《流氓社工》是由導(dǎo)演盧芬執(zhí)導(dǎo)，錢嘉樂(lè)、王書(shū)麟、鐘淑慧、吳國(guó)恩、黃振輝、蘇嘉敏、溫裕紅等聯(lián)合主演的一部劇情電影，影片于1994年上映，主要講述了做社工得不到社會(huì)認(rèn)同的故事，林伯樂(lè)原本是一名社工系畢業(yè)的大學(xué)生，畢業(yè)后在一所小學(xué)任職，但隨著時(shí)間的推移，他認(rèn)為自己是一匹千里馬，教書(shū)是

盧西恩·弗洛伊德的繪畫(huà)風(fēng)格隨著他周圍環(huán)境的變換、歷史的演進(jìn)而改變著，其大致可以分為早期（二十世紀(jì)四十年代——二十世紀(jì)五十年代）、中期（二十世紀(jì)六十年代——二十世紀(jì)七十年代）和晚期（二十世紀(jì)八十年代后）。在此，筆者就對(duì)不同時(shí)期的盧西恩·弗洛伊德的繪畫(huà)風(fēng)格進(jìn)行淺析。1． 早期——

1．內(nèi)容——尋常市井人物與達(dá)利超現(xiàn)實(shí)的作品內(nèi)容不同，處在資本主義社會(huì)矛盾尖銳時(shí)期的弗洛伊德更多的把筆墨著重于人的自身上，將現(xiàn)實(shí)生活中的尋常百姓、市井人物潤(rùn)物無(wú)聲地注入繪畫(huà)之中，無(wú)論是以《早餐后》為代表的人體畫(huà)，還是以《自畫(huà)像》為代表的肖像畫(huà)都集中的體現(xiàn)了這一點(diǎn)。《早餐后》是弗

當(dāng)前國(guó)內(nèi)外影視產(chǎn)業(yè)的發(fā)展模式大致為影視拉動(dòng)型、動(dòng)漫游拉動(dòng)型、大型媒體集團(tuán)拉動(dòng)型和經(jīng)濟(jì)拉動(dòng)型等。其中影視拉動(dòng)模式是迄今為止最為成功的模式。以國(guó)外的好萊塢和國(guó)內(nèi)橫店為例，好萊塢是以影視制作拉動(dòng)其他多個(gè)產(chǎn)業(yè)發(fā)展，形成了產(chǎn)業(yè)集群，而橫店則通過(guò)要素構(gòu)架、策劃制作、展示交易、后產(chǎn)品開(kāi)發(fā)、

如果有一天你突然發(fā)現(xiàn)，你所生活的世界是虛偽的，你身邊的親人、朋友包括你的妻子都是按照計(jì)劃被別人安排好的。你的生活通過(guò)攝像機(jī)直播給全世界的觀眾看，毫無(wú)隱私可言。而你自己本身也不過(guò)是受人控制的一個(gè)“擺設(shè)”，那么你的生活將會(huì)如何進(jìn)行下去？心安理得的享受眼前這一切，裝作一切都沒(méi)發(fā)生過(guò)

1.體現(xiàn)了克羅克特式大話精神19世紀(jì)，美國(guó)的一名立法院成員戴維•克羅克特，特別擅長(zhǎng)說(shuō)假話并以此為著稱。在其死后，社會(huì)上相繼涌現(xiàn)不同版本的《克羅克特選集》，更是把克羅克特描述的荒誕不經(jīng)，從此他便出了名。他的這些夸張故事就是所謂的“克羅克特式的大話”，是美國(guó)式的“粗野

《麥田里的守望者》（The Catcher in the Rye）是美國(guó)著名作家杰羅姆·大衛(wèi)·塞林格唯一的一部長(zhǎng)篇小說(shuō)，也被認(rèn)為是美國(guó)二十世紀(jì)經(jīng)典文學(xué)作品之一，小說(shuō)發(fā)表于1951年，主要寫了一個(gè)16歲的中學(xué)生被開(kāi)除后在紐約流浪，引苦悶和孤獨(dú)引起精神失常。整部小說(shuō)以回憶的形式寫

1.降格手法降格手法，是把高尚和鄙俗相聯(lián)系，把通常意識(shí)中的“崇高”降低為“鄙俗”，是一種“反英雄”的寫作手法。馬克•吐溫妙筆生花，把圓桌騎士的形象塑造成喋喋不休的謊言者，把亞瑟王的股肱之臣墨林塑造成裝神弄鬼、欺世盜名的騙子，甚至于亞瑟王本人也被降格。文中最精彩的莫

弗里達(dá)·卡洛（1907-1954）是二十世紀(jì)墨西哥著名的現(xiàn)代女繪畫(huà)家，1907年出生于墨西哥城南部的科瑤坎街區(qū)，父親是一位德裔猶太攝影師，母親則是墨西哥的原住居民。弗里達(dá)可謂在坎坷與艱辛中度過(guò)了自己傳奇的一生，她在6歲的時(shí)候就得了小兒麻痹致使右腿萎縮，18歲時(shí)她乘坐的汽車與有

音樂(lè)是電影的重要組成部分，甚至決定著整個(gè)影片的成敗。一首恰當(dāng)?shù)碾娪耙魳?lè)能夠讓觀眾在若干年之后仍然能夠回憶起電影的情節(jié)。電影從無(wú)聲發(fā)展到有聲的過(guò)程，就是電影音樂(lè)不斷繁榮與成熟的過(guò)程。早期的電影由于技術(shù)條件的限制，很難做到聲音與畫(huà)面的同步。那么為了渲染影片的氛圍，調(diào)動(dòng)觀眾的情緒，

馬克•吐溫曾有機(jī)會(huì)參加狄更斯的朗誦會(huì)，并在家庭舉辦過(guò)朗誦會(huì)，一度為了還債而開(kāi)展全球巡講。因此，這些際遇使得馬克•吐溫掌握了嫻熟的演說(shuō)朗誦技巧，對(duì)其今后創(chuàng)作小說(shuō)時(shí)營(yíng)造幽默氛圍產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。 馬克•吐溫對(duì)滑稽演說(shuō)有著深入的研究，他曾在

李商隱于大中元年隨給事中鄭亞(其時(shí)出為桂州刺史、桂管觀察史)遠(yuǎn)赴桂林，大中二年約三月底，桂府罷，詩(shī)人北還。這是詩(shī)人幕府生涯中行程最遠(yuǎn)、所經(jīng)歷地方較多、幕府生活較為順意的時(shí)期，文學(xué)創(chuàng)作的豐收期之一，在詩(shī)人的整個(gè)文學(xué)創(chuàng)作活動(dòng)中具有不可忽視的地位和影響[1]。桂管之行可以說(shuō)是他

一、希斯克利夫的形象解析希斯克利夫是小說(shuō)《呼嘯山莊》中的主人公，對(duì)于這個(gè)人物，是魔鬼還是可悲之人，作為后世讀者我們應(yīng)該從一個(gè)比較公正的角度去看待，不能僅僅從其復(fù)仇這樣簡(jiǎn)單的行為來(lái)為人物定性。希斯克利夫是一個(gè)悲劇性的角色，從其小時(shí)候的遭遇就能看出，小時(shí)候的影響也致使其人性和心靈

鮑德溫（1924- 1987）是五六十年代美國(guó)黑人文學(xué)的代表人物，他的創(chuàng)作非常廣泛，涉及到小說(shuō)、散文戲劇等領(lǐng)域，《向蒼天呼吁》是他的處女作。出現(xiàn)在他作品中的故事情節(jié)和人物關(guān)系有很大一部分是來(lái)源于鮑德溫的真實(shí)生活經(jīng)歷。比如說(shuō)他的小說(shuō)中經(jīng)常出現(xiàn)各種形象和性格的繼父，就可以看出現(xiàn)實(shí)

1、鮮明的敘事特色 敘事簡(jiǎn)單的說(shuō)就是對(duì)一個(gè)故事的描述或者就是按照一定的順序（時(shí)間、空間）敘述一連串的事件。小說(shuō)的敘事學(xué)主要包括了敘事角度、敘事空間、敘事時(shí)間、敘事內(nèi)容、敘事話語(yǔ)等方面。一部小說(shuō)只有采用多樣化的敘事策略，才會(huì)使作品顯得豐滿進(jìn)而突出作品的主題以及作者的思想內(nèi)涵。

王安石自從慶歷二年（1042）中進(jìn)士起，十三年轉(zhuǎn)宦州縣，九年京官生涯，十年執(zhí)政當(dāng)國(guó)，本著以“以天下為己任”的遠(yuǎn)大政治抱負(fù)，他用三十多年的時(shí)間踐行著自己的理想，寫下了很多反映社會(huì)現(xiàn)實(shí)和同情人民疾苦的詩(shī)文。這種膽識(shí)和憂國(guó)憂民的可貴品質(zhì)與杜甫的偉大人格理想一脈相承。一、推崇杜詩(shī)關(guān)心

《格林童話》自一八一五年問(wèn)世以來(lái)，已被翻譯成一百四十余種文字，其中《白雪公主》、《灰姑娘》、《睡美人》等都是膾炙人口的作品。僅《白雪公主》在美國(guó)即被數(shù)次翻拍。從一九一六年的默片《白雪公主》到一九三三年貝蒂版《白雪公主》，從華特迪士尼的經(jīng)典之作《白雪公主和七個(gè)小矮人》到華納兄弟

在我國(guó)古代民間美術(shù)創(chuàng)作中無(wú)不體現(xiàn)這對(duì)吉祥、如意等美好意愿的祈求，也體現(xiàn)了對(duì)生命的渴望，民間藝人通過(guò)多種形式表達(dá)出自己對(duì)美的追求。在我國(guó)古代民間美術(shù)的審美理想中，“求生”、“趨利”、“避害”等元素始終貫穿于美術(shù)創(chuàng)作中，這種精神以及觀念上的追求，在民間美術(shù)創(chuàng)作中表現(xiàn)得十分具體。（

（一）多元化特征顧名思義，民間美術(shù)是由民間活動(dòng)的高形態(tài)發(fā)展形成的一種審美需求，作為一種藝術(shù)創(chuàng)作形式，是對(duì)作者的創(chuàng)新意識(shí)的體現(xiàn)。隨著社會(huì)的不斷演變發(fā)展，我國(guó)古代的民間美術(shù)也逐漸實(shí)現(xiàn)多元化，滲透到人們生活中的方方面面，使得文化與人們的生活實(shí)現(xiàn)了完美的交融。比如我國(guó)民間美術(shù)中的年畫(huà)

引言電影《死神來(lái)了》是一部經(jīng)典的美國(guó)恐怖片，但影片卻一改美國(guó)恐怖片的血腥、暴力手法，而是用音樂(lè)、光影以及離奇的死亡事件營(yíng)造了精彩的恐怖效果，使恐怖氣氛充盈于整個(gè)影片當(dāng)中。該影片的音樂(lè)出自死于空難的約翰·丹佛之手，音樂(lè)時(shí)而低沉、憂郁，時(shí)而緊張、凄婉，營(yíng)造出的神秘、緊張等烘托了影