)值觀的追憶，而現(xiàn)代劇則常常表現(xiàn)出對(duì)當(dāng)下社會(huì)的失望與不合作。
由于文化與語(yǔ)言上的關(guān)系，說(shuō)英劇就不能不提美劇。英劇和美劇從外在看來(lái)確實(shí)在很多方面比較類似，美劇和英劇都有“季”的概念，同樣一周播一集，都實(shí)行編劇中心制，都有探案醫(yī)療科幻等各種類型，在英國(guó)和美國(guó)影響深遠(yuǎn)的肥皂劇，因?yàn)橥瑯硬コ瞿甏眠h(yuǎn)且延續(xù)時(shí)間長(zhǎng)，中國(guó)觀眾對(duì)兩者都比較陌生。但是從內(nèi)核而言，英劇和美劇區(qū)別其實(shí)比較明顯。美劇制作精致，但始終脫不了工業(yè)化產(chǎn)品的底色，美劇產(chǎn)業(yè)間各工種之間界限分明，常駐演員、循環(huán)演員和客座演員角色配制壁壘森嚴(yán)。美劇以系列劇為主，連續(xù)劇為輔，將系列劇的程式化發(fā)揮到極致，每部美劇最重要的任務(wù)是在首集設(shè)置一個(gè)吸引觀眾的程式化故事，其后每一集就按此程式無(wú)限循環(huán)下去，美劇吸引觀眾的方式是每一次程式化的循環(huán)都同樣細(xì)致到位，而且依靠與現(xiàn)實(shí)生活始終同步，培養(yǎng)觀眾對(duì)劇中人物恍如一家的親密感和歸屬感。美劇以戲劇性為絕對(duì)核心，那些破案、庭審、手術(shù)才是其關(guān)注的焦點(diǎn)，每一集的主要過(guò)程是由演員主導(dǎo)的技術(shù)分析，其他部分都是為其戲劇性所作的鋪墊和加強(qiáng)。無(wú)論環(huán)境如何兇險(xiǎn)人生何等莫測(cè)，美劇的主角們始終年復(fù)一年像劇集第一集一樣探案、做手術(shù)、處理各種紛爭(zhēng)與矛盾，而且總能否極泰來(lái)絕境逢生。當(dāng)觀眾習(xí)慣了美劇的程式套路之后，會(huì)對(duì)發(fā)現(xiàn)建立在技術(shù)分析之上的美劇缺少了對(duì)于當(dāng)事人的關(guān)注，故事中的人，不過(guò)是故事承載體而已。這時(shí)候，英劇來(lái)了，它看起來(lái)與美劇頗有些相似，在戲劇性上還略顯不足，但慢慢看下去會(huì)發(fā)現(xiàn)，英劇在故事多樣性、人物塑造、情緒營(yíng)造和整體氛圍上，比美劇要細(xì)致深厚。英劇更文藝更清新，也有個(gè)性更非常理，它極力避免程式化，有戲則長(zhǎng)無(wú)戲則短。相比起美劇對(duì)戲劇性超乎尋常的關(guān)注，英劇的故事性是它的短板，但是它更生活化更真實(shí)，不避諱生活中灰色的、蒼白、壓抑的部分，更接近普通人的生活狀態(tài)。英劇在冰冷的技術(shù)層面，加入了更多人性的因素，因而顯得更深入，更打動(dòng)人，它對(duì)于每一個(gè)個(gè)體的尊重，對(duì)人物內(nèi)心世界的深入，是很多美劇所不及的。英劇中的主人公更像現(xiàn)實(shí)中的一分子，走在陽(yáng)光下，也有陰影相隨。比如英劇的《芒洛醫(yī)生》和美劇《豪斯醫(yī)生》非常相似，都有許多專業(yè)術(shù)語(yǔ)，主角都是性格古怪的名醫(yī)，以挖苦貶損他人為樂，還常遇到超常規(guī)病例，但美劇中的豪斯醫(yī)生更超然物外，他是劇集的絕對(duì)核心，其他人都是為烘托、陪襯他的性格和形象而存在的。豪斯醫(yī)生性格偏激處事乖張，但這并沒有影響到他活得風(fēng)生水起，至少在醫(yī)院的小圈子里得到認(rèn)同和尊重，贏得友誼和愛情。比起《豪斯醫(yī)生》八季皇皇177集，《芒洛醫(yī)生》目前僅有一季6集，在集數(shù)上永遠(yuǎn)無(wú)法與《豪斯醫(yī)生》相比，但芒洛醫(yī)生的刻薄和舌毒比豪斯醫(yī)生有過(guò)之而無(wú)不及，而且他未因?yàn)槭侵鹘蔷偷玫酵纯嗷砻鈾?quán)，在醫(yī)院里，有與芒洛醫(yī)生針尖對(duì)麥芒的布蘭納醫(yī)生，在家庭方面他更是輸?shù)靡粩⊥康亍１绕稹逗浪贯t(yī)生》探案般的故事設(shè)置和精致花哨的制作，《芒洛醫(yī)生》更平民更有人情味，其他角色也比《豪斯醫(yī)生》里更豐滿，它對(duì)現(xiàn)實(shí)的關(guān)照、對(duì)人生的思索也是《豪斯醫(yī)生》所欠缺的。
英劇的走紅，是小眾文化對(duì)過(guò)度商業(yè)化的流行文化的一種反擊，可以說(shuō)是21世紀(jì)進(jìn)入第二個(gè)十年之后，個(gè)性、個(gè)體意識(shí)的一種回歸。無(wú)論是日劇韓劇還是美劇，價(jià)值觀念基本是一致的，它的目標(biāo)很明確：以社會(huì)中基數(shù)最大的一群人為基本受眾，追求盡可能高的收視率。日劇對(duì)于個(gè)人奮斗的無(wú)上贊美，韓劇對(duì)于家庭關(guān)系的極度關(guān)注，都與它社會(huì)的主流價(jià)值觀不謀而合。美劇始終以傳統(tǒng)的中產(chǎn)階級(jí)白領(lǐng)精英的價(jià)值觀為圭臬，時(shí)刻與主流民意保持一致。英劇則更多樣化，在英劇中既不乏傳統(tǒng)上流社會(huì)的附庸風(fēng)雅、中產(chǎn)階級(jí)的生活困局，也不乏中下層甚至流氓無(wú)產(chǎn)者的寒酸滑稽和顛沛流離，甚至在很多劇集尤其是現(xiàn)代劇中，刻意與主流價(jià)值觀保持距離，表現(xiàn)出對(duì)個(gè)體意識(shí)、邊緣人群的關(guān)注。同樣是青春校園劇，《緋聞女孩》像成人世界的高中生版，俊男美女們?cè)谂蓪?duì)八卦和排列組合戀愛圈里摸爬滾打，漸漸懂得了責(zé)任和誠(chéng)實(shí)的重要性，拜金和享樂主義以著青春的名義，進(jìn)行得看似昂頭挺胸肆無(wú)忌憚，劇集的主題最終還是回歸到被傳統(tǒng)認(rèn)可的價(jià)值觀范圍內(nèi)。《皮囊》里的青少年更像觀眾熟悉的模樣，茫然無(wú)措破壞力驚人，在頹廢瑣碎的生活里跌跌撞撞，卻依然是主流世界的局外人。價(jià)值觀的統(tǒng)一似乎從來(lái)不是英劇編導(dǎo)們關(guān)心的問題，優(yōu)雅莊重的《唐頓莊園》和邪典荒誕得令人瞠目結(jié)舌的《小不列顛》沒有一絲一毫相提并論的可能性。英劇可以在《蘭克福德》里聚齊一群戲骨級(jí)老太太爐邊溪頭閑話家常，贊頌鄉(xiāng)村生活的溫情脈脈，也可以《黑鏡》里全民直播首相被迫與一頭豬做愛，嘲弄在信息化時(shí)代，政治被民意被媒體綁架得可笑可悲。
英劇的崛起，一方面是英國(guó)創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)繁榮的結(jié)果。美國(guó)電視界財(cái)力雄厚對(duì)制作精益求精，善于綜合各種創(chuàng)意將它拓展成精致好看的電視節(jié)目，而英國(guó)電視劇以創(chuàng)意聞名，想法獨(dú)特各種奇招怪招層出不窮。被世界各國(guó)熟悉的英國(guó)電視節(jié)目常常以美國(guó)改編版為中介，比如觀眾其實(shí)是從FOX電視臺(tái)的招牌節(jié)目《美國(guó)偶像》才知道它其實(shí)改編自ITV的《英國(guó)偶像》，《英國(guó)達(dá)人》《辦公室》《同志亦凡人》等的美版也都反響熱烈。這兩年，美劇走入低谷，新劇大多缺乏新意，制作方加快了改編英劇的步伐，美版《皮囊》《無(wú)羞無(wú)恥》等紛紛登陸各大電視網(wǎng)。在美劇中長(zhǎng)勝不衰的探案劇，都遵循以破案過(guò)程為核心、插入一些主角的生活狀態(tài)為調(diào)劑的模式，除查案方法略有差異外，《犯罪心理》《犯罪現(xiàn)場(chǎng)調(diào)查》《法律與秩序》《識(shí)骨尋蹤》《罪案終結(jié)》等一系列探案劇在外在風(fēng)格與拍攝手法上其實(shí)如出一轍。反觀英劇，則很少有這樣的套路，顯示出英劇在創(chuàng)意上的獨(dú)到與豐富。同樣是探案劇，《馬普爾小姐》和《大偵探波洛》復(fù)古，《白教堂》驚險(xiǎn)黑暗，《謀殺之地》偏寫實(shí)。來(lái)自文學(xué)改編的《馬普爾小姐》和《大偵探波洛》關(guān)注抽絲剝繭的推理過(guò)程，《白教堂》將歷史上著名的案例與現(xiàn)實(shí)兇案結(jié)合起來(lái)，《謀殺之地》別出心裁地從三個(gè)角色的視點(diǎn)來(lái)看同一個(gè)案件，為觀眾提供了不同的視角和心理體驗(yàn)。
英劇的崛起，另一方面來(lái)自英國(guó)電視臺(tái)的節(jié)目配制。電視晚間的黃金時(shí)段都由電視新聞、娛樂節(jié)目和電視劇組成，而英國(guó)的黃金時(shí)段節(jié)目單上還有一個(gè)特殊組成部分，就是英國(guó)肥皂劇。英國(guó)和美國(guó)都有肥皂劇，兩國(guó)的肥皂劇影響都很深遠(yuǎn)，都以家長(zhǎng)里短感情糾隔為主要內(nèi)容，但美國(guó)的肥皂劇在白天播出，主要觀眾是全職家庭主婦，晚上的黃金時(shí)間是新聞節(jié)目、綜藝娛樂節(jié)目和美劇的戰(zhàn)場(chǎng)，美劇要想制作費(fèi)用低、收視率倒并不低的娛樂節(jié)目包圍中殺出重圍，必須以觀眾最能接受的、最大眾化的形式和內(nèi)容來(lái)吸引觀眾。而英國(guó)肥皂劇都在晚間黃金時(shí)段播出，每周播兩到四集不等，在全英家喻戶曉，牢牢占據(jù)收視率前幾名，是英國(guó)本土收視率的絕對(duì)保障，能對(duì)英國(guó)肥皂劇收視率構(gòu)成威脅的只有《英國(guó)偶像》《英國(guó)達(dá)人》等少數(shù)幾個(gè)轟動(dòng)全英的真人秀節(jié)目和大型體育盛會(huì)開閉幕式直播。英國(guó)肥皂劇始祖《加冕街》已在ITV播出52年依然長(zhǎng)盛不衰，《東區(qū)人》《艾默代爾農(nóng)場(chǎng)》《鄰居》《聚散離合》這幾部肥皂劇也已播了二三十年，最年輕的《圣橡鎮(zhèn)少年》也播出17年了，觀眾依然熱情不減。有肥皂劇貢獻(xiàn)收視率同時(shí)填塞晚間黃金時(shí)段，英劇編導(dǎo)們才有時(shí)間精雕細(xì)琢，慢慢打磨出意味深長(zhǎng)、豐富多樣的精彩劇集，英劇才能在全球電視劇都越拖越長(zhǎng)的時(shí)代，始終堅(jiān)持以三到六集的迷你劇為主。
英劇的崛起，從另一方面來(lái)說(shuō)，可以看作在商業(yè)電視馳騁電視界20多年后，公共電視的某種回歸。從某種程度上說(shuō)，英劇與美劇的此消彼長(zhǎng)，可以視作由英國(guó)為代表的公共電視體制為主與以美國(guó)不代表的商業(yè)電視體制為主的電視產(chǎn)業(yè)長(zhǎng)期影響下的結(jié)果。英劇取代美劇成為眼下的流行趨勢(shì)，一方面是電視小眾化趨式日趨明顯，而且美劇從20世紀(jì)90年代中期開始崛起后遭遇瓶頸期，另一方面，也顯示出在以美國(guó)為主的商業(yè)電視體制的某些弊端。從20世紀(jì)90年代開始，商業(yè)電視一路攻城略地，其節(jié)目輕松活潑、娛樂性觀賞性強(qiáng)吸引了大量電視觀眾，公共電視的收視率一路下降。在英國(guó)，以天空衛(wèi)視為首的商業(yè)電視頻道大行其道，歐洲其他國(guó)家的公共電視生存空間受到更為嚴(yán)重的挑戰(zhàn)。英劇以及一些英國(guó)電視節(jié)目的走紅，從另一個(gè)層面說(shuō)明，商業(yè)電視開始進(jìn)入下行階段。美國(guó)伊利諾大學(xué)史考尼博士在其著作《電視與社會(huì)》中，從教育與社會(huì)風(fēng)氣的角度，認(rèn)為商業(yè)電視低俗、刺激人的物質(zhì)欲望，批評(píng)商業(yè)電視的盛行將改變社會(huì)的道德與價(jià)值標(biāo)準(zhǔn)。時(shí)至今日，我們不可能再?gòu)牡赖碌母叩嘏心骋环N電視體制更適宜當(dāng)下的社會(huì)，但是商業(yè)電視確實(shí)存在著過(guò)度注重收視率、時(shí)刻被觀眾所左右、內(nèi)涵較膚淺的一面。
美劇遵從流水線般的生產(chǎn)模式，只要有合適的創(chuàng)意，定下主要演員，就開始寫劇本開拍，永遠(yuǎn)一周一集邊拍邊播。這種生產(chǎn)方式有利于集中最好的資源配置持續(xù)不斷拍攝下去，將每個(gè)創(chuàng)意的商業(yè)潛力發(fā)揮到極限，而一旦到美劇缺乏創(chuàng)意的時(shí)候，質(zhì)量并不上乘的產(chǎn)品也必須源源不斷地被制造出來(lái)，編劇們只好在最容易下手的地方——兇殺、懸疑及人物關(guān)系上來(lái)回打轉(zhuǎn)。而英劇遵循的是更原生態(tài)的生產(chǎn)方式，很多英劇也有模式化的潛力，但英國(guó)的制作者并沒有選擇這種簡(jiǎn)單高效的商業(yè)化模式，而堅(jiān)持讓他們的每個(gè)想法每個(gè)創(chuàng)意保持最原初的模樣。英劇的制作模式像是國(guó)產(chǎn)劇和美劇的結(jié)合體，它像美劇一樣一周一集，但它大部分劇集是像國(guó)產(chǎn)劇一樣完全拍攝制作結(jié)束后再擇期播出的，在制作過(guò)程中制作者較少受到收視率或評(píng)論的影響，得以保持創(chuàng)作者的創(chuàng)意的完整性。美劇唯商業(yè)利益馬首是瞻，收視率是決定劇集走向及命運(yùn)的惟一檢驗(yàn)標(biāo)準(zhǔn)，有一個(gè)類型受歡迎，各家電視臺(tái)紛紛上馬相似劇集，這幾年魔幻題材大行其道，吸血鬼、狼人等紛紛登陸各大電視網(wǎng)，象《火線》《六尺之下》這種深入人物靈魂深處的劇集在美劇中只能是鳳毛麟角。而奠定英劇基調(diào)的BBC是公共電視臺(tái)，有政府收營(yíng)運(yùn)費(fèi)作支撐，它從創(chuàng)始之初，就被視為公共服務(wù)的一部分，其宗旨是“信息、教育、娛樂”，后來(lái)這一宗旨在世界公共電視領(lǐng)域得到廣泛應(yīng)用和實(shí)踐。BBC確立了英國(guó)電視節(jié)目的基本模式，與商業(yè)電視有著明顯的區(qū)別，就是重視社會(huì)效益，注重電視的教育功能和文化品位。90年代后期，BBC實(shí)行制播分離，節(jié)目的娛樂性有所增強(qiáng)，但它的信息與文化傳播的功能并未被拋卻，并且一直堅(jiān)守著自己的多樣化和藝術(shù)品味。ITV和Channel 4作為商業(yè)電視臺(tái)，它播出的劇集娛樂性更強(qiáng)，但即便如此，其劇集依然有傳統(tǒng)BBC劇集或者說(shuō)公共電視的影子。在ITV的節(jié)目單上能看到《日瓦戈醫(yī)生》《勸導(dǎo)》《樓上樓下》等大量名著改編劇，而對(duì)現(xiàn)實(shí)的諷刺挖苦、對(duì)社會(huì)矛盾的揭露，channel 4甚至比BBC走得更遠(yuǎn)，《IT狂人》《屋事生非》《皮囊》《請(qǐng)講普通話》等劇集讓觀眾看到灰澀游離的中下層英國(guó)社會(huì)眾生相。沒有一種體制是完美無(wú)缺的，商業(yè)電視的普及確實(shí)讓電視節(jié)目競(jìng)爭(zhēng)更激烈，更貼近觀眾的需求，更多化樣更豐富，但商業(yè)電視對(duì)收視率的追求又使它落入簡(jiǎn)單粗暴、模式化的窠臼，這時(shí)公共電視像剎車令，停下了商業(yè)電視下滑的腳步，讓觀眾重拾對(duì)電視節(jié)目的興趣與尊重。
美劇奉行觀眾至上的原則，制作者絞盡腦汁討好觀眾手中的控制器，英劇則為制作者留下較多自我表達(dá)的空間，也為觀眾留下回味與反思的余地。在整體商業(yè)化的電視環(huán)境里，利益最大化依然是制作者們的首先要考慮的問題。在這種環(huán)境中，英劇的制作方式導(dǎo)致它很難像美劇一樣在全球掀起模仿風(fēng)，英劇和本身的自由散漫和對(duì)個(gè)體獨(dú)立性的捍衛(wèi)，也使它缺少成為流行文化主導(dǎo)的強(qiáng)悍特質(zhì)，但是它從另一個(gè)方面提出了電視精致化、精英化、小眾化的問題。考慮到目前付費(fèi)電視越來(lái)越普遍、電視副產(chǎn)品越來(lái)越豐富的現(xiàn)狀，英劇從傳統(tǒng)電視媒體內(nèi)部，給了我們另一種個(gè)性化、人文化的思路，給了電視劇另一種生存可能。
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