高等師范院校中國古典舞課程體系的構建與實施

1.中國古典舞課程體系概述

中國古典舞的學科建設歷程始于新中國成立后北京舞蹈學校的籌建，歷經隊伍建設、課程設置與教材編纂等多個發(fā)展階段。自建國初期，隨著劇場藝術在中國大地的萌芽，各省、自治區(qū)、直轄市紛紛致力于構建專業(yè)化的舞蹈團隊，以推動劇場藝術的蓬勃發(fā)展。隨后，“教材選用”這一議題隨即躍升為國內舞蹈藝術隊伍建設中的核心焦點。

1954年，北京舞蹈學?！覈姿鶎I(yè)舞蹈學府正式成立，標志著中國古典舞學科建設新紀元的開啟。此后，中國古典舞的課程與教材建設齊頭并進，一方面，在教材編纂上，持續(xù)推動古典舞教材的“科學化、系統(tǒng)化”進程，優(yōu)化課程內部結構、訓練方法以及教學內容的縱橫關聯(lián)；另一方面，在課程發(fā)展上，至20世紀80年代初，《中國古典舞基訓》《中國古典舞身韻》及《中國古典舞教學法》三門課程逐漸確立了其在教學體系中的核心地位，同時強化以民族文化為核心的指導思想，規(guī)范并豐富了中國古典舞這一獨特舞蹈語言的語匯、語法、風格、韻律及美學特質。進入20世紀后半葉，舞蹈人才的培養(yǎng)模式逐漸從文工團、劇團向專業(yè)院校轉型。而進入21世紀后，這一趨勢進一步延伸至師范類院校和綜合類大學，為舞蹈學科的發(fā)展注入了更為多元的人才血液，并拓寬了學理研究的視野。從學科建設的宏觀視角審視，中國古典舞的課程與教材建設已昂首邁入“新時代”的輝煌篇章。

當下，依據《義務教育藝術課程標準（2022 年版）》以及《關于全面加強和改進新時代學校美育工作的意見》等文件要求。國家高度重視美育工作的推進，同時，也面臨著新課標、新課改等中國教育體系的重要變革。這對高等師范院校的人才培養(yǎng)提出了新的挑戰(zhàn)新的要求，中國古典舞課程體系的構建也將圍繞如何提升教學質量，培養(yǎng)學生的綜合素質進行一系列改革與實施。

2.中國古典舞課程體系中的教學問題剖析

2.1教學內容局限

中國古典舞之美蘊藏于氣韻之中，顯現(xiàn)在形神之間，彌漫在意象的流轉，巧妙融合虛實之境，并彰顯于圓融的和諧之美。然而，在日常的課堂訓練中，學生往往過分聚焦于肢體層面的完成度，卻忽略了對運動原理的深層思考與審美規(guī)律的把握，致使在思維層面上，他們對中國古典舞的審美認知難以達到應有的高度。

以《中國古典舞基訓》為例，對于師范生教學，應該將中國古典舞視作一門集大成的綜合性課程，引導學生從中國古典舞身體語匯出發(fā)，感知古典舞的哲學觀、民族性、歷史性、審美性、人文性、情感性等，同時關注學生的師范性特征，進而通過利用教學的跨學科內容，以多學科融合的方式對教學內容進行重構，不斷激發(fā)出學生的思辨能力。然而目前的課程教學仍固守與傳統(tǒng)教學內容，未與時代結合進行創(chuàng)新論述。

2.2教學方法單一

在傳統(tǒng)專業(yè)課堂中，教師傾向于采用“言傳身教”的教學方法，通過親身示范傳授技藝，使學生在持續(xù)的實踐中逐步精進技能，增強專業(yè)素養(yǎng)。然而，針對師范生的培養(yǎng)，不應僅局限于身體層面的訓練，而應將身體的表達與審美理解相融合。

審美理解的基礎在于審美感知，因此，可嘗試將理論與實踐、線上與線下相結合，探索高效且適應舞蹈師范人才培養(yǎng)的教學方法，使其既符合舞蹈學專業(yè)教學的特殊規(guī)律，又適應新師范人才培養(yǎng)的普遍規(guī)律。尤其對于舞蹈師范生而言，在中國古典舞課程的學習中，應尋求舞蹈學與教育學之間的平衡點，避免效仿舞蹈表演專業(yè)的培養(yǎng)路徑。

2.3評價維度失衡

由于學科建設的初衷是培養(yǎng)舞蹈表演人才，在跨世紀的學科發(fā)展過程中，盡管專業(yè)方向已經多樣化，但在《中國古典舞基訓》《中國古典舞身韻》等核心課程中，對身體開發(fā)與訓練的重視始終如一。這反映在對學生軟開能力、平衡能力、協(xié)調能力、彈跳能力、旋轉能力及控制能力等方面的強化訓練上。然而，這種教學觀念可能導致學生將動作的達成度視為衡量個人成長的唯一標準，評價方式單一，進而導致思維固化，難以將知識技能與未來從事學校美育工作所需的專業(yè)素養(yǎng)、知識結構和綜合能力進行有機融合。

對于學生而言，打破這種固有的學習觀念，明確師范生與舞蹈表演方向學生的差異，并隨之調整學習評價觀念顯得尤為重要。實施有效的定性與定量評價，不僅能夠激發(fā)學生的學習動力，還能培養(yǎng)其反思能力，引導學生自主設定并達成學習目標，進而提升教學評價的全面性與真實性。

3.中國古典舞課程體系改革的進路探索

中國古典舞課程體系主要由《中國古典舞基訓》《中國古典舞身韻》《中國古典舞教學法》三門課程組成，《中國古典舞基訓課》強調扎實學生的技術技能，《中國古典舞身韻課》強調強化學生的風格韻律，《中國古典舞教學法》強調提升學生的思辨能力，三者之間各有側重又相互促進，從而最大化地優(yōu)化中國古典舞課程的教學目標和育人成效。為此，在學理架構、教學方法與評價機制上需要自上而下地進行結構優(yōu)化，合理優(yōu)化平衡課程群之間的關系，全面提升教學對象的藝術核心素養(yǎng)。

3.1中西融合：學理知識再架構

3.1.1優(yōu)化學科理論框架

在身體訓練層面，以運動科學、解剖學為基礎提升學生的身體技術能力?！吨袊诺湮杌枴吠ㄟ^組合的單一訓練到強化訓練再到綜合訓練，不斷開發(fā)身體各個部位的關節(jié)和肌肉——各肌肉群的運動是怎樣產生關聯(lián)的，動作、肌肉、關節(jié)、能力之間的對應關系，在舞蹈運動中如何保護主要關節(jié)，各關節(jié)轉動的幅度和角度如何最大化等等，都需要舞者對身體結構有全面的了解，以便把握身體結構、生理機能與舞蹈運動之間的相互關系。

在思維訓練層面，結合中國武術、戲曲等傳統(tǒng)審美內涵提升學生的身體表現(xiàn)力。中國古典舞從戲曲和武術中脫胎而來，在“手眼身法步”的運動原理上及“三圓”“反律”的審美特征等方面都有著相通之處。例如武術中的“云肩轉腰”與錢寶森的“轱轆椅子”，皆將“以腰為軸”一以貫之，中國古典舞取其動作核心要領并發(fā)展出沖靠含腆移等元素動作，但如若只是單純的學習動作而沒有將其“逢沖必靠”“逢開必合”的內在動勢和“走上身留下身、走下身留上身”的節(jié)奏處理相關聯(lián)，便無法表達出中國古典舞的民族特性。

在思政滲透層面，應通過中國古典文學和中國傳統(tǒng)美學等內容深化學生的文化理解能力。例如中國歷朝歷代的文學作品中，不乏有對舞蹈的描述，且很多中國古典舞作品都出自于古典文學作品之中，通過文學文本的閱讀對應理解舞蹈文本的生成，品味杜子美的公孫劍器，思考李群玉的輕盈綠腰，以文字為依托，通過歷史人物理解舞蹈中的生命情調和人生樂趣。而中國傳統(tǒng)美學中，書法與山水花鳥畫尤為重視作品的氣韻美，書法中一提一按、一連一斷、一收一放、一往一復中，都是書法家或畫家對手部肌肉的微妙控制與隱在的節(jié)奏游走。于舞蹈而言，身體的每一塊肌肉、每一節(jié)骨骼、每一寸皮膚都可以為筆書寫、為墨作畫。

3.1.2發(fā)揮師范專業(yè)優(yōu)勢

基于師范生與新師范人才的關系，可以從產出導向出發(fā)，反向設計課程教學的內容方法，在課程之間主動搭建知識鏈，將學科專業(yè)課程的知識結構與教育學、心理學等師范生專業(yè)知識體系形成呼應，關注師范生教學素養(yǎng)和能力的培養(yǎng)。如何平衡好“專業(yè)性”與“師范性”之間的關系是課程改革面對的首要問題，在基訓課上，教師不僅需要關注學生“學什么”“怎么學”，還需要引導學生通曉“教什么”“怎么教”。

首先，《中國古典舞基訓》課程內容豐富，可以適當將教學法的內容前置，促使學生對教學目標、教學重難點、策略方法有基本的認識，以便于學生可以多維地看待課程與教學的關系。例如，在期中過后，把上組合可以讓學生進行編創(chuàng)并對進行教授。在編創(chuàng)的過程中，需要學生提前了解動作性質及要求、并選擇與動作性質相適配的伴奏音樂，再將其編創(chuàng)成民族性、訓練性兼?zhèn)涞恼n堂訓練組合。在講授過程中，學生需要呈現(xiàn)出簡要、清晰的教學思路，把握適當?shù)慕虒W節(jié)奏。發(fā)揮學生的主觀能動性，使其自主構建中國古典舞知識體系，又能引導其深度參與課堂，積極分析問題并解決問題，還能潛移默化地培養(yǎng)學生的教學技能，引導學生逐步增進對教師這一職業(yè)的身份認同感。

其次，中國古典舞在表演上所追求的形神統(tǒng)一、內外結合、虛實相生，是舞者身體技術與藝術想象的結合，“舞蹈者對外界信息和身體動作信息的感覺與把握都是屬于技術問題，而舞蹈者對藝術想象、藝術情感和自我意象的感覺才是一個真正的藝術問題。”如何激發(fā)自我的內心情感、如何塑造富有生命力的形象、如何提高自己的藝術表現(xiàn)力……從教學實踐轉變到舞臺實踐，這既是每個舞者的向內修行，亦是每個舞蹈師范生未來所需要面對的課題，教師要善于創(chuàng)設不同的情境以挖掘和激發(fā)學生的審美沖動和審美想象，且對于舞蹈美育課程的知識結構、方法的組合、音樂的選擇等都能夠結合舞蹈心理學的視角思考與實踐。

3.2雙向耦合：師生對話再設境

3.2.1課內：身心互通

中國傳統(tǒng)藝術中講究氣韻美，源自于氣化哲學，由“氣”到“氣韻”，再到“氣韻生動”，始終以氣為之本?！胺参餆o氣不生，氣是天地中的真氣，即生生不息的宇宙精神和生命情懷。韻，則是形式中所蘊之音樂感。氣與韻合，氣韻飄舉，風神曄曄，氣以包韻，韻以體氣，生生而有節(jié)奏?！敝袊诺湮鑼Α皻狻钡谋憩F(xiàn)，一方面通過節(jié)奏變化凸顯出氣之“在”，一方面通過勁力沖突表現(xiàn)出氣之“勢”。氣之存，人之本。人是萬物生機的體現(xiàn)，故而對氣韻的把握，需以氣會氣，以生命合生命，從生命的節(jié)奏中感悟具有開合之勢、吞吐之道的生命空間。而課堂上教師需要在極為有限的教學時間和空間里，給予學生充分的引導，在肢體訓練的基礎上，引申到動作性質的探析、氣口銜接的處理、運動規(guī)律的分析，根據動作表象的審美意蘊建立精神內涵的價值追求，在此基礎上進一步創(chuàng)設問題情境，啟發(fā)學生深度思考，再通過個性表達塑造教學觀，逐步為其未來走向教師職業(yè)積累身份認同感。

3.2.2課外：理實貫通

加強舞蹈實踐與舞蹈理論之間的關聯(lián)，培養(yǎng)學生的內在思辨意識與創(chuàng)新轉化能力，能夠打破有限的教學時空，最大化地發(fā)揮教學育人的價值。一方面通過教學育人、實踐育人、科研育人等基礎性與拓展性教學模式，使學生學會將身體藝術表現(xiàn)與課堂所學理論有效轉化成實際教育教學方法，具有獨立進行舞蹈教學、舞臺實踐、學術研究等相關工作的實操性能力。一方面引導舞蹈師范生通過參加師范技能大賽等實踐平臺“以賽促學”，學生可以在相當一段時間內反復練習講課說課、觀摩優(yōu)秀課例、打磨教學細節(jié)，既能夠檢驗自己所學知識的深度，又能夠推動自身的能力向素養(yǎng)轉化，在過程中自然形成師生角色的轉換，實現(xiàn)能力培養(yǎng)與綜合素養(yǎng)有機結合。

3.3縱橫交織：評價維度再均衡

3.3.1課前導學：以評促教

課程依據“新師范”人才培養(yǎng)的客觀規(guī)律和舞蹈專業(yè)的學科特點，對課程成績的評定方式進行了全方位的設計，充分考慮社會對人才素質的發(fā)展需求，以及未來中小學教師行業(yè)發(fā)展對人才類型的需要，在實施課程評價的過程中，始終堅持“以生為本”的理念。

首先，在學生入學后，會通過入學考試與問卷調查，對學生學情進行專業(yè)層面與自我認知層面的評估，設計出個性化的專業(yè)課堂與科學化的評價指標。同時根據文字、視頻、課件、在線學習平臺、實踐學習平臺、思考題庫等六個類別建設而成的課程教學資源庫為學生提供課前學習包，依托學校線上教學平臺發(fā)布，并同步關注學生的學習動態(tài)，將現(xiàn)代信息技術與學科教學進行有機結合，提升舞蹈師范生的自學能力，促進專業(yè)課堂教學模式的重構。

3.3.2課中辨學：以評促學

在學期教學的過程中，可以選擇以主題作業(yè)的方式，如鼓勵學生運用跨學科的視角梳理《舞姿組合》的相關知識點，并以新媒體的方式進行呈現(xiàn)。這其中同時涉及到學生對于《中國古典舞基訓》《中國古典舞身韻》及《中國古典舞教學法》的掌握，能夠檢測學生對于知識運用和知識轉化的能力，在完成過程與呈現(xiàn)方式上充分引導學生主動結合跨學科視角思考問題、解決問題，通過學生的實踐反饋進行適應性調整，形成對師范生教學思維、知識與能力的“全過程”立體式評價，最終促進過程性評價與終結性評價相互支撐的教學效果與育人目標。

3.3.3課后研學：以評促改

培養(yǎng)厚基礎、寬口徑的師范生，不僅需要注重系統(tǒng)性的專業(yè)學識教育，還需要注重師范素養(yǎng)的全面提升。除專業(yè)類課程群、師范教育類課程群外，專業(yè)賽事、社會實踐、科研立項、教育見習、教育實習等同樣貫穿本科四年。

這些課外實踐是教學內容在時間與空間上的延伸，包含了對專業(yè)基本理論、個人專業(yè)技能、專業(yè)應用能力、教學創(chuàng)新能力、專業(yè)核心素養(yǎng)與批判思維能力的統(tǒng)領性考察。同時，學生能夠同樣通過實踐的反饋，感受如何平衡“專業(yè)性”與“師范性”之間的關系，二者之間，一邊需要針對性地考察學生的專業(yè)知識與技能，一邊需要培養(yǎng)學生的教學思維與創(chuàng)新能力，但通過不同方面的實踐，二者形成了事物的一體兩面，強化了學生善于思考、善于解決問題的能力，在評價反饋多元化、教學生成可視化的大環(huán)境中，引導學生逐步搭建好理論性與實踐性兼具的中國古典舞知識架構，形成師范性與專業(yè)性兼?zhèn)涞奈磥砦璧附處熑瞬拧?/span>

4.結語

  在新時代背景下，對高等師范教育進行的一系列改革和創(chuàng)新，有助于培養(yǎng)適應新時代教育需求的綜合性創(chuàng)新型美育教師。中國古典舞課程體系的整體性構建與實踐應用，強調三門課程間的融合貫通，旨在突破傳統(tǒng)教學中的單一模式。具體實踐路徑包括：運用多學科的交叉與融合，發(fā)揮師范生的專業(yè)優(yōu)勢，從課程教學的全過程、全方位進行實施探索；提升學生的核心素養(yǎng)，深植人文價值觀與歷史民族觀；為學生職前職后奠定堅實基礎，使其能夠有目標有方法地將課程思政融入舞蹈教學，實施情感教育與核心素養(yǎng)培育，進一步完善與發(fā)展高等師范院校舞蹈專業(yè)的課程體系建設。

文章來源：  《尚舞》   http://www.12-baidu.cn/w/wy/26862.html