《三國演義》插圖藝術的特征與發(fā)展

摘  要：插圖藝術依托對小說人物面貌、服飾等外部形象的描繪塑造，可恰到好處地將人物的個性特征轉化為可視化內容，繼而通過文字與圖像相結合的方式，讓故事情節(jié)借助插圖藝術實現(xiàn)視覺呈現(xiàn)，實現(xiàn)插圖與文本的互補共生?！度龂萘x》作為我國古典文學的經(jīng)典之作，作者羅貫中以簡練精準、生動傳神的語言，生動描繪了當時戰(zhàn)火紛飛的歷史場景，讓讀者獲得跨時空的審美體驗?！度龂萘x》插圖除強調對小說文本的補充外，還逐漸發(fā)展為具備獨特藝術特征和審美趣味的形態(tài)，展現(xiàn)出別具一格的插圖藝術魅力?；诖耍疚氖紫汝U述小說插圖的內涵特征，再梳理《三國演義》插圖藝術的發(fā)展背景，進而從早期《三國演義》插圖藝術特征、明清插圖藝術興盛時期《三國演義》插圖藝術特征、近現(xiàn)代《三國演義》插圖藝術的發(fā)展演變三個方面，探討《三國演義》插圖藝術的特征與發(fā)展。

　　關鍵詞：《三國演義》；插圖藝術；上圖下文；圖像敘事

　　《三國演義》作為我國第一部長篇章回體歷史演義小說，雖由元末明初小說家羅貫中根據(jù)陳壽《三國志》藝術加工創(chuàng)作而成，但有別于《三國志》的紀傳體史書屬性，其屬于歷史小說范疇，側重于以生動傳神的語言、鮮明的文學性及強烈的戲劇沖突，讓讀者領略我國語言文化的獨特魅力。正因為如此，《三國演義》的文字文本得以廣泛傳播，其圖像形態(tài)亦十分豐富。自明代以來，各類三國插圖本不斷推陳出新，涵蓋插圖、年畫、器物畫及文人繪畫等多種類型，見證了我國古代小說圖像藝術的發(fā)展演變。進入二十世紀，圍繞三國題材陸續(xù)出現(xiàn)連環(huán)畫、漫畫、郵票等圖像形式，此后又誕生了以動畫片、電視劇、電影等為傳播媒介的動態(tài)圖像。除我國國內根植于三國題材涌現(xiàn)出大量圖像形式外，其他國家和地區(qū)也圍繞三國題材開展動漫、影視劇等圖像作品的創(chuàng)作，使《三國演義》圖像藝術呈現(xiàn)出異彩紛呈的審美特征[1]。本文將圍繞《三國演義》插圖藝術的特征與發(fā)展展開探索研究。

　　小說插圖概述

　　作為一種綜合性藝術形式，小說插圖藝術主要指借助視覺圖像，對小說作品內涵進行補充、詮釋與豐富。小說插圖不可簡單視為文字的附屬品，而應與文本置于同等地位，是一種與文本相輔相成、共同敘事的創(chuàng)造性表達。

　　小說插圖的內涵特征主要體現(xiàn)在以下幾個方面。第一，敘事性轉化。對于部分晦澀難懂的文字內容，插圖可將其轉化為生動直觀的視覺場景，發(fā)揮塑造人物形象、呈現(xiàn)重要情節(jié)、烘托背景氛圍等作用，幫助讀者更好地理解故事。第二，藝術性創(chuàng)造。插圖藝術家通常會結合個人風格及時代審美趣味，對文本進行二次創(chuàng)作，使小說作品展現(xiàn)出獨特的藝術魅力。第三，情感與意境的深化。依托構圖、色彩、光影等視覺要素，插圖能夠表達文本難以傳遞的象征意蘊與情感基調，進而有效拓展小說作品的想象空間。第四，時代與文化的見證。插圖的表現(xiàn)風格、創(chuàng)作技法在很大程度上反映了不同時期的文化理念、審美趣味及科學技術水平。因此，優(yōu)秀的小說插圖除具備書籍裝飾功能外，還是讀者透過文學世界獲得獨特視覺體驗的重要紐帶。它在幫助讀者更好地理解和接受小說作品的同時，構建起獨立的圖像審美體系，成為與文本相得益彰的藝術門類。明代是中國版畫的黃金時代，這一時期小說戲曲插圖蓬勃發(fā)展，《西廂記》《三國演義》等作品均包含大量插圖。

　　《三國演義》插圖藝術的發(fā)展背景

　　《三國演義》插圖藝術的興起與發(fā)展，與中國明清時期的社會經(jīng)濟、科學技術及公眾文化需求等密切相關。明清時期，隨著商品經(jīng)濟的發(fā)展和市民階層的壯大，刻書業(yè)蓬勃興起。為吸引讀者關注、提升書籍銷量，書坊主將圖像引入刊刻文本，掀起“以畫詮文”創(chuàng)作風潮的同時，推動《三國演義》廣泛刊行和插圖本的流行。這一時期的插圖藝術具有鮮明的風格特征：首先，明代統(tǒng)治階級重視圖書與教育，推行鼓勵書籍出版的政策，插圖廣泛出現(xiàn)于各類通俗讀物中，并逐漸引發(fā)官刻、私刻爭相效仿，涌現(xiàn)出建安、金陵、新安、武林等多個刻書中心及相應流派，各流派相互競爭、相互促進，推動了插圖藝術的持續(xù)發(fā)展。其次，插圖藝術形式愈發(fā)多樣化，除繼承宋、元時期的形式外，還衍生出單幅大圖、雙面相連等新形式，為插圖藝術家創(chuàng)作提供了更多選擇[2]。再次，隨著雕版印刷技術的發(fā)展應用，插圖藝術不斷趨于精細化，建安派與金陵派風格逐漸融合，插圖除具備裝飾、解釋功能外，還為人文交流提供了便利。最后，插圖藝術專業(yè)化程度不斷提高，一大批插圖藝術家創(chuàng)作了大量優(yōu)秀作品，為明代插圖藝術的發(fā)展奠定了良好基礎。

　　《三國演義》插圖藝術的特征與發(fā)展

　　☆早期《三國演義》插圖藝術特征

　　早期《三國演義》插圖與元末明初的講史平話本聯(lián)系緊密，如元代講史平話本及插圖本《三國志平話》《三分事略》，可視為早期《三國演義》插圖的雛形。首先，從表現(xiàn)形式來看，早期《三國演義》插圖主要采用“上圖下文”格式，這一格式可追溯至元代建安虞氏書坊刊印的《全相平話三國志》，其特點是將圖像與文字緊密編排于同一頁面，圖像置于文字上方，且圖文內容相互對應，為讀者閱讀提供了便利。這一格式推動了后世小說插圖“圖文相輔相成”發(fā)展模式的形成，其核心目的是服務廣大讀者，尤其是文化水平有限的讀者，幫助他們通過圖像快速認知書籍內容。其次，從藝術風格與功能表現(xiàn)來看，早期《三國演義》插圖畫面相對粗糙，同

　　時具有突出的敘事性。由于這一時期雕版技術尚不成熟，插圖線條簡練，人物形象塑造與場景營造以概括為主，重點突出敘事的清晰順暢[3]。再次，在書坊主的導向影響下，插圖內容并非對所有情節(jié)均等描繪，而是傾向于凸顯“桃園結義”“三顧茅廬”等核心情節(jié)，這類情節(jié)的反復呈現(xiàn)，既深化了劇情發(fā)展、提升了文本表現(xiàn)力，也體現(xiàn)了早期通俗出版的價值追求。最后，這一時期小說插圖雖與文本聯(lián)系密切，但已初步顯現(xiàn)出后世“圖文相對獨立”的趨勢，部分創(chuàng)作者會基于自身主觀經(jīng)驗與認知，對小說場景要素進行精簡或優(yōu)化，使插圖藝術逐漸具備獨立地位。

　　☆明清插圖興盛時期《三國演義》插圖藝術特征

　　明代中葉至清代，隨著商品經(jīng)濟的發(fā)展和刻書業(yè)的壯大，小說插圖藝術迎來長足進步，涌現(xiàn)出多個不同藝術流派。《三國演義》插圖在這一時期達到中國木刻版畫的藝術高峰。首先，從版式與技藝革新來看，這一時期的插圖不再局限于傳統(tǒng)“上圖下文”格式，陸續(xù)衍生出單幅大圖、雙面相連、月光式等多種版式。例如，萬歷年間金陵周曰校萬卷樓本采用雙面相連格式，畫面空間寬敞，能夠精準描繪各類人物形象與打斗場景，大幅提升了插圖的藝術表現(xiàn)力。同時，這一時期的插圖線條更加精細流暢，藝術家通過精巧的線條疏密排列與刀法變化，生動刻畫了人物形象與故事情節(jié)。熊飛刻《二刻英雄譜》將《三國演義》與《水滸傳》合刻，正文前收錄一百幅插圖，每幅插圖配有題詩、簡評，書中評論多采用當時著名文人的書法體印刷，并搭配紅色句讀與評點，極大豐富了插圖的內涵。其次，從風格流派來看，受商業(yè)出版中心地域分布的影響，孕育出風格各異的插圖藝術流派，如建安派簡樸豪放、金陵派粗獷雄勁、新安派富麗精工等，各流派相互競爭、相互借鑒，推動了插圖藝術的繁榮發(fā)展。再次，從圖文關系來看，這一時期的《三國演義》插圖不再局限于解釋文本的功能，而是與文本構建起更具沖擊力的“互文”關系，創(chuàng)作者常提煉小說中富有想象空間的橋段進行插圖創(chuàng)作，為讀者帶來前所未有的閱讀體驗[4]。最后，為提升圖書市場競爭力，部分書坊及創(chuàng)作者基于自身認知，推動了“圖文相對獨立”現(xiàn)象的普遍化，部分創(chuàng)作者會自由增減文本細節(jié)，或靈活調節(jié)敘事節(jié)奏，進一步強化了插圖的獨立藝術價值。

　　☆近現(xiàn)代《三國演義》插圖藝術的發(fā)展演變

　　近現(xiàn)代以來，隨著我國社會文化的轉型及外來印刷技術的推廣應用，《三國演義》插圖藝術迎來革新，由傳統(tǒng)木刻版畫逐漸向系統(tǒng)化、多元化方向發(fā)展。

　　首先，從印刷技術應用來看，新型印刷技術的普及不僅大幅降低了插圖創(chuàng)作成本，還使插圖擺脫了傳統(tǒng)單色線條的束縛，能夠呈現(xiàn)豐富的色彩與鮮明的明暗變化。與此同時，創(chuàng)作者受刻工刀法的限制不斷減小，可更充分地將個人風格融入創(chuàng)作。例如，近現(xiàn)代畫家金協(xié)中創(chuàng)作的《彩繪全本三國演義》，是迄今為止唯一一部采用工筆重彩技法創(chuàng)作的全本《三國演義》插圖集，收錄240幅工筆重彩畫。整套插圖布景考究、構圖嚴謹、人物眾多、用筆工細，既繼承了《三國演義》的文學精髓與敘事脈絡，又通過精妙的視覺藝術形式進行創(chuàng)造性重構，實現(xiàn)了文學經(jīng)典與傳統(tǒng)繪畫的深度融合，展現(xiàn)了小說插圖藝術從傳統(tǒng)向現(xiàn)代的轉型。其次，從媒介拓展來看，這一時期連環(huán)畫蓬勃發(fā)展，推動了小說從“文字連續(xù)性敘事”向“圖像連續(xù)性敘事”的轉變，使每幅插圖獲得了全新的敘事地位，形成了全新的圖像敘事風格。此外，還陸續(xù)涌現(xiàn)出年畫、郵票、影視劇照等《三國演義》圖像的新載體。最后，從藝術語言創(chuàng)新來看，近現(xiàn)代插圖藝術家受中西融合美術教育的影響，注重將西方繪畫技藝與中國傳統(tǒng)線描、意境營造手法相結合，通過更豐富多樣的表現(xiàn)手法，精準刻畫人物內心世界與宏大戰(zhàn)爭場景[5]。在此背景下，《三國演義》插圖藝術逐步擺脫書籍文本附屬品的定位，發(fā)展成為涵蓋傳統(tǒng)繡像、現(xiàn)代彩繪、連環(huán)畫等多種形態(tài)的獨立視覺藝術體系。它不僅助力經(jīng)典普及與文化傳播，其自身的發(fā)展演變也成為研究中國近現(xiàn)代視覺文化變遷的重要載體。

　　結束語

　　總而言之，《三國演義》插圖藝術歷經(jīng)長期發(fā)展，從早期質樸的平話本“上圖下文”格式，到明清木刻版畫的蓬勃繁榮，再到近現(xiàn)代多元媒介與風格的融合創(chuàng)新，始終與文本相輔相成，構建起獨立的圖像敘事體系。它不僅通過視覺藝術形式深化了小說的故事情節(jié)、人物形象與氛圍意境，更直觀見證了不同時期的社會文化風貌、技術革新與審美變遷。作為連接文學世界與視覺藝術的重要紐帶，《三國演義》插圖已超越單純的書籍裝飾功能，成為承載中國藝術精神、推動經(jīng)典廣泛傳播的重要文化載體，并在當代持續(xù)煥發(fā)著鮮活的生命力。

文章來源：《大河美術報》http://www.12-baidu.cn/w/qk/35647.html