攝影藝術(shù)是精英的更是大眾的——從“最遼寧”第三屆遼寧省百姓攝影展看攝影藝術(shù)大眾化的重要性

摘要：提到攝影藝術(shù)，我們總能想到“精英化”三個字。但2025年12月2日至10日在遼寧省美術(shù)館舉辦的“最遼寧”第三屆遼寧省百姓攝影展讓觀眾從中看到了攝影藝術(shù)的大眾化。攝影藝術(shù)不應(yīng)只高高在上，而是要雅俗共賞，更多地關(guān)注大眾喜聞樂見的日常生活。

　　關(guān)鍵詞：攝影創(chuàng)作 百姓攝影 扎根大眾

　　讓鏡頭對焦人間煙火

　　在遼寧省美術(shù)館的展廳里，一幅幅定格遼寧百姓日常生活的攝影作品以最樸素的視角、最熾熱的情感勾勒出黑土地上的人間煙火。這些作品沒有宏大的敘事，沒有刻意的雕琢，沒有技術(shù)的堆砌，卻憑借對大眾生活的簡單捕捉，讓遼寧人心生共鳴，這恰恰說明攝影的生命力要扎根在大眾喜聞樂見的土壤中。

　　大眾喜聞樂見的攝影創(chuàng)作者，首先要做生活的追光者。這次展覽的許多作品鏡頭對準(zhǔn)的是盛京河畔的載歌載舞，是農(nóng)家豐收的喜悅，是大雪里的環(huán)衛(wèi)工人的辛勤工作……這些場景沒有驚天動地的波瀾，卻是這片土地的真實寫照。攝影創(chuàng)作應(yīng)放下專業(yè)濾鏡，走進(jìn)田間地頭、社區(qū)廣場，用平視的視角記錄普通人的喜怒哀樂，這樣的攝影作品才有直擊人心的溫度。

　　技術(shù)是工具 情感是目的

　　大眾喜聞樂見的攝影者，要讓技術(shù)服務(wù)于情感，而非讓情感屈從于技術(shù)。如今的攝影器材愈發(fā)先進(jìn)，后期處理手段愈發(fā)多樣，卻不免讓一些作品陷入為技術(shù)而技術(shù)的誤區(qū)。例如過度追求光影，舍棄了對于情感的表達(dá)，或是過度追求形式，弱化了生活的真實質(zhì)感。本次攝影展的作品大多以簡潔的構(gòu)圖、自然的光影傳遞出最本真的情感。一張消防員們在火場戰(zhàn)斗的照片，通過“最美逆行者”的背影打動人心；一張風(fēng)雪里外賣員的照片，通過黑白剪影表達(dá)雪天的暖意……技術(shù)是攝影的工具，而非目的。當(dāng)鏡頭聚焦于大眾共鳴，用最恰當(dāng)?shù)募夹g(shù)手段去呈現(xiàn)百姓生活時，才能讓作品既有視覺吸引力，更有情感穿透力。

　　讓地域文化符號成為時代記憶

　　遼寧有著獨特的工業(yè)底蘊(yùn)與東北風(fēng)情，百姓的生活之中藏著濃郁的地域特色。老工業(yè)區(qū)的紅磚廠房、秧歌隊的東北大花襖、海邊漁村的漁船、冰雪運動隊的速滑服、冬天冰天雪地里的農(nóng)村大集……攝影創(chuàng)作者應(yīng)抓住代表地域的符號，扎根地域文化，捕捉這些具有辨識度的獨特身份標(biāo)識。這些作品不僅是一張張照片，更是遼寧時代變遷的縮影。從百姓的衣食住行，到新農(nóng)村的面貌煥新，從物質(zhì)文明的富足，到精神文明的豐富，鏡頭里的每一個細(xì)節(jié)，都在訴說著這片土地的發(fā)展。這樣的攝影作品既能讓本地人倍感自豪，更能讓外地人讀懂遼寧的風(fēng)土人情，真正體現(xiàn)出“一方水土，八方共鳴”。

　　遼寧省美術(shù)館的百姓攝影展，是一場攝影初心回歸的攝影展，它提醒著每一位創(chuàng)作者，攝影不是束之高閣的，不是孤芳自賞的，而是連接大眾與時代的橋梁。當(dāng)鏡頭向下，對焦人間煙火；當(dāng)創(chuàng)作聚焦人間真情，扎根在大眾土壤，貼近大眾真實生活，攝影作品才能真正擁有跨越地域、階層、年齡的感染力，才能使藝術(shù)創(chuàng)作成為大眾喜聞樂見的精神食糧。此次攝影展，是時代背景下對遼寧發(fā)展的記錄，是地域特色下對黑土地文化符號的藝術(shù)性表達(dá)，是跨空間下對遼寧特色文化的宣傳，更是攝影藝術(shù)扎根大眾土壤之中的表現(xiàn)。這便是此次攝影展留給所有攝影創(chuàng)作者的啟示：最動人的影像，最真摯的情感，最高級的表達(dá)，永遠(yuǎn)源于生活，歸于大眾。

文章來源：《大河美術(shù)報》http://www.12-baidu.cn/w/qk/35647.html