劍舞的現代價值與教學方法分析

【摘要】劍舞作為一種古典舞的藝術表演形式，與其它的舞種截然不同，它代表了一定時期不同文化的載體和象征，屬于道具舞的一種。文章以劍舞作為研究對象，闡述其文化傳承價值、教育價值以及藝術審美價值的實際體現，并提出高校在開展劍舞教學時存在的不足之處，以及一系列切實可行的解決措施，包括融合情景教學法、啟發(fā)式教學法，培養(yǎng)學生創(chuàng)新思維，增強藝術表現力。運用數字化資源，拓展學生眼界，豐富教學內容。舉辦舞臺表演活動，適當增加實踐教學，幫助學生積累表演經驗，培養(yǎng)良好的體態(tài)與氣質。

【關鍵詞】數字化資源；劍舞；文化傳承；舞臺表演

劍舞是指以劍為道具，融合音樂、武術等元素，極具文化內涵，且風格獨特的舞蹈形式。其不僅能夠充分體現武術的剛健有力、舞蹈的柔美韻律，也蘊含豐富的哲學思想以及傳統(tǒng)美學。將其作為教學內容，既能提高學生的身體素質，還能提升其節(jié)奏感、審美能力，在促進傳統(tǒng)文化傳承與發(fā)展的基礎上，增強學生文化自信。

1.劍舞的現代價值分析

1.1文化傳承價值

劍舞承載著豐富的俠文化，強調正義、自由和對弱者的扶持。劍舞中的動作灑脫不羈，充分展現了俠客的豪邁氣概。甚至許多劍舞作品都是以俠客的故事為藍本，舞者憑借精湛的技藝，在舞臺上重現俠客仗劍天涯的場景，使觀眾深刻感受到俠文化的魅力，激發(fā)內心深處對正義的追求。同時，劍舞也蘊含大量的文人情懷。古代文人常以劍抒情，借劍舞表達自己的志向和對生活的感悟。且劍舞的優(yōu)雅，與文人的氣質高度契合，能夠全面反映文人追求自由的精神境界。

1.2藝術審美價值

劍舞具有獨特的藝術審美特征，具體表現為：形之美，主要體現在靜態(tài)的舞姿造型上，比如中國古典舞獨特形態(tài)特征與劍舞姿態(tài)的獨特構圖相融合，形成錯落有致的造型。此類造型具有雕塑般的寧靜之美，也蘊含著形止而神不止的韻味。比如常見的大射雁崩劍等經典動作，舞者身體的曲線能夠與劍的線條交相呼應，構成優(yōu)美的畫面，展現出人體與劍器和諧統(tǒng)一的美感；勢之美，體現在劍舞的流動之中，簡單來說，便是步法、身法和劍法的完美結合。行步撩劍、十字步倒拔劍等動作，均可產生一種飛動的氣勢美。在“走”與“留”的交替變幻中，使整個舞蹈氣韻生動，充滿活力；韻之美，劍作為一種文化載體，蘊含著民族情結和精神氣質，這種內在的特質會在潛移默化地影響舞者的形象氣質。同時，當舞者能夠達到身劍合一的境界，便會營造出一種物我兩忘的意境之美。在表演中，舞者借助細膩的情感表達，將劍的神韻展現得淋漓盡致，讓觀眾感受到一種超凡脫俗的藝術魅力。

1.3身心教育價值

劍舞在身心教育方面的主要價值表現為，鍛煉身體、強健筋骨、調節(jié)心理，促進人的全面發(fā)展。從身體鍛煉層面分析，劍舞屬于一項全身性的運動，融合了舞蹈的優(yōu)美動作和武術的技巧。劍舞中的跳躍、刺擊等動作，可有效地提高身體的柔韌性、靈活性和力量。舞者在反復練習的過程中，掌握正確的動作技巧和發(fā)力方法，有助于塑造優(yōu)美的身材線條。在心理調節(jié)方面，舞者在練習時需要保持注意力高度集中，這有助于培養(yǎng)專注力和耐心。在舞蹈過程中，舞者通過身體的運動和情感的表達，能夠釋放內心的壓力，緩解負面情緒，達到身心放松的目的。同時，劍舞所蘊含的精神氣質，比如堅韌不拔等，也能夠深深感染舞者，傳遞正確的價值觀和人生觀。根據實際調查發(fā)現，部分心理治療機構甚至將舞蹈療法納入治療方案中，通過劍舞等舞蹈形式，幫助患者改善心理狀態(tài)，保持心理健康。

2.劍舞教學現狀

我國大部分院校的劍舞教學內容主要包括：劍舞的基本動作、劍法技巧和舞蹈組合。要求教師能夠準確指導學生對劍的持握方法、基本姿態(tài)，比如舉劍、轉劍等，使學生熟悉劍的特性。而在劍法技巧方面，則將教學內容更多地集中在劍法的運用上，包括崩劍、劈劍等，通過分解動作練習和組合練習，使其熟練掌握劍法的運用規(guī)律。在將基本動作和劍法技巧組合后，便可形成極具節(jié)奏感和表現力的舞蹈片段，培養(yǎng)學生的身體協調性與舞蹈表現力。

在課程設置方面，許多舞蹈院校和培訓機構的課程設置缺少系統(tǒng)性和連貫性。教學內容編排缺乏循序漸進的邏輯，導致學生無法準確掌握劍舞的技巧和精髓。且課程的針對性不強，采用一刀切的教學方式，無法滿足學生的個性化需求。對于基礎較好的學生來說，課程內容可能過于簡單，無法激發(fā)其學習興趣。而對于基礎薄弱的學生，則可能因為課程難度較大，產生畏難情緒。

在教學方法方面，大部分院校均采用講授法、示范法、練習法，通常教師會優(yōu)先講解劍舞的歷史文化背景和動作要領，之后利用現場示范，展示劍舞的動作、姿態(tài)和技巧，使學生能夠直觀地學習和模仿。并布置大量的練習任務，要求學生反復練習，鞏固所學的動作和技巧，提高身體的協調性。但要注意，當遇到較為抽象的舞蹈意境，示范法難以完全傳達相應的情感。且機械式地練習也容易讓學生感到疲勞和厭煩。

3.劍舞教學方法優(yōu)化路徑

為切實解決上述問題，提高劍舞的教學效果，實現傳統(tǒng)文化的傳承與保護，提高學生的身體素質，形成文化自信以及良好的審美意識，劍舞的教學方法可從以下幾方面進行優(yōu)化。

3.1多元化教學方法融合

教師需要豐富教學手段，致力于激發(fā)學生的學習興趣，融合多種教學方法，滿足學生的多樣化、個性化學習需求。

情境教學法，是指創(chuàng)設與教學內容相關的情境，讓學生在特定環(huán)境下感受和理解劍舞的內涵與情感。例如教師可講解以古代戰(zhàn)爭為背景的劍舞作品，依靠布置極具古代戰(zhàn)場氛圍的虛擬情景，展示戰(zhàn)場背景圖、懸掛古代兵器、播放戰(zhàn)爭音效，使學生仿佛置身于古代戰(zhàn)場。并進一步引導學生想象自己是戰(zhàn)場上的勇士，手持長劍，奮勇殺敵，以此準確理解對劍舞動作所表達的力量和氣勢，增強學生的情感體驗。

啟發(fā)式教學法側重于激發(fā)學生的思維，真正意義上將學生作為教育主體，促進學生的自主思考，引導學生主動探索。在教學階段，由教師循序漸進地拋出層次性問題，啟發(fā)學生對劍舞技巧深入思考。比如，在教授劍法技巧時，教師可設置疑問，即：如何運用劍法表現出劍的靈動與剛猛。要求學生通過資料查詢、上網查閱、視頻觀看或是小組討論，進行思考和實踐，嘗試不同的劍法運用方式，達到培養(yǎng)學生創(chuàng)新思維的目的，也能在一定程度上提高其解決實際問題的能力。

3.2應用數字化教學資源

在信息化時代背景下，數字化設備、人工智能系統(tǒng)的應用愈發(fā)廣泛，因此教師可將數字化教學資源運用在教育領域，合理利用多媒體、互聯網平臺、短視頻軟件，豐富教學內容，創(chuàng)新教學方式，保證教學效果的最優(yōu)化。比如教師需要依托門戶網站，大量整合多媒體資源，包括圖片、音頻、視頻，為學生提供更加直觀、生動的學習素材。并在課堂上依靠計算機播放劍舞表演視頻、舞蹈教學視頻，或是將其上傳至云端服務器，使學生可以隨時隨地在線觀看。搭配互動模塊，內置在線討論、作業(yè)提交、答疑解惑等功能，及時解決學生學習中遇到的問題。借助回看與慢放功能，加深對關鍵動作的記憶與理解。同時，教師還要利用圖片資源，展示不同時期劍舞的服裝與舞蹈姿態(tài)，讓學生了解劍舞的演變歷程，豐富學生的知識儲備。

除此之外，教師也可自主完成數字化教學資源的開發(fā)。例如，制作劍舞動作分解動畫，將復雜的劍舞動作進行分解展示，若條件允許，也可依托虛擬現實技術、增強現實技術，購置VR頭盔、VR眼鏡，打造沉浸式教學空間，讓學生身臨其境地感受劍舞的魅力，提高學生的課堂參與度。

3.3注重理論與實踐結合

實踐教學是劍舞教學的核心環(huán)節(jié)，因此教師要為學生提供將課堂所學的理論知識運用到實際表演中的機會與平臺，致力于提高學生的舞臺表現力。認識到劍舞舞臺表演是檢驗學生學習成果的重要方式，學生在表演的過程中既能積累豐富的表演經驗，也能潛移默化地提高自信心。在實踐教學中，學生需反復練習劍舞動作和組合方式，增強身體的協調性和靈活性。同時，借助在表演中融入個人的情感和理解，提高舞臺表現力，展現獨特的藝術風格。例如，在排練劍舞劇目時，應不斷地揣摩角色的性格和情感，依托舞蹈動作和表情，表達角色的內心世界，有助于提高學生的藝術感知能力。此外，學校應積極組織學生參加各類舞臺表演活動，如與當地的藝術團體合作，爭取演出機會，或是定期舉辦舞蹈比賽等活動。而教師要對學生進行賽前指導、幫助學生選擇合適的服裝和道具，時刻關注學生的表現，并給予認可、鼓勵和指導，使其克服緊張情緒，發(fā)揮最佳水平。

3.4推動個性化教學落實

教師需要考慮到不同學生間的個體差異性，每個學生在身體素質、興趣愛好上都存在較大出入。因此，劍舞教學中，教師應結合學生的實際表現、專業(yè)能力，因地制宜地制定教學方案。比如：在教學初期，教師可利用網絡調查、面對面交談、課堂觀察等方式，掌握學生的身體素質及學習能力。之后，根據調查結果，制定差異化教學內容。其中舞蹈基礎扎實、自學能力出眾的學生，可適當提高教學目標，要求其在掌握基本劍舞技巧的條件下，嘗試高難度動作的練習，并融入個人想法，進行創(chuàng)新表演，著重培養(yǎng)學生的創(chuàng)造力。在教學內容方面，可增加具有挑戰(zhàn)性的舞蹈劇目，幫助學生探索劍舞的藝術內涵。而對于身體素質相對普通、基礎能力略顯薄弱的學生，可適當放低要求，以夯實基礎知識，提高基本技能熟練度為主。至于在教學方法方面，對于學習能力較強的學生，更適合采用啟發(fā)式教學法，引導其自主探索，培養(yǎng)獨立思考的能力。對于學習能力較弱的學生，則更適合使用示范法，加強對他們的指導和監(jiān)督，提高學習效果。

4.案例分析

以某高校舞蹈專業(yè)教學作為研究對象，為培養(yǎng)學生對傳統(tǒng)文化的熱愛，經各職能部門綜合討論后，決定開設具有特色的劍舞課程，用以提高學生的舞蹈技巧和藝術表現力，弘揚中國傳統(tǒng)文化。

4.1教學目標

要求學生能夠深入了解劍舞的歷史發(fā)展及在中國舞蹈藝術中的獨特地位，觀看視頻短片以及教學錄像，熟知劍舞的基本動作要領，掌握劍舞與音樂、空間運用和舞臺表現的配合原理。確保學生要能夠流暢且富有韻味地完成動作組合，顯著提升舞蹈表現力，并做到獨立創(chuàng)編簡短的劍舞小品，展現個人對劍舞藝術的理解。在情感態(tài)度價值觀目標上，則要借助學習劍舞，增強對傳統(tǒng)文化的尊重和熱愛，培養(yǎng)民族自豪感，利用以小組為單位，進行動作訓練，塑造團隊協作精神，提高人際交往能力，樹立正確的人生觀、價值觀以及審美觀念，提升個人藝術修養(yǎng)。

4.2教學內容

在教學內容方面，應保證內容充實、具有實踐性，能夠根據學生特點，進行針對性調整。在劍舞歷史與文化部分，可著重詳細介紹劍舞從起源到現代的發(fā)展歷程，包括各個時期劍舞的藝術特點，讓學生深刻理解劍舞所承載的文化內涵。而在劍舞基本動作與組合教學中，則要循序漸進地講解握劍、轉劍等基礎動作，引導學生掌握刺劍、劈劍等劍法技巧，并將這些動作組合成具有一定美感的舞蹈片段，進行反復練習，加深動作記憶。而在劍舞音樂與節(jié)奏教學階段，需要教師預先解析劍舞音樂特點，比如節(jié)奏的快慢變化、旋律的起伏等，通過示范和練習，教授學生根據音樂的節(jié)奏調整舞蹈動作，實現舞蹈與音樂的完美融合。在劍舞空間運用與舞臺表現教學中，應致力于講解劍舞在舞臺上的空間運用原則，包括：如何依靠走位、動作的伸展占據舞臺空間，使學生在舞臺上能夠自信、自如地展示劍舞的魅力。最后，在劍舞創(chuàng)編與實踐部分，應指導學生運用所學的劍舞知識和技巧，結合自己的創(chuàng)意，創(chuàng)編簡短的劍舞小品，培養(yǎng)學生的實踐操作能力。

4.3教學方法

首先，要利用講授法，闡明劍舞歷史文化背景、理論知識，幫助學生建立完整的知識體系。之后借助演示法，示范劍舞動作，慢動作演示、分解動作講解，讓學生直觀地了解動作的細節(jié)和要領。其次，要利用討論法，組織學生針對劍舞技巧、創(chuàng)編思路等進行集中討論，促進學生間的思想碰撞，培養(yǎng)學生的批判性思維。再次，要利用案例分析法，解析經典劍舞案例，比如《霸王別姬》中的雙劍舞，讓學生了解優(yōu)秀作品的創(chuàng)作特點，提高學生的審美鑒賞能力。最后，要采用實踐教學法，組織學生進行大量的劍舞動作練習以及創(chuàng)編實踐，使學生在實踐中不斷提高舞蹈技巧和創(chuàng)新能力。或是利用與社區(qū)合作的形式，為學生提供表演的機會。在此過程中，教師也要基于神經元網絡、云計算、數據庫、專家系統(tǒng)，設置網絡教學平臺，或是引用知名教學軟件，提高教學覆蓋范圍，為學生提供自我提升的空間與平臺，收集大量教學資源，培養(yǎng)學生良好的學習習慣。至于教師也要不斷提升自身專業(yè)能力，豐富教學經驗，滿足學生的多樣化需求。

5.結語

通過對劍舞現代價值與教學方法的實現路徑開展分析討論，提出依托情境教學法、小組合作學習法，增強學生的情感體驗，培養(yǎng)其創(chuàng)新思維。借助數字化資源，豐富學生的知識儲備，激發(fā)學習興趣，感受劍舞魅力。并以某高校劍舞教學作為研究對象，驗證相關教學方法的可行性與可靠性。最終發(fā)現，上述措施能夠有效傳承傳統(tǒng)文化，增強學生對傳統(tǒng)文化的熱愛，在提高個人專業(yè)能力、審美觀念的同時，也能提升個人藝術修養(yǎng)。

文章來源：《尚舞》 http://www.12-baidu.cn/w/wy/26862.html